制壶大师顾景舟简介

顾景舟是中国江苏省宜兴市出生的一位陶艺大师。他是中国制壶艺术界的重要代表人物之一，也被誉为“现代紫砂壶大师”。

顾景舟自幼酷爱陶艺，曾入读宜兴陶瓷学校，后考入南京艺术学院陶瓷系学习。他深谙传统制壶技艺，却又不断创新。他的作品多为小巧精致的水平壶和老鼠文化题材壶，细腻、抽象、富于情趣，在具备实用功能的同时又具有收藏价值。

顾景舟所制造的紫砂壶的造型、用料和装饰都充满创意和个性，且精雕细琢、依据人类工艺学学理、工艺艺术和陶瓷科学等方面的专业知识，运用多种技法进行制作，从而创造出数量众多的高品质壶艺品。他的作品曾多次获得国内外展览评选大奖，被誉为国内紫砂壶艺的代表人物之一。

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顾景舟简介 顾景舟的简介

1、顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。

2、18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。1956年被江苏省任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。

3、一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。

什么是顾景舟紫砂壶顾景舟紫砂壶鉴定及价格

说起紫砂壶大家都不陌生，很多人都喜欢用紫砂壶泡茶喝，但往往我们用的都只是普通的紫砂壶，其实还有很多非常名贵的紫砂壶，今天就带大家去了解下什么是顾景舟紫砂壶，看看顾景舟紫砂壶价格情况以及顾景舟紫砂壶鉴定方法，感兴趣的朋友们，不妨进来了解下吧！

什么是顾景舟紫砂壶

顾景舟人称顾老，是中国近代最杰出的紫砂陶艺家，近代宜兴有著名的七大艺人之一(任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉)。生前致力于创建紫砂工艺厂，其作品充份表现精、气、神、韵之美，不但深具东方特有艺术特色，更赋予时代气息，堪称为紫砂壶之一代宗师!80年代在香港拍卖价已为65万元人民币。现每把壶时价均超过一百万元，广受海内外收藏家争相购藏，可惜生前作品不多，能珍藏者少之又少。

顾景舟紫砂壶鉴定：

识别砂壶的真假，一如鉴定书画，首先从提高理性认识，理性即培养自已的学识素养，以资提高审美观感;第二是多方交流，互相观赏某些名家的杰作，提高感性，探讨和了解某些名作家的风格形制，技巧手法，艺技擅长，使用原料泥色的习惯性，印章的规格特徵，把握关键性的依据，逐渐累积经验。

这几张是顾老的款，通过对比能进行初步的鉴定。

顾景舟紫砂壶价格：

其实，从2011年开始，“沾顾”的紫砂作品开始呈现价格高涨的趋势。除在北京保利秋拍创出1782.5万元的高价外，顾景舟的“四方回纹竹壶”和“矮八方壶”分别以460万元和402.5万元成交。在北京歌德一场拍卖会，顾景舟制“笑罂壶”以552万元成交现在距离紫砂壶拍卖刚刚兴起的2008年不过才四年光景，但拍卖价格却上涨不止四倍。

老壶“钱景”好

与拍卖市场上的其他艺术品相比，紫砂艺术品拍卖市场上，“老壶”的价值还没有得到应有的认识。有研究人员分析，一方面，和其他艺术品门类相比，优秀的老紫砂作品存世量少;另一方面，一些艺术品藏家对紫砂尤其是“老壶”的鉴赏能力还有待提升，这也制约了紫砂老壶的买卖人气。

有专家估计，像乾隆早期及以前的老壶，在未来两三年内会引起藏家的高度关注，因为这批壶在数量上极为稀少，悲观估计可能不到200个，而且“高古”壶是紫砂壶艺术的原创期，用砂极为优秀，大师辈出，其艺术品质与实用性绝非后世作品可比。

