紫砂壶顾景舟简介

紫砂壶顾景舟，江苏盐城人，是中国紫砂壶艺术家、名人。他于1951年生于盐城市大丰区梧桐镇，自幼喜爱绘画，毕业于南通艺术学校，曾在南通陶瓷厂担任设计师。后在宜兴陶瓷厂学艺，专攻紫砂壶制作，并受到著名紫砂壶大师邢增祥的指导和帮助。

顾景舟是江苏省紫砂壶协会常务理事、中国美术家协会会员、中国陶瓷艺术委员会理事等。他的作品多次参加国内外展览，被誉为“紫砂壶艺术之道的代表人物”，也是当代紫砂壶艺术的佼佼者。他擅长制作大型紫砂壶，在创作中注重结合东方哲学思想，做到形神兼备，具有很强的艺术观赏性和收藏价值。

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中国工艺美术大师顾景舟：紫砂壶的内容简介

《中国工艺美术大师·顾景舟》顾景舟，1915年10月18日出生于江苏宜兴上袁村。1932年，因家境困顿辍学，在家从祖母邵氏学习紫砂工艺，从此踏人紫砂艺坛。30年代，被聘至上海郎氏艺苑从事仿古制陶，期间临摹古代陈鸣远、邵大亨等人名作，技艺突飞猛进。1948年，作石瓢壶五件，沪上画家吴湖帆、江寒汀为之书画。50年代，收徐汉棠为徒；后收李昌鸿、高海庚等艺徒，与带队来厂实习的高庄教授合作设计提璧壶；被国家授予“工艺人”称号。60年代，从事紫砂打样设计，设计紫砂花盆、紫砂茶叶揉碾盘以及紫砂杯等，为当时困顿的紫砂产业寻找出路；改进紫砂工具，并考察紫砂古器和紫砂窑遗迹。遍访北京、上海、广州、苏州等博物馆对照和鉴定。70年代，创作雪华壶、提璧茶具、上新桥壶、石瓢壶、中石瓢壶、矮僧帽壶、汉铎壶、矮井栏壶和乳鼎壶等。1981年，与徐秀棠、高海庚赴香港参加第六届亚洲艺术节，为香港罗桂祥博士鉴定紫砂藏品。1982年，被评为工艺师，同年为北京故宫博物院做藏品鉴定。1988年，被轻工业部授予“中国工艺美术大师”称号。

什么是顾景舟紫砂壶顾景舟紫砂壶鉴定及价格

说起紫砂壶大家都不陌生，很多人都喜欢用紫砂壶泡茶喝，但往往我们用的都只是普通的紫砂壶，其实还有很多非常名贵的紫砂壶，今天就带大家去了解下什么是顾景舟紫砂壶，看看顾景舟紫砂壶价格情况以及顾景舟紫砂壶鉴定方法，感兴趣的朋友们，不妨进来了解下吧！

什么是顾景舟紫砂壶

顾景舟人称顾老，是中国近代最杰出的紫砂陶艺家，近代宜兴有著名的七大艺人之一(任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉)。生前致力于创建紫砂工艺厂，其作品充份表现精、气、神、韵之美，不但深具东方特有艺术特色，更赋予时代气息，堪称为紫砂壶之一代宗师!80年代在香港拍卖价已为65万元人民币。现每把壶时价均超过一百万元，广受海内外收藏家争相购藏，可惜生前作品不多，能珍藏者少之又少。

顾景舟紫砂壶鉴定：

识别砂壶的真假，一如鉴定书画，首先从提高理性认识，理性即培养自已的学识素养，以资提高审美观感;第二是多方交流，互相观赏某些名家的杰作，提高感性，探讨和了解某些名作家的风格形制，技巧手法，艺技擅长，使用原料泥色的习惯性，印章的规格特徵，把握关键性的依据，逐渐累积经验。

