金陵十三钗知乎

金陵十三钗是指明代末年南明时期的十三位女性群英，分别是：　

1. 林巧稚，严嵩之女，严嵩是南明政治家，曾担任过南明朝廷内阁大学士、兵部侍郎等要职。

2. 秦淮八艳：夏继宗之女夏竹、王稚登之女王琳、朱国桢之女陆应柔、蒋氏之女陆娴、陆梦吟，刘明洪之女郑妙、张承勋之女张千帆、杨继盛之女江雪仙。

3. 简素云，南明晚期的女性红卫兵头目；

4. 乔智淑，后来成为朝鲜王朝宗室，并嫁与宣祖；

5. 许仙姑，明末清初著名道姑和抗清斗士；

6. 文征明之妻车柔贞，一代女画家。

这些女性各自有着不同的故事和传奇，部分人物被崇尚为女性的楷模和榜样。

小编还为您整理了以下内容，可能对您也有帮助：

知乎 金陵十三钗为什么叫这个名字

《金陵十三钗》是个中篇小说，篇幅并不长。

小说描写的是发生在我们中华民族最难忘的那场苦难——南京大时的故事。这“金陵”是指南京，“十三钗”指的是故事中13位侠肝义胆的妓女。

好看的国产电影推荐知乎

一秒钟，除暴，金刚川，一九四二，悲伤逆流成河，你好之华，夺冠，红海行动，湄公河行动，流浪地球，金陵十三钗，无双

八百电影评价

电影中没有呈现的结局，比《八佰》更令人悲痛唏嘘



由于众所周知的原因，《八佰》的上映可谓是一波三折。 时隔一年，再次观看这部电影，过程并不轻松，或许用“痛苦”二字形容更为贴切——疼痛、震撼，却忍不住想要推荐身...

9528 有用

八百的来龙去脉（根据电影扩展更新）



根据观影印象修订、增删和补充。 淞沪会战到四行仓库之战的历史考据，以供参考。 综合整理于淞沪会战相关著作和资料，由于信息量很大，难免有错误疏漏之处！还望指正！ ...

3008 有用

学走路中试图踩单车



不涉及任何历史问题。 《八佰》叙事完全不及格。 举个例子，如果是二战电影，你问这个电影里，特定的人物/士兵的目的是什么，回答打德国佬，或者世界和平，那是不及格的...

3234 有用

心平气和说《八佰》：一场炮火淬炼出的人生戏台



本文首发于公众号：电影岛赏（j_movie），欢迎关注。 作者：连城易脆 战争的背后可能都是， 但是四行仓库里的八百壮士们无疑都是英雄！ 想要尝试评价这部《八佰》其...

2713 有用

对于「八佰」我无法保持理智



———————————更新于8.25中午 在接收了评论后。大部分的支持与少部分对我死爹死妈死智商的谩骂之后想就电影与电影评论本身说上两句。 首先电影和电影评论二者...

1996 有用

《八佰》的三重暧昧



从2019年7月撤档到2020年8月重新定档，管虎终于将他野心勃勃的《八佰》带进影院，这部讲述淞沪会战的电影耗资约8000万美元，是近年来最受期待的国产战争片之一。久别重...

1025 有用

做个勇敢的中国人 评《八佰》



做个勇敢的中国人 评《八佰》 我之前曾经写过一篇名叫《做个勇敢的中国人》的影评，那是写给《金陵十三钗》，在那篇评论中，我质疑我们是否为了歌颂的目的而刻意美化了...

1614 有用

模糊的旗帜与不在场的谢团长



很多年后，当我回忆起那夜《八佰》的放映现场时，将会萦绕着一股香油味。好吧，是我旁边一位女士的食物增添了另一种感官维度。趁着这股意犹未尽的味道，我散漫地谈谈脑...

612 有用

其实《八佰》没有你们说得那么好看！



《八佰》上映的消息一传出，豆瓣和知乎两大精英平台，完全是不一样的声音。 豆瓣网友如同过年，知乎网友一片骂声。 当然这一切都是电影上映前的猜想。 如今电影上映后，...

900 有用

《八佰》演技排行榜



终于看完《八佰》了。 关于这个片子，相关的影评分析比比皆是，那么我就不再凑热闹给大家分享我那通常来说不太主流的电影观点了。 我给大家来点实在的吧—— 既然《八佰...

525 有用

到底是谁的八佰？



这个评论在观察者网有一个语气更客气，行文更别扭的版本，请点[这里]。 我从来没体验过一个国产片，在上映之前让我如此期望，但是最终结果却让我如此愤怒。管虎导演的最...