买壶选对工料和陶艺师

记者在走访中发现，市场上卖的紫砂壶大小不一，形态各异，主题多样，价格也有不小的差异，从数十元到上万元不等。一家茶叶店中有套紫砂套壶标价880元，折后价150元。而在茶城里那些专卖紫砂壶的店里，一把紫砂壶的价格高达万元。据介绍，紫砂壶价格这样悬殊的原因，在于壶的作者不同，不同的壶选择的泥料也不同。一般情况下，工艺师的职称越高，壶的价位也会随之上升。“至于那些数十元一把或者一套的紫砂壶，一般都是批量生产的，大多是用‘伪紫砂’制造，收藏价值并不大。”店主说，“那些有投资价值的紫砂工艺壶消耗的紫砂泥量很小，一把壶一般用不了半斤泥，很多陶艺师一年都用不了一百斤泥，有人甚至一个月都做不了一把壶，他们的年产量还不如厂家商品壶一天的产量。”

分析紫砂壶艺术品的拍卖行情，业内人士认为，乾隆早期及以前的高古壶，涨势不可逆转。而那些已被业界公认的、已故名家的作品，如“紫砂七老”的名壶风头正劲，它们和个别坚挺的当代名家作品，与高古壶一并成为紫砂壶的三大板块。对于初入门的紫砂壶爱好者，可以从那些工料俱佳、具有成长潜力、工艺职称较低的陶艺师的作品入手比较稳妥。

紫砂壶历来都是按人定价。明、清时期的紫砂壶价格一般为上万元，但名家名作可达10万-15万元，清代名作也要5万-10万元。

2003年，紫砂大师顾景舟和著名书画家江寒汀、吴湖帆合作的作品“石瓢壶”在台湾拍出100多万人民币的价格。

2008，中国嘉德秋季拍卖会于北京落槌，场内一件紫砂大师顾景舟制“雨露天星壶”以近157万元高价成交.

2012年，顾景舟、朱可心、蒋蓉制等宜兴紫砂壶大师价格最少也是30万元，部分优质紫砂壶甚至已经达到上百万元。

现代紫砂壶大师排名大全

现代紫砂壶大师排名：

1、顾景舟

1915年，顾景舟出生于江苏宜兴，一个世界闻名的紫砂壶产地。景舟原名景洲，是我国近代陶艺家中最有成就的一位的工艺美术大师，被称为“壶艺泰斗”，其声誉可与明代的时大彬媲美。

2、徐汉棠

徐汉棠出生在江苏宜兴，是顾景舟的得意门生之一，1954年开始从师学艺，到了1960年随顾景舟进紫砂研究所专门从事设计和创新，1975年进工艺美术学院陶瓷系深造。

3、蒋蓉

1919年出生的蒋蓉，别号林凤，在1995年被授予了“中国工艺美术大师”的称号，因此也成为了我国紫砂工艺史上第一位女工艺美术大师。

4、汪寅仙

汪寅仙是我国研究员级的高级工艺美术师，还是我国第一批国家非物质文化遗产名录项目之一紫砂制作技艺传承代表人。

5、吕尧臣

吕尧臣也是宜兴人，和汪寅仙一样师从吴云根，是一位闻名海内外的工艺美术师，在海外有着“壶艺魔术师”之称。

6、周桂珍

1943年，周桂珍出生于宜兴，是宜兴紫砂陶制作技艺非遗传承人，曾师从王寅春和顾景舟学习紫砂壶制作。

7、李昌鸿

中国陶瓷艺术大师。1955年10月考进宜兴紫砂工艺厂工艺班，与夫人沈遽华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代入室弟子。

8、谭泉海

男，1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，长期从事陶刻装饰工作中，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻。

9、顾绍培

1958年，顾绍培进入宜兴紫砂厂，师从陈福渊，后得当代壶艺泰斗顾景舟长期指导。长期授教，在紫砂事业中耕耘了四十余载。深研诸名师技法，集各派之精华，融艺术个性于一体。

10、鲍志强

1959年进厂从师谈尧坤、范泽林学习陶刻，1962年又转师老艺人吴云根门下学习制壶技艺。1965年得著名陶刻家任淦庭先生教泽，从事陶刻创作，1975年进修工艺美术学院陶瓷艺术系，后致力于紫砂艺术的创作研究。