这几张是顾老的款，通过对比能进行初步的鉴定。

顾景舟紫砂壶价格：

其实，从2011年开始，“沾顾”的紫砂作品开始呈现价格高涨的趋势。除在北京保利秋拍创出1782.5万元的高价外，顾景舟的“四方回纹竹壶”和“矮八方壶”分别以460万元和402.5万元成交。在北京歌德一场拍卖会，顾景舟制“笑罂壶”以552万元成交现在距离紫砂壶拍卖刚刚兴起的2008年不过才四年光景，但拍卖价格却上涨不止四倍。

老壶“钱景”好

与拍卖市场上的其他艺术品相比，紫砂艺术品拍卖市场上，“老壶”的价值还没有得到应有的认识。有研究人员分析，一方面，和其他艺术品门类相比，优秀的老紫砂作品存世量少;另一方面，一些艺术品藏家对紫砂尤其是“老壶”的鉴赏能力还有待提升，这也制约了紫砂老壶的买卖人气。

有专家估计，像乾隆早期及以前的老壶，在未来两三年内会引起藏家的高度关注，因为这批壶在数量上极为稀少，悲观估计可能不到200个，而且“高古”壶是紫砂壶艺术的原创期，用砂极为优秀，大师辈出，其艺术品质与实用性绝非后世作品可比。

买壶选对工料和陶艺师

记者在走访中发现，市场上卖的紫砂壶大小不一，形态各异，主题多样，价格也有不小的差异，从数十元到上万元不等。一家茶叶店中有套紫砂套壶标价880元，折后价150元。而在茶城里那些专卖紫砂壶的店里，一把紫砂壶的价格高达万元。据介绍，紫砂壶价格这样悬殊的原因，在于壶的作者不同，不同的壶选择的泥料也不同。一般情况下，工艺师的职称越高，壶的价位也会随之上升。“至于那些数十元一把或者一套的紫砂壶，一般都是批量生产的，大多是用‘伪紫砂’制造，收藏价值并不大。”店主说，“那些有投资价值的紫砂工艺壶消耗的紫砂泥量很小，一把壶一般用不了半斤泥，很多陶艺师一年都用不了一百斤泥，有人甚至一个月都做不了一把壶，他们的年产量还不如厂家商品壶一天的产量。”

分析紫砂壶艺术品的拍卖行情，业内人士认为，乾隆早期及以前的高古壶，涨势不可逆转。而那些已被业界公认的、已故名家的作品，如“紫砂七老”的名壶风头正劲，它们和个别坚挺的当代名家作品，与高古壶一并成为紫砂壶的三大板块。对于初入门的紫砂壶爱好者，可以从那些工料俱佳、具有成长潜力、工艺职称较低的陶艺师的作品入手比较稳妥。

紫砂壶历来都是按人定价。明、清时期的紫砂壶价格一般为上万元，但名家名作可达10万-15万元，清代名作也要5万-10万元。

2003年，紫砂大师顾景舟和著名书画家江寒汀、吴湖帆合作的作品“石瓢壶”在台湾拍出100多万人民币的价格。

2008，中国嘉德秋季拍卖会于北京落槌，场内一件紫砂大师顾景舟制“雨露天星壶”以近157万元高价成交.

2012年，顾景舟、朱可心、蒋蓉制等宜兴紫砂壶大师价格最少也是30万元，部分优质紫砂壶甚至已经达到上百万元。

有没有做紫砂的叫顾景舟

有的哦，顾景舟是紫砂壶一代宗师

顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。54年进入宜兴蜀山陶业合作社。56年被江苏省任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。

1915年生于江苏宜兴川埠乡上袁村，顾景舟可以说是历代紫砂陶艺名家中，名号最多的一位，他本名景洲，后改名为景舟、名号有曼晞、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵及壶叟等。曾自创堂号为自怡轩。他在壶艺上的成就极高，技巧精湛，且取材甚广。可说是近代陶艺家中最有成就的一位，所享的声誉可媲美明代的时大彬，世称“一代宗师”、“壶艺泰斗”。

而且今年还要拍一部电影，名字就叫《顾景舟》

参考资料：《顾景舟》电影下载_讲述紫砂名家顾景舟的一生 | 余人陶艺

http://yurenty.com/dy-gu-jing-zhou.html

顾景舟与石峰是啥关系

没关系

顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。54年进入宜兴蜀山陶业合作社。56年被江苏省任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。