212 有用

【春天的放牛班】观影团周限定——《八佰》



因为有你们，上海还在 影院复工一个月了，在几部重量级老片重映之后，市场终于迎来了一针强心剂，从去年等到今年的《八佰》作为影院复工后第一部公映的华语大制作，在经...

79 有用

八佰：在残酷的战争中，贪生怕死是一种常态，视死如归也是



推开客厅那扇朝北的窗，我能看见一座白色的大型公路桥。写稿累了的时候，我喜欢盯着上面来来往往的小汽车。偶尔，也会以80公里/小时的速度开车从这座桥上疾驰而过，这时...

223 有用

南岸刀子，《八佰》第801位壮士



《八佰》，两把刀子，一把陈树生，一把刀子。 一个是军人，绑着满身手榴弹，跳进日军钢板阵，炸得小鬼子血肉横飞。 血书一封：舍生取义，儿所愿也！ 这把刀子，剜心窝的...

78 有用

本有饱满的美学风格，终被平庸叙述击溃



当代影像作品，充斥着大量雷同的创作现象，着实令人苦恼。因为对于讨论而言，这意味着同一话语和观点不得不被重复讲述。比如《八佰》，就与近年的许多热门作品一样，技...

250 有用

冰冷的，盖不住滚烫的血



几年前去南京，我从中山陵出来以后，特意去了1.5公里外的灵谷寺，想看看那里的国民军阵亡将士公墓。 相较于中山陵的人山人海，名为“正气堂”的阵亡将士祭殿，...

274 有用

劫波渡尽 | 《八佰》之外的“四行孤军”



八百孤军血战四行仓库”的事迹，是中国抗战史上最震动人心的一幕之一。从10月27日孤军奉令留守闸北开始，到10月30日接到命令撤入租界，四天惨烈的战斗，让苏州河畔的四...

110 有用

二刷《八佰》，解读20个你最该注意的细节



作为影院复工后的首部国产重磅，《八佰》没有辜负市场对它的期待，超过两亿的点映票房无疑给沉寂已久的电影行业打了一剂强心针。 今天影片正式上映，相信大家都已经看到...

293 有用

壮士八佰归何处，将军孤愤几人知？



相比凝练、恢弘的叙述，令我沉迷的将永远是细节，无尽的细节。 那么，退守租界之后，壮士经历了怎样的凶险和磨难？英雄又为何命丧宵小之手？ 请看—— 缴械 四行仓库易...

143 有用

华语战争片的一个新标杆



看完《八佰》的点映，基本可以确定的一件事是，这将是华语战争片的一个新标杆。过去我们当然也拍过很多根据史实改编的战争电影，但是在还原一场战争的真实质感，直面并...

214 有用

八佰：制作挺大，问题也挺大



（下文含有一定程度剧透，慎读） 8月14日起，电影《八佰》开启了大规模点映。作为中国历史上制作规模最大（制作经费高达五亿人民币）的战争片之一，同时也是疫情之后上...

82 有用

管虎《八佰》的文眼：冒着敌人的炮火，逃跑！！



我裤子差点毁在这部电影上了。 电影上映前上就诸多言之有物的差评，今天亲身看完电影的感觉，所言非虚！！ 比起八佰这个题材，我本人对管虎导演的个人能力怀疑更大。他...

155 有用

剧情不好



非常期待的一部电影、但是期望越大，失望越大。画面精良，是大制作，但是依然掩盖不了剧情的硬伤。 槽点: 1.扶旗。牺牲几十个士兵的性命去扶旗，最后旗还是倒了。本身就...

263 有用

聊聊《八佰》观感、争议以及台湾版本（加更，谈谈死了几十人的战斗，为什么值得花5亿拍大片，加更2谈谈电影前后割裂感和战争片的困境）



加更2如下：（原测评部分在后面） 上周凭借超过5亿元的收入《八佰》蝉联全球周末票房冠军，总票房即将于今日迈进20亿元人民币大关。可以说是中国首部取得如此成绩的商业...

97 有用

不是《八佰》，是四百廿！真实历史的四行孤军，比电影更震动人心



不是最辉煌的时刻，才配写入历史。那些最惨痛的记忆，将成为史诗万世传唱。 “八百孤军血战四行仓库”的事迹，是中国抗战史上最震动人心的一幕之一。从10月27日孤军奉令...