紫砂壶大师排名

紫砂壶大师排名：

一、顾景舟

顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。顾景舟是公认的紫砂壶名家排名第一，是当代七大紫砂老艺人之一。

18岁的时候就拜名师学艺，三十年代后期到上海制壶仿古，54岁进入宜兴蜀山陶业合作社（紫砂工艺厂前身），一生三次参加全国工艺美术代表大会。

在整个东南亚的影响都是非常大的，被海内外誉为“壶艺泰斗”，许多出自顾景舟的紫砂壶都成为海内外各大博物馆、文物馆的收藏品。

二、徐秀棠

徐秀棠，1937年12月出生于宜兴蜀山紫砂陶艺世家，中国工艺美术大师。现任无锡市茶文化研究会副会长，江南大学客座教授，无锡工艺职业技术学院客座教授。

获奖作品有《坐八怪》、《雪舟学画》等。在紫砂壶名家排名第二位的是徐秀棠，1954年徐秀棠拜紫砂陶刻著名老艺人任淦庭为师学习紫砂陶刻，1955年随进入蜀山陶业合作社。

后来徐秀棠又开始学习彩塑，1959年才开始从事陶刻陶艺创作，主攻紫砂雕塑，刻苦学习多年并没有白费，徐秀棠的作品多次在国内外展出并获奖，还被多个国家的博物馆收藏，成为国内数一数二的名家。

三、吕尧臣

吕尧臣，男，汉族，宜兴人，生于1941年，中国工艺美术大师。吕尧臣几十年都潜心紫砂壶艺，师从壶艺大师吴云根，后又得到朱可心、顾景舟等名家的指导，先有“吕竹”之称，后博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。

还开宗立派创造“吕氏绞泥”技法，改变紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”，在紫砂壶名家排名中排在第三的位置。

四、汪寅仙

汪寅仙（1943年－2021年2月28日），女，生于江苏宜兴丁山丁南村。汪寅仙1956年考入宜兴紫砂工艺厂，先后师从吴云根、蒋蓉、朱可心、裴石民等名家，1973年进厂研究所，得顾景舟大师指导。

1976年至1977年，在工艺美术学院举办的“日用陶瓷美术设计培训班”进修，1989年她被授予“全国劳动模范”、“全国三八红旗手”荣誉称号，2006年被评为非物质文化遗产传承人、民间艺术文化杰出传承人。

五、徐汉棠

徐汉棠，1932年5月11日出生于江苏宜兴，中国工艺美术大师，荣获“中国工艺美术终身成就奖”，是中国紫砂界唯一获此殊荣者。

1948年初中毕业后即跟随父母学艺，于五十年代初即拜当代紫砂泰斗顾景舟为师，为顾老师第一弟子。1975——1976年入工艺美院进修。

他富有艺术天才，功底扎实，善复制传统产品，也精于创新，工艺造型独具匠心，以冰裂纹装饰见长，作品似冰如玉，尤善作各式微型小盆，每有手迹，均称“汉棠盆”，为上海盆栽界珍藏。

顾景舟“五大石瓢”背后的传奇故事

谈起紫砂，大家就会想到顾景舟大师了。顾景舟大师原名景洲，后改名景舟，少时就读于蜀山东坡书院。聪慧出众，常得书院导长的褒扬。1933年，他18岁，在家继承祖业，随祖母邵氏制坯，亦承袭家中制壶客师储铭的技艺，凭借文学功底，放出手不凡，一举成名，跻身壶艺名家行列。

因其作品特色整体造型古朴典雅，形器雄健严谨，线条流畅和谐，大雅而深意无穷，散发浓郁的东方艺术特色。所制之器脱俗朴雅，仪态纷呈，堪称“集紫艺之大成，刷一代纤巧糜繁之风”。

说起顾景舟大师，不得不说他那些拍卖超过千万元的紫砂壶了，其中最有名的，就属这五把具有传奇色彩的石瓢壶：寒汀石瓢壶、相明石瓢壶、唐云石瓢壶、湖帆石瓢壶、景舟石瓢壶。今天就来细说下这五把传奇的石瓢壶。