石峰1971年出生，毕业于黄山书学院，从小喜爱书画艺术，98年进宜兴紫砂二厂从事紫砂壶的设计与创作，期间得到众大师的悉心指导，在艺术上契而不舍，孜孜不倦，由于自己有书画功底，很快掌握陶刻技艺，自己做壶自己刻壶，逐渐形成了独特的风格。

顾景舟“五大石瓢”背后的传奇故事

谈起紫砂，大家就会想到顾景舟大师了。顾景舟大师原名景洲，后改名景舟，少时就读于蜀山东坡书院。聪慧出众，常得书院导长的褒扬。1933年，他18岁，在家继承祖业，随祖母邵氏制坯，亦承袭家中制壶客师储铭的技艺，凭借文学功底，放出手不凡，一举成名，跻身壶艺名家行列。

因其作品特色整体造型古朴典雅，形器雄健严谨，线条流畅和谐，大雅而深意无穷，散发浓郁的东方艺术特色。所制之器脱俗朴雅，仪态纷呈，堪称“集紫艺之大成，刷一代纤巧糜繁之风”。

说起顾景舟大师，不得不说他那些拍卖超过千万元的紫砂壶了，其中最有名的，就属这五把具有传奇色彩的石瓢壶：寒汀石瓢壶、相明石瓢壶、唐云石瓢壶、湖帆石瓢壶、景舟石瓢壶。今天就来细说下这五把传奇的石瓢壶。

顾景舟大师在上世纪40年代末期，经铁画轩主人戴相明介绍认识了江寒汀、唐云、吴湖帆、王仁辅、来楚生等著名书画篆刻家，令他的创作思想与艺术格调多了不同视野的养分。 1948年，顾景舟精心制作了五把石瓢壶 ，由吴湖帆各题诗句，分别由吴湖帆、江寒汀等画竹、梅图案，除自己收藏一把外，其他慨赠戴相明、江寒汀、吴湖帆、唐云。这五把壶陶、书、画、刻珠联璧合，可称文人气息浓郁的杰作，而顾景舟之“舟”字款也自此五把始用，意义非凡。

而这五把紫砂壶，已有4把进行了拍卖，分别拍出了千万之价。

顾景舟制 吴湖帆书画 相明石瓢壶

“铁画轩”在顾景舟的人生中，是个不可或缺的所在。戴相明是顾景舟非常重要的好友，很多优秀的作品都是经铁画轩而辗转出去。顾与戴两家更是三代之交，在很多顾景舟的作品与资料中，顾景舟始终以“相明我兄”相称。称兄容易，而这一声“我兄”，却让人动容。而这五把石瓢的佳话，没有戴相明的搭桥张罗，雅事实在难以促成。

当时，顾景舟常常往返于上海与宜兴之间，铁画轩是必到的落脚、会友、中转之地。想那“铁画轩”里，谈笑鸿儒，往来雅杰，梅兰芳、盖叫天、周信芳、赵丹、沈尹默等艺界名流时有造访。至于吴湖帆、江寒汀、唐云、来楚生们，更是这里的熟客老友。真正吸引他们的，除了这里的艺术氛围，还有那些可玩可用的紫砂壶。

北京匡时2015秋拍：2702.5万

(中国嘉德2010春拍：1232万)

正面画面：《风动疏竹》，落款：「湖帆」

反面诗句：“为君倾一杯 狂謌竹枝曲”，落款：「相明先生、吴倩并题」

钤印：「顾景舟」(壶盖篆印)， 「戴相明」(壶底篆印)