40 有用

《你好，李焕英》口碑炸裂的原因有哪些？

《你好，李焕英》收获了许多好评和眼泪，从小品到长片，最感人之处在于作品改编自贾玲的真实经历。



你好，李焕英

豆瓣评分 8.3

128分钟 - 剧情 / 喜剧2021年2月12日中国上映



贾玲提起创作这部电影的初衷，是希望把自己的妈妈介绍给所有观众认识。“妈妈不是一出生就是母亲了。在她成为我的妈妈之前，也只是个小姑娘，有过青春期，有过心中小鹿乱撞的时刻。”



现实中的李焕英，到底有什么样的故事呢？贾玲曾在接受谢楠采访时说：“如果你想问我妈是个什么样的人，其实就看我就行了。我跟我妈长得很像，她跟我瘦的时候，基本上长得一模一样。”



母女俩不仅长得很像，连性格都很像。她们都很愿意让周围的人开心，并把这件事视为己任。贾玲曾这样形容李焕英：“我妈就爱笑，心大，豪爽，有点儿好面子。”



在贾玲的记忆中，她从小不愿意跟姐姐睡一个屋，更愿意睡在爸妈中间。而爸妈最喜欢的娱乐活动就是听她吹牛。“如果我将来有钱了啊，这个必须得买，那个必须得买。”

贾玲从小伶牙俐齿，爱看《曲苑杂坛》、爱学绕口令，但她从没想过自己要走上喜剧之路。这一切都要“归功于”李焕英的一句话。贾玲当年报考了戏剧学院的戏剧表演专业，还有喜剧表演专业——也就是相声专业。

没想到两个专业都考上了，学校打电话来家里，问选哪一个？那天是母亲刚好接的电话，但她的方言口音，却让校方误以为是要选“喜剧表演”。贾玲曾经觉得“天都塌了”，因为“我不幽默啊！我太美了当时！”误打误撞中，贾玲开启了自己喜剧事业的大门。



母亲猝然早逝，成了贾玲的一个心结，甚至有很长时间根本不能提此事。当时她妈妈和爸爸一起去通稻草，拖拉机上的稻草堆得很高，而只有5分钟的路程就到家了。妈妈怕稻草倾倒，就坐在了上面，没想到出了意外。对于此事，全家人一直都无法释怀。



而贾玲因为在外地，赶回来匆匆见了母亲最后一面。直到今天，她仍然被萦绕在心头的自责折磨着。“如果现在自己在吃苦，那还好，因为妈妈也不会跟自己一起吃苦。但是现在生活过得还挺好，那种遗憾感就不知道为什么，会特别特别严重。”



《你好，李焕英》不仅是贾玲献给逝去母亲的礼物，也是一封寄托她私密情绪的家书。从某种意义上讲，拍摄这部电影，是她在和妈妈郑重地道别。

流量明星们为何演技这么差？

最近一档探讨演技的综艺节目把中戏表演指导老师刘天池带入了观众的视线，每一次排练怒吼式、体验式的教学方法都引起了不少网友的关注，知乎上对于刘天池的评价是：“没有她，很多演员真的不能诞生”。

前段时间，这位表演系的老师谈到了自己对angelababy、杨洋、郑爽、王俊凯、欧阳娜娜等流量明星的看法，比起一些老戏骨的直接抨击，这一次，她从剧本、人设、偶像包袱几个角度客观地分析这些年轻演员演技上存在的问题，犀利指出他们的不足之处。

angelababy：

刘天池认为angelababy是从模特转型到演员，身上有一些固化的东西，有一个很大的问题是连台词都说不好，肢体也不自然，但感觉到现在的她想做出改变了。

就在前两日，阚清子在节目上爆料拍戏时遇到过某男演员不看剧本、自己不许比某女演员演得好，与刘涛侃侃而谈圈内乱象，爆料一出不少人猜测该女演员是angelababy，她与阚清子合作过电视剧《云中歌》，但随后杨颖工作室发表声明辟谣，指出baby和阚清子并没有对手戏，阚清子发微博对牵扯到无辜人士表示歉意。

这次风波angelababy确实遭遇了尬黑，基本每一次某女演员演技差、不敬业等传言一出来，网友马上就会联想到她，但是这恰恰说明了她的作品认可度非常低，演了一部抠图大剧《孤芳不自赏》将是她演艺生涯上永远存在的污点，要想跨越过去，只能拿作品说话。

杨洋：

刘天池提到杨洋用了一句话形容：“在他身上，外界包装的东西特别多，他打不开。”