顾景舟大师在上世纪40年代末期，经铁画轩主人戴相明介绍认识了江寒汀、唐云、吴湖帆、王仁辅、来楚生等著名书画篆刻家，令他的创作思想与艺术格调多了不同视野的养分。 1948年，顾景舟精心制作了五把石瓢壶 ，由吴湖帆各题诗句，分别由吴湖帆、江寒汀等画竹、梅图案，除自己收藏一把外，其他慨赠戴相明、江寒汀、吴湖帆、唐云。这五把壶陶、书、画、刻珠联璧合，可称文人气息浓郁的杰作，而顾景舟之“舟”字款也自此五把始用，意义非凡。

而这五把紫砂壶，已有4把进行了拍卖，分别拍出了千万之价。

顾景舟制 吴湖帆书画 相明石瓢壶

“铁画轩”在顾景舟的人生中，是个不可或缺的所在。戴相明是顾景舟非常重要的好友，很多优秀的作品都是经铁画轩而辗转出去。顾与戴两家更是三代之交，在很多顾景舟的作品与资料中，顾景舟始终以“相明我兄”相称。称兄容易，而这一声“我兄”，却让人动容。而这五把石瓢的佳话，没有戴相明的搭桥张罗，雅事实在难以促成。

当时，顾景舟常常往返于上海与宜兴之间，铁画轩是必到的落脚、会友、中转之地。想那“铁画轩”里，谈笑鸿儒，往来雅杰，梅兰芳、盖叫天、周信芳、赵丹、沈尹默等艺界名流时有造访。至于吴湖帆、江寒汀、唐云、来楚生们，更是这里的熟客老友。真正吸引他们的，除了这里的艺术氛围，还有那些可玩可用的紫砂壶。

北京匡时2015秋拍：2702.5万

(中国嘉德2010春拍：1232万)

正面画面：《风动疏竹》，落款：「湖帆」

反面诗句：“为君倾一杯 狂謌竹枝曲”，落款：「相明先生、吴倩并题」

钤印：「顾景舟」(壶盖篆印)， 「戴相明」(壶底篆印)

诗句出处：《题小桥前新竹招客》「白居易」

雁齿小红桥，垂檐低白屋。桥前何所有，苒苒新生竹。

皮开坼褐锦，节露抽青玉。筠翠如可餐，粉霜不忍触。

闲吟声未已，幽玩心难足。管领好风烟，轻欺凡草木。

谁能有月夜，伴我林中宿。 为君倾一杯，狂歌竹枝曲。

戴相明(1924-2002)，又名莲生，继承家业为铁画轩第二代传人。三岁时，其父铁画轩创办人戴国宝病逝，戴国宝夫人戴杨德宜接掌店务。1942年戴相明自教会中学高中毕业，见老母年逾花甲，精力不济，店中库存减损无数，楼仓已显空蔼，无奈辍学从商。1943年春，戴相明首次到潜洛会见二表兄李相荣，陶厂已因战事而败落，不胜感叹。遂拜访众多紫砂窑户和技师，恢复供货关系，小量紫砂产品运沪经营。戴相明经营铁画轩十数年，呈现中兴之势，至1956年公私合营，按安排进上海市土产公司任职，1986年退休。至今，铁画轩依旧屹立上海。

顾景舟制 吴湖帆书画 唐云石瓢

江苏和信2015秋拍：4256万

(上海工美秋季艺术品拍卖会：318万元)

正面画面：《韵竹》，落款：「湖帆」

反面诗句：“无客尽日静，有风终夜凉”，落款：「药城兄属、吴倩并题」

钤印：「顾景舟」(壶盖、壶底篆印)