诗句出处：《题小桥前新竹招客》「白居易」

雁齿小红桥，垂檐低白屋。桥前何所有，苒苒新生竹。

皮开坼褐锦，节露抽青玉。筠翠如可餐，粉霜不忍触。

闲吟声未已，幽玩心难足。管领好风烟，轻欺凡草木。

谁能有月夜，伴我林中宿。 为君倾一杯，狂歌竹枝曲。

戴相明(1924-2002)，又名莲生，继承家业为铁画轩第二代传人。三岁时，其父铁画轩创办人戴国宝病逝，戴国宝夫人戴杨德宜接掌店务。1942年戴相明自教会中学高中毕业，见老母年逾花甲，精力不济，店中库存减损无数，楼仓已显空蔼，无奈辍学从商。1943年春，戴相明首次到潜洛会见二表兄李相荣，陶厂已因战事而败落，不胜感叹。遂拜访众多紫砂窑户和技师，恢复供货关系，小量紫砂产品运沪经营。戴相明经营铁画轩十数年，呈现中兴之势，至1956年公私合营，按安排进上海市土产公司任职，1986年退休。至今，铁画轩依旧屹立上海。

顾景舟制 吴湖帆书画 唐云石瓢

江苏和信2015秋拍：4256万

(上海工美秋季艺术品拍卖会：318万元)

正面画面：《韵竹》，落款：「湖帆」

反面诗句：“无客尽日静，有风终夜凉”，落款：「药城兄属、吴倩并题」

钤印：「顾景舟」(壶盖、壶底篆印)

诗句出处：《五古·竹窗》「白居易」

尝爱辋川寺，竹窗东北廊。一别十余载，见竹未曾忘。

今春二月初，卜居在新昌。未暇作厩库，且先营一堂。

开窗不糊纸，种竹不依行。意取北檐下，窗与竹相当。

绕屋声淅淅，人色苍苍。烟通杳蔼气，月透玲珑光。

是时三伏天，天气热如汤。独此竹窗下，朝回解衣裳。

轻纱一幅巾，小簟六尺床。 无客尽日静，有风终夜凉。

乃知前古人，言事颇谙详。清风北窗卧，可以傲羲皇。

唐云(1910-1993)，字侠尘，别号药城、药尘、药翁、老药、大石、大石翁，浙江杭州人，画室名「大石斋」、「山雷轩」，唐云是他成为画家后用的名字。自幼酷爱书画，十七岁前主要临摹古代名画。擅花鸟、山水，偶作人物。花鸟取法八大、冬心、新罗诸家，山水自元四家入手，兼涉明代沈石田，并取清代大胆落墨之特点，细心收拾，笔墨上能融北派的厚重与南派的超逸于一炉，清丽洒脱，生动有效。唐云以收藏曼生壶著称，故先生晚年有「八壶精舍」之斋号。

顾景舟制 吴湖帆书画 寒汀石瓢壶

2013年北京保利八周年春拍：1495万

正面画面：《风动疏竹》，落款：「湖帆」

反面诗句：“寒生绿罇上 影入翠屏中”，落款：「寒汀兄属、吴倩并题」

钤印：「顾景舟」(壶盖、壶底篆印)

诗句出处：《县署丛竹》「梅尧臣」

袅袅幽亭竹，团团自结丛。 寒生绿樽上，影入翠屏中。

陶柳应惭弱，潘花只竞红。方持雪霜操，不敢倚春风。

江寒汀(1904-1963)，又名庚元、石溪、上渔、寒艇。江苏常熟虞山镇人。十六岁从陶松溪习花鸟画，廿八岁开始卖画为生。因纵观宋、元名迹，悟其谨严，放纵之情，对双钩填彩，没骨写生，均所擅长，尤其描绘各种禽鸟。家中亦养许多鸟兽，供写生之用。风格近清代华岩一路，笔墨老到，色彩明丽，形象生动，构图稳健，对虚谷、任颐的画风深有研究，偶尔仿制，几可乱真，有「江虚谷」之称。

顾景舟制 江寒汀书画 吴湖帆石瓢壶(局部)

2015年东正春拍：2817.5万

正面画面《孤雀雪梅》，落款：「湖帆道兄正画寒汀」

反面诗句：“细嚼梅花雪乳香” ，落款：「寒汀兄为余画茶壶 倩自题」

钤印：「顾景舟」(壶盖、壶底篆印)