这句话的意思其实很简单，杨洋的偶像包袱很重。《花开半夏》《旋风少女》《微微一笑很倾城》等作品都有一个通病：“刻意营造出了一个很帅气的演法”。

而到了电影《三生三世十里桃花》里这种帅气已经变成了黄晓明式的“油腻感”，不少网友都被他的邪魅一笑给惊吓到了。

客观来说，杨洋在《三生三世十里桃花》里部分表演还是较以往有进步，刘天池恰巧是这部电影的现场指导老师，她回应剧本有很大的问题，电视剧可以看到各种面向的夜华，电影因为时间问题只能极度浓缩。

其实刘天池提到的剧版影版塑造人物是很值得重视的一个问题，比较这几年小说改编的电视剧电影，会发现一个很有趣的现象：“不论演员的演技如何，大部分的剧版口碑是胜过影版的。”

比如钟汉良唐嫣的剧版《何以笙箫默》胜过了黄晓明杨幂的影版：

李易峰杨洋的剧版《盗墓笔记》胜过井柏然鹿晗的影版：

杨洋郑爽的《微微一笑很倾城》胜过井柏然杨颖的影版：

赵又廷杨幂的剧版《三生三世十里桃花》胜过杨洋刘亦菲的影版??

基于此，刘天池在评价杨洋的电影《三生三世十里桃花》时认为网友放大了对杨洋的质疑。

郑爽：

郑爽之前在《演员的诞生》搭档任嘉伦出演了《我的父亲母亲》小片段，因为笑场被章子怡批评演戏没有“信念感”，刘天池谈到郑爽时揭秘了章子怡和刘烨吵架环节是事先设计的，但也是借由戏中戏告诫年轻演员。

提到像郑爽这样备受诟病的年轻演员，她这样评价：“年轻的演员，郑爽，任嘉伦，就有点难了，告诉他们空间那就真的是空间，他们的空间比较多。”

可能看到这里不少人会不懂这句话的意思，其实就是演员在演戏的过程中要把握住戏剧冲突的表演空间，对于经验丰富的演员来说他很快就会明白，但对于郑爽来说，她并不明白空间的点在哪儿，这也是导致她演技缺失的很大原因。

王俊凯、欧阳娜娜：

王俊凯和欧阳娜娜都参加了《演员的诞生》的录制，刘天池对他们的指导都强调真情实感，在极短的时间里快速地把他们带入人物情境。

刘天池在训练王俊凯时，将王俊凯的一只手臂绑起来，让他感受到要饰演的角色状态，然后用自己的情绪去感染他，最后的效果非常好：

而在训练欧阳娜娜时，刘天池首先指出对方“挤眼泪”式的表演太假，用不停迫追问的方式引导欧阳娜娜学会表演：

谈到这两位，刘天池这样评价：“他们被外壳包裹得很严重，体内真实流动的东西其实少了，他们的情绪不可以随时发挥，都得控制，他们必须保持外界对他们的想象，受到刺激后心里有情绪表面不会表现出来，久而久之就憋出病来了。”

刘天池在中戏当表演老师期间，教出过的学生（知名度较高）有文章、白百何、张默、乔欣等人，为电影《金陵十三钗》做过形象指导，像倪妮穿着旗袍带领一群女子展现出的风姿绰约就出自她手。

曾为许多知名演员做过练习辅导，在业内评价极高，她所看到年轻演员身上的问题比一般人更加客观和准确。

年轻的演员们演技各有各的问题，我们应该看到大环境下对演员的专业能力越来越高要求，颜值不再是无往不利的通行证，演技好才是王道。

发出去的多多视频为什么没有浏览量？

1.没有浏览量还可能是因为自己发布的内容涉嫌违规被系统屏蔽了，所以我们要判断是否是这个原因导致的。我们可以在消息界面查看是否抖音官方给我们发送了消息，如警告消息。

2.视频内容不完整，画质不清晰用户观看体验不好。

3.自身的网络异常，互联网没有更新自身的视频，因此自身见到的是0播放量，能够试着拆换互联网或是稍候再试。

有没有你看过一次再也不敢看第二次的电影？

我看过很多种类型的电影，其中让我看过不敢再去看第二遍的电影有：《无人知晓》、《金陵十三钗》、《一九四二》、《西西里的美丽传说》。

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《无人知晓》

就画面风格来说，干净明亮的画面，各种构图和特写都像是在看一部治愈系的电影，自然的表演没有一丝刻意，可就是这样一部电影，却在讲述一个令人心酸的故事，本可以煽情，却没有任何拖沓，就像普普通通的记录生活，平凡中的四个可怜的孩子，为了生存而努力，以妹妹的意外死亡作为结局，一个小生命最终就在一个旅行箱中，那双沾满泥土颤抖的手，本不该在这个年龄经历的一切，最终画面停留在四个小孩走在马路上，前方的路途崎岖，却只能在这样的环境中继续