诗句出处：《五古·竹窗》「白居易」

尝爱辋川寺，竹窗东北廊。一别十余载，见竹未曾忘。

今春二月初，卜居在新昌。未暇作厩库，且先营一堂。

开窗不糊纸，种竹不依行。意取北檐下，窗与竹相当。

绕屋声淅淅，人色苍苍。烟通杳蔼气，月透玲珑光。

是时三伏天，天气热如汤。独此竹窗下，朝回解衣裳。

轻纱一幅巾，小簟六尺床。 无客尽日静，有风终夜凉。

乃知前古人，言事颇谙详。清风北窗卧，可以傲羲皇。

唐云(1910-1993)，字侠尘，别号药城、药尘、药翁、老药、大石、大石翁，浙江杭州人，画室名「大石斋」、「山雷轩」，唐云是他成为画家后用的名字。自幼酷爱书画，十七岁前主要临摹古代名画。擅花鸟、山水，偶作人物。花鸟取法八大、冬心、新罗诸家，山水自元四家入手，兼涉明代沈石田，并取清代大胆落墨之特点，细心收拾，笔墨上能融北派的厚重与南派的超逸于一炉，清丽洒脱，生动有效。唐云以收藏曼生壶著称，故先生晚年有「八壶精舍」之斋号。

顾景舟制 吴湖帆书画 寒汀石瓢壶

2013年北京保利八周年春拍：1495万

正面画面：《风动疏竹》，落款：「湖帆」

反面诗句：“寒生绿罇上 影入翠屏中”，落款：「寒汀兄属、吴倩并题」

钤印：「顾景舟」(壶盖、壶底篆印)

诗句出处：《县署丛竹》「梅尧臣」

袅袅幽亭竹，团团自结丛。 寒生绿樽上，影入翠屏中。

陶柳应惭弱，潘花只竞红。方持雪霜操，不敢倚春风。

江寒汀(1904-1963)，又名庚元、石溪、上渔、寒艇。江苏常熟虞山镇人。十六岁从陶松溪习花鸟画，廿八岁开始卖画为生。因纵观宋、元名迹，悟其谨严，放纵之情，对双钩填彩，没骨写生，均所擅长，尤其描绘各种禽鸟。家中亦养许多鸟兽，供写生之用。风格近清代华岩一路，笔墨老到，色彩明丽，形象生动，构图稳健，对虚谷、任颐的画风深有研究，偶尔仿制，几可乱真，有「江虚谷」之称。

顾景舟制 江寒汀书画 吴湖帆石瓢壶(局部)

2015年东正春拍：2817.5万

正面画面《孤雀雪梅》，落款：「湖帆道兄正画寒汀」

反面诗句：“细嚼梅花雪乳香” ，落款：「寒汀兄为余画茶壶 倩自题」

钤印：「顾景舟」(壶盖、壶底篆印)

吴湖帆(1894-1968)，本名万，又名倩，后名翼燕，号倩庵，又号东庄，现代绘画大师，书画鉴定家，斋名梅景书屋。早年与溥心畲被称为「南吴北溥」，后与吴子深、吴待秋、冯超然、在画坛有「三吴一冯」之称。吴湖帆本来是清代著名书画家吴大徵的侄孙，但因吴大征无子，便立吴湖帆为孙。世居吴中(今江苏苏州)，早年师从董香光，后来改为学习薛曜的字。拜陆廉夫学画，赴上海后办书画事务所、正社书画会。1939年设梅景书屋招生授徒。

景舟石瓢

正面画面：未知

反面诗句：“但为清风动，乃知子猷心。”，落款：「景舟先生、吴倩并题」

钤印：「顾景舟」(壶盖、壶底篆印)

诗句出处：《题友生丛竹》「李咸用」

菊华寒露浓，兰愁晓霜重。指佞不长生，蒲萐今无种。

安如植丛篁，他年待栖凤。大则化龙骑，小可钓璜用。

留烟伴独醒，回阴冷闲梦。何妨积雪凌， 但为清风动。

乃知子猷心， 不与常人共。

五大石瓢流传有序，皆为孤品。现今五件大石瓢中，已有“相明石瓢”、“唐云石瓢”、“寒汀石瓢”、“湖帆石瓢”相继现身拍场，花落各处，并均创下当时紫砂壶拍卖纪录。目前仅顾景舟家人收藏的“景舟壶”仍秘不示人。可想而知这把“景舟壶”的价值。