吴湖帆(1894-1968)，本名万，又名倩，后名翼燕，号倩庵，又号东庄，现代绘画大师，书画鉴定家，斋名梅景书屋。早年与溥心畲被称为「南吴北溥」，后与吴子深、吴待秋、冯超然、在画坛有「三吴一冯」之称。吴湖帆本来是清代著名书画家吴大徵的侄孙，但因吴大征无子，便立吴湖帆为孙。世居吴中(今江苏苏州)，早年师从董香光，后来改为学习薛曜的字。拜陆廉夫学画，赴上海后办书画事务所、正社书画会。1939年设梅景书屋招生授徒。

景舟石瓢

正面画面：未知

反面诗句：“但为清风动，乃知子猷心。”，落款：「景舟先生、吴倩并题」

钤印：「顾景舟」(壶盖、壶底篆印)

诗句出处：《题友生丛竹》「李咸用」

菊华寒露浓，兰愁晓霜重。指佞不长生，蒲萐今无种。

安如植丛篁，他年待栖凤。大则化龙骑，小可钓璜用。

留烟伴独醒，回阴冷闲梦。何妨积雪凌， 但为清风动。

乃知子猷心， 不与常人共。

五大石瓢流传有序，皆为孤品。现今五件大石瓢中，已有“相明石瓢”、“唐云石瓢”、“寒汀石瓢”、“湖帆石瓢”相继现身拍场，花落各处，并均创下当时紫砂壶拍卖纪录。目前仅顾景舟家人收藏的“景舟壶”仍秘不示人。可想而知这把“景舟壶”的价值。

这五把壶陶、书、画、刻珠联璧合，可称文人气息浓郁的杰作，而顾景之“舟”字款也自此五把始用，意义非凡。意为艺海一舟。他曾经解释过：艺海一舟，就是让自己的命运如艺海的一舟而搏击，永不停息，勇往直前。在紫砂壶艺发展之中，顾景舟先生是中华人民共和国成立之后紫砂历史上首位获得“中国工艺美术大师”光荣称号的紫砂艺术家，被人们誉为“紫砂泰斗”。

顾景舟紫砂壶上的印章内容都有哪些

顾景舟紫砂壶上的印章：墨缘斋、墨缘斋景堂制、景记、景洲、武陵逸人；

1932年，在家从祖母邵氏学艺，始用印：墨缘斋、墨缘斋景堂制、景记、景洲、武陵逸人

1942年，印有自怡轩、自怡轩主人、得一日闲为我福、足吾所好玩而老焉、曼晞、曼晞陶艺，并磨去"武陵逸人"印。

1944年，始用印：瘦萍、老萍；

1948年，始用印：荆南山樵、荆山壶隐；

1955年，始用闲章：啜墨看茶；

1984年，始用印：景舟七十后作，壶叟；

20世纪90年代,刻了最后一方印章：生于乙卯；

顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。

扩展资料

顾景舟作品欣赏

1、藏六抽角茶组

盖印：顾景洲；

藏六抽角茶组(六头)；

底印：行一日间为我福壶身略成扁圆状，由钮、盖、口、身以至圈足皆贯以六棱，线条明析工整，转折合度，筋囊饱满圆润，圆中见方、方中寓圆。此壶成型难度高，造型挺拔，做工严谨。

高：9公分 宽：18.3公分

2、柱础壶

壶身书刻：汉之甘泉不能尚也，石生氏刻。

柱础氏古建筑支撑梁柱的石墩，顾景舟早年作品。

3、洋桶壶

高14.5公分，宽：15公分；

壶身铭：东坡陶壶，唐贡山茶，玉女潭水，足供高人清赏，乙酉秋月为鸿法兄清玩，范顺琪福赠。34年制，鸿法宜兴土地改革所所长,范顺琪宜兴市政委送 顾老亲手刻画写。

4、朱泥西施

款：荆溪惠孟臣制（底） 景记（把） 高6公分，宽8.5公分；

顾景舟早期朱泥壶顾景舟魏紫熙合作--- 矮井栏壶款识：

底款：景舟制壶；

把款：壶叟；

盖款：顾景舟；

铭文：神韵天成己巳秋紫熙；

顾景舟－紫砂壶；

底款：足吾所好玩而老焉 盖款：顾景舟 高6.8公分，宽811.2公分；

顾景舟早期紫砂作品；

参考资料百度百科-顾景舟 （陶瓷艺人）

宜兴紫砂壶大师排名

排名无先后，各有特色。

宜兴紫砂壶大师:

顾景舟、曹婉芬 、吕尧臣  、张佳龙  、蒋蓉  、张 汉 军  、朱 晓 伟  、

张 普 泉  、梁 秋 冬  、徐 杏 君  、卜 晓 兰  、沈 书 良  、金 晖  、徐 晏   、

贺 洪 梅   、陈 洪 新   、杨 小 泉   、葛 益 民   、周 伟 光   、范 晓 芳   、

夏 洪 西   、董 正 红   、吴 春 华   、朱 丹   、清 泉 堂   、江 宏  、许 智 平  、

邵 俊 棠  、江 建 群  、刘 明 星  、葛 二 麟  、蒋 翔 宇  、潘 明 星。

扩展资料

著名紫砂壶大师顾景舟简介：

 顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。

1956年被江苏省任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。

顾景舟紫砂壶，求鉴定

顾景舟宜兴紫砂大师，中国美术家协会会员。紫砂界还有很多知名的大师都为顾景舟的徒弟。如徐汉棠，李昌鸿，束凤英等。

顾景舟紫砂壶款式曾用，曼唏，瘦萍，景洲，景舟等，他在壶艺上成就极高，技艺精湛，是近代紫砂陶艺最有成就的一位，世称 一代宗师，壶艺泰斗等。

顾景舟的紫砂壶有几种落款？

始用印：墨缘斋、墨缘斋景堂制、景记、景洲、武陵逸人1942年，印有自怡轩、自怡轩主人、得一日闲为我福、足吾所好玩而老焉、曼_、曼_陶艺，并磨去"武陵逸人"印。

944年，始用印：瘦萍、老萍；

1948年，始用印：荆南山樵、荆山壶隐；

1955年，始用闲章：啜墨看茶；

1984年，始用印：景舟七十后作、壶叟；

20世纪90年代,刻了最后一方印章：生于乙卯；

顾景舟所取艺名的壶上用章，款式多变，章法讲究。有自刻章如“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“自怡轩”、“得一日闲为我福”、“足吾所好玩而老焉”、“啜墨看茶”、“景舟七十後作”等等，水准、风格摹前人遗意，留艺世间意明志。

有书法家、篆刻家、金石家为其所刻，如“景舟制壶”、“景舟手制”为上海书画金石家来楚生所篆。“顾景舟”为吴湖帆得意门生所刻制。

“荆山壶隐”、“陶壶外史”、“得意甚爱”为金石家王少石所刻。八十年代後期与著名书画家韩美林合作专用章“历下美林”成为艺缘的印证。

扩展资料

紫砂壶款识

综观现代壶艺大师顾景舟的壶上用印及所出现的艺名，无不反映出顾景舟各个历史时期的思想活动、艺术追求、抱负理想、心境爱好。

从顾景舟的艺名随着时代的变化，可以看到顾景舟从艺历程中的曲折迂迥，成艺过程中的心境意趣，而最终升华至一种回归的自然境地和自然心态；

平衡的、坦然的、淡泊的、归宗的，犹如禅机、悟性，“正道”、“得果”一般。顾景舟原名顾景洲。顾父顾炳荣信奉“万般皆下品，唯有读书高”之古训，要顾景洲发奋读书，用知识出人头地，锦绣河山，故取名“景洲”。

“墨缘斋”，为顾景洲就读于蜀山东坡书院时书斋的题名。顾炳荣从小就督写顾景洲学文习字，每日啜墨不止。

顾景洲牢记古训父教，用“墨缘斋”激励自已用功学习。十三年、十四年(1924一1925年)江浙军阀齐卢之战，祸及丁蜀地区。

顾氏家道中落。三年之後，顾家发生一场火灾，家中财物化为灰烬。顾家无力供奉顾景洲继续读书，顾炳荣即要顾景洲在家中研习，继续在“墨缘斋”自学深造，以待业与资足再就学机会。