《金陵十三钗》

真正能打动人心的都是对细节的深入把控，剧情的环环相扣。军人人肉战狙击日军坦克，佟大为与日军奋死一搏，十三钗替女学生献祭。南京大的愤恨与羞辱，日军的残忍，战争的残酷，把生离死别渗入到人心。

《一九四二》

讲述故事的方法其实不新颖，就是典型的点线面这个方式，胜在改变踏实和历史的残酷。这是一个大时代之下的电影，冯小刚拍出了点的悲惨，线的无奈，和面的荒诞。基底是人性和底层人处于时代的挣扎，演员都很出色为电影增色很多，上升的层面是官僚的失控和战乱年代的荒诞。因为冯小刚本身的格局在那，算是冯小刚自我格局内发挥较好的一部电影了。

《西西里的美丽传说》

在人们眼里美丽是她最大的罪恶。全片以一个性启蒙的男孩视角，展现了人们人性最丑的一面，他们的口中全是坏话，诋毁。男孩台词不多，通过纯真的眼神，内心的渴望表现了他对玛莲娜的爱意，每条路上加速的脚踏车，站台深情地凝望，别人欺负他时的愤怒。玛莲娜一直活在别人的打压和占有中，女人们对她恶毒和暴打，男人们用尽难听的话羞辱他。只有男孩默默保护他。最令人伤心的是，男孩太小，没有勇气站出来跟所有人反抗。他在默默的关注她，没有人知道这份感情，直到影片最后一幕两人才拥有了一次眼神交流和对话。

你认为最性感撩人的电视剧女演员是谁？

在美女如云的娱乐圈中，杨幂的美算是比较出众和大家认可，也是我觉得国内最撩人的影视女演员。作为娱乐圈中的一线大咔，杨幂的作品非常多，各种类型的角色都演的活灵活现，入木三分。在娱乐圈中打拼多年的杨幂，多年来一直都是时尚又撩人的形象，被观众和粉丝爱称“很会玩”。

杨幂是我心中最撩人的存在

我之所以认为杨幂是国内最撩人的女演员，是因为她不光平时和录制综艺都以撩人形象示人，她所扮演的影视作品角色也具有非常独特的撩人气质，是我心目中当之无愧的撩人第一人。

杨幂妩媚，非常撩人

杨幂的身材非常好，s型完美身材玲珑有致，一双大长腿更是“筷子精”一样笔直，无论是搭配长各类衣服还是超短裙，都非常撩人。而杨幂本人也面容娇好，拥有一双仿佛会说话的大眼睛。情商非常高的她，无论在台上还是台下，都非常会和观众与嘉宾们互动，一颦一笑间颇有些抚媚，非常撩人。

杨幂扮演的白浅上神，撩人溢出屏幕

杨幂不光私下撩人，她的影视作品也都非常风情，撩到人心中小鹿乱撞。在《三世三世》系列中，杨幂扮演的九尾狐族后人白浅上神，这位高高在上的狐帝唯一女儿，高冷优雅中散发出深入骨髓的撩人气质。作为四海八荒的第一绝色，成功将师傅、夜华、翼族皇子、毕方等几乎所有的男神俘获成裙下之臣，这魅力大到可怕。尤其是在剧中一场香汤沐浴的戏份，美轮美奂中微醉醺的迷茫气质，大展力。那份撩人的魅力，更是仿佛溢出了屏幕。

国外的电影基金投资并运作国内电影，难点主要在哪里？

外商投资中国的电影，目前是受到国家的。这也是目前中国电影市场如此火热，许多外资热钱却被阻挡在外的根本原因。但即便国家有所放开，国外的电影基金要投资运作国内电影仍然难度重重。我仅依据个人的浅见总结了以下几点：

首先， 电影的盈利渠道不够丰富。目前在中国，电影的主要盈利渠道仍然是票房，这一数字占绝大多数电影收入的90%以上。如诸位所知，一部投资1000万美金的电影，在中国，没有2亿人民币的票房是很难盈利的。但是2亿票房的国产电影，即使在当下这个市场，对于大部分中国电影，仍然是不容易达到的数字。