这五把壶陶、书、画、刻珠联璧合，可称文人气息浓郁的杰作，而顾景之“舟”字款也自此五把始用，意义非凡。意为艺海一舟。他曾经解释过：艺海一舟，就是让自己的命运如艺海的一舟而搏击，永不停息，勇往直前。在紫砂壶艺发展之中，顾景舟先生是中华人民共和国成立之后紫砂历史上首位获得“中国工艺美术大师”光荣称号的紫砂艺术家，被人们誉为“紫砂泰斗”。

宜兴紫砂壶大师排名

排名无先后，各有特色。

宜兴紫砂壶大师:

顾景舟、曹婉芬 、吕尧臣  、张佳龙  、蒋蓉  、张 汉 军  、朱 晓 伟  、

张 普 泉  、梁 秋 冬  、徐 杏 君  、卜 晓 兰  、沈 书 良  、金 晖  、徐 晏   、

贺 洪 梅   、陈 洪 新   、杨 小 泉   、葛 益 民   、周 伟 光   、范 晓 芳   、

夏 洪 西   、董 正 红   、吴 春 华   、朱 丹   、清 泉 堂   、江 宏  、许 智 平  、

邵 俊 棠  、江 建 群  、刘 明 星  、葛 二 麟  、蒋 翔 宇  、潘 明 星。

扩展资料

著名紫砂壶大师顾景舟简介：

 顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。

1956年被江苏省任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。

朱可心和顾景舟的关系

都是制壶大师。朱可心，中国著名紫砂工艺大师，研究员高级工艺美术师。顾景舟，宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。朱可心和顾景舟关系是都是我国著名的制壶大师，他们两个的作品在我国最广为人知。

顾景舟的紫砂壶有几种落款？

始用印：墨缘斋、墨缘斋景堂制、景记、景洲、武陵逸人1942年，印有自怡轩、自怡轩主人、得一日闲为我福、足吾所好玩而老焉、曼_、曼_陶艺，并磨去"武陵逸人"印。

944年，始用印：瘦萍、老萍；

1948年，始用印：荆南山樵、荆山壶隐；

1955年，始用闲章：啜墨看茶；

1984年，始用印：景舟七十后作、壶叟；

20世纪90年代,刻了最后一方印章：生于乙卯；

顾景舟所取艺名的壶上用章，款式多变，章法讲究。有自刻章如“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“自怡轩”、“得一日闲为我福”、“足吾所好玩而老焉”、“啜墨看茶”、“景舟七十後作”等等，水准、风格摹前人遗意，留艺世间意明志。

有书法家、篆刻家、金石家为其所刻，如“景舟制壶”、“景舟手制”为上海书画金石家来楚生所篆。“顾景舟”为吴湖帆得意门生所刻制。

“荆山壶隐”、“陶壶外史”、“得意甚爱”为金石家王少石所刻。八十年代後期与著名书画家韩美林合作专用章“历下美林”成为艺缘的印证。

扩展资料

紫砂壶款识

综观现代壶艺大师顾景舟的壶上用印及所出现的艺名，无不反映出顾景舟各个历史时期的思想活动、艺术追求、抱负理想、心境爱好。

从顾景舟的艺名随着时代的变化，可以看到顾景舟从艺历程中的曲折迂迥，成艺过程中的心境意趣，而最终升华至一种回归的自然境地和自然心态；

平衡的、坦然的、淡泊的、归宗的，犹如禅机、悟性，“正道”、“得果”一般。顾景舟原名顾景洲。顾父顾炳荣信奉“万般皆下品，唯有读书高”之古训，要顾景洲发奋读书，用知识出人头地，锦绣河山，故取名“景洲”。

“墨缘斋”，为顾景洲就读于蜀山东坡书院时书斋的题名。顾炳荣从小就督写顾景洲学文习字，每日啜墨不止。

顾景洲牢记古训父教，用“墨缘斋”激励自已用功学习。十三年、十四年(1924一1925年)江浙军阀齐卢之战，祸及丁蜀地区。

顾氏家道中落。三年之後，顾家发生一场火灾，家中财物化为灰烬。顾家无力供奉顾景洲继续读书，顾炳荣即要顾景洲在家中研习，继续在“墨缘斋”自学深造，以待业与资足再就学机会。