“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“景记”，为顾景洲早期初制水平壶壶用印款。因家境困窘，生活所，顾景洲祖母说服顾炳荣，在1932年初带顾景洲学制水平茶壶。

数月後，顾景洲学成后自制水平茶壶，即在壶底使用“墨缘斋制”印款。接着又在壶底使用“墨缘斋景堂制”印款，并在壶把或壶盖上使用“景记”印款。

後又接用“墨缘斋意堂制”印款，把款用“景记”印款。壶款俱是顾景洲亲自镌刻，表明了顾景洲喜美术，习书法，好舞文弄墨之志向，并用壶来反映其自己的这一观点。

参考资料百度百科-顾景舟（陶瓷艺人）

怎么看顾景舟紫砂壶的落款

顾景舟紫砂壶的落款如下文所述：

综观现代壶艺大师顾景舟的壶上用印及所出现的艺名，无不反映出顾景舟各个历史时期的思想活动、艺术追求、抱负理想、心境爱好。

从顾景舟的艺名随着时代的变化，可以看到顾景舟从艺历程中的曲折迂迥，成艺过程中的心境意趣，而最终升华至一种回归的自然境地和自然心态；平衡的、坦然的、淡泊的、归宗的，犹如禅机、悟性，“正道”、“得果”一般。

“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“景记”，为顾景洲早期初制水平壶壶用印款。因家境困窘，生活所，顾景洲祖母说服顾炳荣，在1932年初带顾景洲学制水平茶壶。数月後，顾景洲学成后自制水平茶壶，即在壶底使用“墨缘斋制”印款。

接着又在壶底使用“墨缘斋景堂制”印款，并在壶把或壶盖上使用“景记”印款。後又接用“墨缘斋意堂制”印款，把款用“景记”印款。壶款俱是顾景洲亲自镌刻，表明了顾景洲喜美术，习书法，好舞文弄墨之志向，并用壶来反映其自己的这一观点。

“曼晞陶艺”，为顾景洲跟随储铭学艺时所用之艺名印款。1933年下半年，顾炳荣为顾景洲的前途着想，先後恳请陶刻名手陈少亭、书法家潘稚亮收徒传艺，末成。

顾炳荣又恳请制壶名家程寿珍收顾景洲为徒，又未成。後来，顾炳荣再三相邀蜀山制壶好手储铭至家中边制壶边传授顾景洲技艺，事成。

“武陵逸人”，为顾景洲应上海“郎氏艺苑”之遨，仿古作陶间所用艺名印款。1936年，上海古董商“郎氏艺苑”主人郎玉书走访宜兴丁蜀上袁村等地，看中顾景洲所制“矮石瓢”等传统壶款式，聘顾景洲至上海仿古，所制传器严谨典雅，工整精致。

一年後顾景洲回家乡制壶，即开始用艺名“武陵逸人”，表露自己潇洒飘逸的当年个性，朝气蓬勃的向上精神，也表达自己奋发向上的远大理想和追求灵秀风格的奋斗目标。

“自怡轩”，为顾景洲被聘为上海标准陶瓷公司堆塑制模室任技师期间所用艺名印款。1942年，财大气粗的上海标准陶瓷公司聘顾景洲至公司，任堆塑制模室技师，并制翻模具。工余闲瑕，顾景洲仍制壶不辍，并自我感觉良好，自我欣赏陶醉。

有时兴起，在壶身镌铭短诗茶话、格言家事，并署号“自怡轩主人”。这是他思想意识上首次不把制壶当成纯粹活计，而是把制壶、生活与艺术结合挂靠，把做壶与闲玩联系起来，把欣赏与情趣沟通的内心表露。

“瘦萍”、“老萍”，为顾景洲从沪归来後所用艺名印款。1942年年底，顾景洲从上海标准公司回家乡後，生活的艰辛使他飘泊不定，且因他在沪制壶仿古而不为家乡制壶圈内人所知所识所承认，终日为生活而奔忙，像浮萍似地四处飘泊又体弱多病，瘦骨嶙峋，故用“瘦萍”为艺名。