而除了票房之外呢，在线视频能够有少许收入（比起电视剧来却是差之甚远），电视频道（主要是CCTV 6)的播放权销售也算贡献绵力；在之外，美国电影产业中收入占比很大的部分，音像销售、付费点播、付费和免费电视、海外版权销售以及衍生产品收入等，在中国都还没有真正成规模化。这些，都无疑会加大基金投资的风险。

其次，电影制作的标准化和规范化问题：其实本质上是人的问题。我很不喜欢的一个论调是，讨论中国电影人的和无耻。中国的电影人普遍落后于好莱坞是肯定的，但中国电影人中也不乏有识和有才之士。而中国电影从业者的问题在于他们太喜欢通过传统的、相对「圈子化」的人际关系，以及偏向人治和作坊化的方式来进行制片管理。而这种传统思路已经形成一种壁垒和保护膜，即任何试图破坏现有体系的人，都需要付出巨大的代价。如果说国内主要影视机构中，最专业化的、相对与好莱坞标准离的最近的是华谊兄弟，甚至在北美上市的博纳影业，都并非令人满意。

目前国内的投资者，甚至国内部分已经成立的电影基金，为了追求高额的利润，似乎都对这样的现象有一定的包容度。当然，我所了解的情况，他们更相信品牌、团队、Track Records。但是，中国目前真正具有稳定票房号召力的导演不超过5位，而即使投资他们的电影，亦很难保证部部盈利（金陵十三钗、1942等），更毋宁说其他的导演和团队了。一个健康的电影基金，要不要对团队有所选择，当然需要；但更重要的是，需要打造一个完善的体系，在保证创作团队的自由度的同时，通过严格的监督和保障机制，健全制片人责任制（而不是导演责任制）以及完善的财务体系，以确保每一分钱花在合适的地方。而这个体系，与目前壁垒中的模式有太多沟壑需要填补，这就需要新的一批有识之士来解决问题。

我经常和别人说，最理想的投资电影制作流程应当是「电影的归电影；财务的归财务」。但是，在这过程中，一定需要有既懂电影又懂金融的人，作为其中的桥梁和渠道，在制片方和投资人中间进行沟通，去磨合目前两者之间的「利益冲突」。如果把这个放在中国，问题就来了；中国不缺懂电影的，亦不缺懂金融的，但是两方面都有很深的造诣，同时又愿意干这行的少之又少。何况，要改变早已习惯传统流程的电影工作者们的思路，并非容易的事情。如果生硬的在其中复制西方的规范化体系，势必会造成很大的摩擦；而培养一批熟悉西方模式的电影工作者，并真正在电影圈中形成主流的操作模式，暂时还需要时间。实际上，现在已经有很多人正在这么做，但远未到相对成熟的阶段，更别说收成季节了。

再次，是电影行业之外的其他行业和配套的问题。当然，这方面已经有很大的进步，比如，中国目前已经不缺乏院线资源，亦有很多专业化的发行和行销团队。但是这还不够。

举个例子，这几年国内业界一直在讨论的完片担保或者说电影完工险的可行性。关于电影完工险（Completion Bonds）可以参见电影的完工保险在中国怎么实现？其中Raymond Wang律师和易筱昭的答案，在此就不再赘述。而电影完工险的重要性在于，该制度能够对于投资者和制片方的利益同时有极大的保障。该制度在国外已经成为许多电影制作公司和投资人默认的规则，以至于很多导演团队或者投资人在制片方没有确认购买电影完工险之前，都不会签署协议。而对于习惯了该模式的国外电影基金而言，蓦然到中国这个相对不规范的市场，是很有难度的。而要电影完工险的建立，除了保险公司方面需要配合之外，更需要的是国内的制片方对于电影完工险或者说完片担保的概念有透彻的理解。这又回到第二点所提到的规范化和人的问题上了。

而第一点提到的盈利渠道的问题，又哪里单是电影行业的问题。目前国人愿意为在线影视付费的人群占互联网用户的比重很低（百万级别的规模对数以亿计的网民）。昨天在和一些朋友聊天的时候还提到，或者大家愿意为《一路向西》这样有爆点的电影付费，但如果把范畴再扩大一些，愿意付费的人群就少很多。在这种情况下，更多的时候在线视频公司和电影的版权方谈的是买断费用，而不是利润分成。而买断的费用呢？大部分电影的在线视频版权卖价多在六位数，可能只是一些热门剧集一集或者两集的价格（因为在对视频网站的点击量帮助上，电视剧明显要给力很多），远不如一些热门综艺节目的售价。而对于成本动辄数千万的电影项目而言，这样的回报只是杯水车薪。至于付费电影频道、海外版权销售、衍生品和衍生产业的发展、版权保护等等诸多方面，亦都有太多需要其他行业配合解决之处。甚至提到电影媒体和影评人体系，不要说把好莱坞拿来做比较，真是连我们的近邻日本和韩国，都领先我们不少。