“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“景记”，为顾景洲早期初制水平壶壶用印款。因家境困窘，生活所，顾景洲祖母说服顾炳荣，在1932年初带顾景洲学制水平茶壶。

数月後，顾景洲学成后自制水平茶壶，即在壶底使用“墨缘斋制”印款。接着又在壶底使用“墨缘斋景堂制”印款，并在壶把或壶盖上使用“景记”印款。

後又接用“墨缘斋意堂制”印款，把款用“景记”印款。壶款俱是顾景洲亲自镌刻，表明了顾景洲喜美术，习书法，好舞文弄墨之志向，并用壶来反映其自己的这一观点。

参考资料百度百科-顾景舟（陶瓷艺人）

紫砂壶名家排名

紫砂壶名家排名，供春，时大彬，陈鸣远，陈鸣远制南瓜壶。

1、供春

彼新奇兮万变，师造化兮元功。信陶壶之鼻祖，亦天下之良工。这是清代学者对陶壶鼻祖供春的赞句。供春，明代正德年间宜兴人，开创了紫砂壶行业先河，排名第一。

2、时大彬

时大彬是宜兴紫砂艺术的一代宗匠，宋尚书时彦裔孙，时朋之子，生平活动期在明代万历朝至清代康熙朝之间。大彬壶艺在明代就享有盛誉，多见于文人记述。时大彬一生约八十余岁，所制作品当数以千计，流传其广。

3、陈鸣远

陈鸣远（1622–1735），宜兴人，字鸣远，号鹤峰，又号石霞山人，壶隐，清康熙年间宜兴紫砂名艺人，是几百年来壶艺和精品成就很高的名手，他出生于紫砂世家，所制茶具、雅玩达数十种，无不精美绝伦，他还开创了壶体镌刻诗铭之风。

4、陈鸣远制南瓜壶

如果以时间来划分的话，紫砂壶名家排名大致可以分为明清以前的古壶，和二十世纪以后的近当代壶。1950年至1960年的宜兴紫砂壶，是其中一个具有明显时代特征的品种，这个时期的紫砂工艺，可以说是紫砂制造工艺能够流传至今、发扬光大的一个重要原因。

扩展资料

注意事项

1、用茶汤养壶，光润柔和

泡茶时，可把茶汤浇在紫砂壶上，这样茶汤容易被壶热蒸发，同时，也容易被壶体表面吸收，再拿热水淋一下，冲去茶渍，再拿茶巾擦拭，保持壶的洁净。在日积月累的茶汁洗涤之下，紫砂壶会越发柔和绚丽，人称此法为“茶汤养壶”。

2、保持清洁，养出包浆

壶的表面会积有茶渍．这就需用养壶毛笔或软毛牙刷在壶表面轻轻刷洗，以保持清洁。如此擦拭、涤洗久了，壶的表面会起一层亚光，人称其为“包浆”（葆浆），这种亚光不会因高温高压冲洗而褪去，甚显高雅品位。

顾景舟紫砂壶的历史

紫砂壶历来都是按人定价。明、清时期的紫砂壶价格一般为上万元，但名家名作可达10万－15万元，清代名作也要5万－10万元。

供春明代卓越紫砂工艺大师，壶型新颖、雅致、质地薄且坚硬，在当时就名声显赫，人称“供春之壶，胜如金玉”。

四名家指从明万历年间到明末的董翰、赵梁、元畅、时朋。董翰以文巧著称，其余三人则以古拙见长。

时大彬明万历年间紫砂壶艺术的代表人物，所制作的紫砂壶被宫廷收藏和重视。

陈鸣远继时大彬后清初最著名的陶艺家，创制仿生壶，把自然界中的瓜果、树木、花草纳入陶艺形制。

陈曼生、杨彭年清乾隆、嘉庆时的紫砂壶艺术代表人物。

邵大亨清咸丰、光绪末期名匠，作品以浑朴取胜，创造了鱼化龙壶。

顾景舟20世纪初叶的制壶名家。