第四点，是电影基金本身发展方向的问题。我此前在其他回答里（3D 武侠片会不会成为一种新的电影类型片？）有提到过类似的话：

中国本土电影自九十年代后，除了冯小刚的喜剧片以外，本质上是缺乏类似的稳定输出的电影品牌。这类电影品牌的好处是，借助忠实的支持者和品牌效应，是极容易形成标准化和产业化的模式，形成稳定的商业价值；任一成熟电影市场都势必有这样的产品。而类似冯氏喜剧的坏处是，如果哪天冯小刚翘辫子了，这个品牌就结束了。而如007系列、漫威和DC的超级英雄系列，日本的宠物小精灵\柯南\哆啦a梦等国民动漫系列这样的品牌，即使整个创作团队换个一干二净，亦仍然不会影响他们的商业价值。徐老怪宁可部分放弃品质，彻底更改主演阵容，也要把《神都龙王》拍出来的原因；某种程度，也是在试探市场风向。一个成熟的电影基金，不应该是满世界的去找好团队，好项目；今天投一部小妞爱情片，明天参与一部3D科幻片，这样可能会一时盈利，但势必不会长久。健康的体系，应该是建立一系列的稳定输出的类型片和电影品牌。最好的例子莫过于Tyler Perry的Madea系列电影。这位仁兄做的事情就是，每年定期产出一到两部班底固定，讲述黑人社区故事的偏喜剧类电影，投资成本在500万美金至2000万美金之间，品质相对稳定，票房产出恒定在4000万~5000万美金左右的范畴。当然也有大爆的时候，例如09年二月档的「Tyler Perry's Madea Goes to Jail」票房就超过9000万美金；也有不景气的时候，例如今年暑期档的「Tyler Perry Presents Peeples」只收了900万美金。但是，自05年起，这一系列电影已经产出14部，早已建立了恒定的受众群体，固定的院线资源，可靠的制作团队和有效的宣发模式；这样的电影项目，投资的盈利预测是不难估算的，也更易于在投资者方向上建立相对稳定的合作模式。类似的还有当年日本的「菊次郎系列」，狮门营业赖以成名的「电锯惊魂」系列，马上要出到第五部的「鬼影实录」系列等等。

而我所了解的部分北美电影基金的运作模式，虽不至于投资固定的制片团队，但他们会投资自己所熟悉的类型电影，惊悚片、动作片、喜剧片和爱情片都有一些专门的电影基金定向的投资和操作。因为这些电影的模式相对固定，成片质量有保证，预算可控性强，有稳定的受众群，容易建立适合的分发渠道。

所以为什么有许多电影产业的业界人士总是喊着，中国缺乏的并不是票房大片，也不是国内外屡屡获奖的「艺术电影」，而是中小规模的类型片。因为，在一个成熟的市场，他们才是电影业界主力军团。他们是制片公司真正的运营基础，因为这系列的片子能有稳定收益，亦能够培养可担当大任的合适人才。这两年大热的James Wan早年不正是电锯惊魂的导演和制片。

回到中国，为什么发展类型片在当下并不容易。一是缺钱，太多投资者要么只愿意投入小成本电影试图再创一个泰囧或者北西，要么则是盯着大导大团队和大片，生怕没个两亿成本就砸不出票房。既然国外有资金愿意搞，又回到此前的问题，缺人。每一种类型片，导演以降，还需要大量的熟悉类型片的制作团队和宣发团队，如此就是一大波人的训练和实践。而再往下，就又提到中国的从业者的培养体系之问题了。（这一点我是真半句说不出，最好请教几位真正的业内从业者）。

总结以上。为什么国外电影基金在当下投资中国电影难度很大，一是中国电影市场盈利模式单一；二是中国电影制片体系还未规范化和标准化，说到底是电影业界人士的意识问题；三是电影之外其他行业的配套尚未成熟；四是电影基金的健康发展方向，定向的发展电影品牌和类型片在国内时机尚未成熟。当然还有其他原因，一时未能尽表。以上各大难题并非不能解决，甚至其中有很多已经在改进的路上；但凡事都还需要时间和积累。

身为非电影行业从业者，只是从圈外人士来说这些问题，我知道其中错漏多多；但以上也是我个人这些年关注中国电影产业发展，以及近来工作中向诸位从业者老师们请教的些许总结。如其中有太多不足之处，还望各位老师们不吝赐教。

推荐阅读好基友为梦而生老师的这篇：在电影技术方面，美国究竟比中国先进多久？

利益相关：本人及所在机构亦在运作一个定向投资好莱坞类型片的电影基金项目。

还是花点时间向大家介绍一些本人正在运作的电影基金项目吧，亦可作为答案的参考。（如果要转载的各位可以不用复制以下内容）。知乎团队如觉得以下内容不适宜，我亦会删除配合。

该项目是与好莱坞专门从事动作片和惊悚片制作的电影公司合作的；因此，定向投资的亦是以上两类影片。目前已经确定的参与该电影基金项目的团队如下：

1. 300勇士的制片人Mark Canton将担任首5部电影的制片人；

2. 好莱坞第二大经纪公司William Morris Endeavor Entertainment（WME，威廉莫里斯经纪公司）将担任电影的选角并提供部分主要制作团队成员

3. 该制片公司两大股东之一包括了盛智文先生，此人亦有「兰桂坊之父」称号，同时曾担任香港海洋公园。

4. 该制作公司此前亦曾制作一系列包括杰森-斯坦森，杰夫-龙格尔，尚格云顿等动作明星的系列动作片，及包括美国怪谈在内的一系列中小成本惊悚片。

而与投资者的模式包括：

1. 固定的年收益率，及资金的优先收益权（亦有简称优先劣后）；

2. 所有电影都将购买电影完工险；

3. 基于已获得固定收益，投资者的后端收益相应比例较小；

4. 投资者如果不退出电影版权，将根据商定比例持续获得电影此后的收益分成；如若选择提前退出，亦可要求基金以合适价格买断此后全部版权收益权；

5. 定期的财务报告以及关于电影项目的电话会议；随时到片场监督拍摄的权限；

6. 投资姓名将列入电影制作人名单中，投资人可对电影制作的重大决策有发言权，但避免涉足到具体的细节安排中。

我们在设计整个基金方案的时候，力图将投资者的风险降低到最小；同时通过投资模式熟稔的电影类型片，以期更易控制电影制作过程，提供相对稳定的回报。同时，也尽可能的将投资人适度的从电影制作的流程中隔离出来。所期望的，依然是「电影的归电影，财务的归财务」。

又有一条分割线

最后说一些理想主义的话：我个人并不是学习电影专业出身；只是因为真心热爱电影这件事情。从小到大看过的电影少说有大几千部，大学时期也把图书馆能够借阅的几乎所有电影类相关书籍读过一遍。这次电影基金项目，按说其实是我毛遂自荐才获得参与的机会。从我个人的角度而言，我是希望能够借此机会，能够更深入的接触电影产业。也许有人会说，「拿着国人的钱，去投资洋人的电影，说甚英雄。」但是从这个项目开始谈判至今，以及我与一些圈内人士接触所获知的一些行业情况，我深知好莱坞的这套成熟体系值得学习和借鉴之处有太多。我当然也期望着能够通过这次的运作和学习，能够真的熟悉这套体系；并且，或许在将来能够回头来为中国电影行业做些力所能及的事情。

希斯莱杰为什么被称小丑

这是希斯莱杰所完整演出的最后一个角色的名字：2008年上映的《蝙蝠侠黑暗骑士》中的小丑。这部片子不是惊悚片。

在2007年的12月，希斯莱杰因为药物过量而在家中去世。有传言说，他因为对演出小丑这个角色过于投入，不能自拔而导致了他滥用药物。换句话说，他是用生命来演绎这个角色的。

有人说《黑暗骑士》里小丑一角的成功，主要不是希斯·莱杰的功劳，而是导演和编剧的功劳。我不能赞同。对比便知：杰克·尼克尔森这样的老戏骨演的小丑如何呢？能力都是在比较中展现的。

在希斯·莱杰以前，所有的超级英雄电影里，从来没有一个畸形（freak）反派能被演得如此血肉真实。在希斯·莱杰以前，不管多好的演员，总是在潜意识里先把自己的角色定位成了一个「漫画里的夸张反派」。只有希斯·莱杰，在酒店里闭关一个月后，悟到了这个其实并不复杂的道理：

「我是小丑。我是现实世界里一个活生生的精神扭曲的人物。」

不能说诺兰在这方面没有功劳，但要让一个角色在虚拟世界里的癫狂和现实世界里的合理之间找到一个准确的定位，就必须依托演员的天赋了。

参考资料

知乎日报.知乎日报[引用时间2018-1-15]