在多灾多难的岁月，在艰苦生活的磨练中，顾景洲逐渐成熟，他把飘泊不定，走南闯北，创荡江湖自喻为云游四方的侠客，并以“老萍”取代“瘦萍”。这是顾景洲生活在抗战最艰难岁月的真实写照。

“荆南山樵”、“荆山壶隐”，为顾景洲与沪上书画家交往後所用艺名印款。1948年後，顾景洲与沪上书画名家吴湖帆、江寒汀、唐云、王仁辅、来楚生等开始交往并受其影响，开始萌发“高士隐居”的想法，开始反思自己。

他开始步人成年期，逐渐走向成熟。他只想像樵夫隐居在深山，高兴时做做壶，高兴时看看书。他以隐士自居，开始学些历史文化知识，开始钻进书堆里埋头读书，开始打下理论基础，随时等侍出手的机会。

“足吾所好玩而老焉”、“得一日闲为我福”，为顾景洲成名後所用艺名印款。1948年，顾景洲在沪上仿制时大彬《僧帽壶》、陈鸣远《四方壶》获得成功。顾制僧帽壶、四方壶极为精致，获得各界好评，赢得家乡宜兴紫砂同业公会的承认并为时人称谓“方器高手”之美誉。

顾景洲为荣誉而骄傲，更加勤奋，埋头制作，以闲玩情趣来调节自己的疲劳和辛劳，亲自镌刻“足吾所好玩而老焉”、“得一日闲为我福”之艺名章，既是顾景洲内心的真情流露，也充分体现出顾景洲对事业的忘我精神。

他对紫砂已入了迷，爱得发狂，爱不释手，忙得一天都不得闲，忙得一天都没时间休息，故发出“得一日闲为我福”之感叹。

“宜兴人”，为顾景洲40年代末所用印款。至40代末，顾景洲步人成年期，已不像青年时期那麽富有幻想，那样锋芒毕露。他用“宜兴人”为壶用印款，是成功後的谦虚表现，通俗而平凡，淡化自己以往强烈的名利观点，也显示顾景洲成熟地走向中年老成期。

“景舟制陶”、“景舟制壶”、“景舟手制”，为顾景洲改名後所用印款。1948年秋，在丰收季节，取得丰硕成果的顾景洲，接受艺人“艺海一小舟，鼓足风帆，勇往直前”的建议，顾景洲改名顾景舟。在这个“舟”字上，顾景舟曾解释“艺海一舟。

即是把自己的命运随着艺海的一舟而搏击，永不停息，永往直前！”这意味着顾景舟的崇高理想和目标追求，是要当一舟之“长”，掌一舟之“舵”。而不想再当一舟之上的水手，撑篙、拉线、摇橹。“景洲”改“景舟”，是顾景舟思想上的一大飞跃，也显示了顾景舟的雄心壮志。

扩展资料：

“啜墨看茶”，为顾景舟带艺徒后所用艺名印款。1955年底至1956年初，蜀山陶业生产合作社成立，并设立“紫砂工艺班”，招收艺徒61名，由朱可心、顾景舟等七人担任技术辅导员。顾景舟收受徐汉棠(入杜前即随顾学艺)、李昌鸿、沈巨华、束凤英、高海庚等为艺徒。

精心培育，耐心传授。顾景舟用啜墨看茶来比喻制壶人的个性培养、文化修为，用深入浅出的道理来教育艺徒，一遍遍反复解释修心养性和做壶的关系，以至艺人在心态平和，心境平衡的状态下，心领神会其制壶工艺之要领。

最终达到形、态、气、神、韵之最高境界。这是顾景舟对下一代艺徒的殷殷期望和苦口婆心，也表达了顾景舟对其艺徒的一种特殊的授艺方法与心得体会。

“壶叟”、“景舟七十後作”，为顾景舟晚年成熟期制壶印款。人至将老，名利淡泊，制壶不息，追求不止，所制之器，已达到出神入化之至高境界。几乎无可挑剔，无瑕可击。年纪已老，技艺愈高，取名“壶叟”。

是对自己所追求的紫砂光货素器一派裸胎艺术的肯定和骄傲，也是对自己独特的灵秀艺术风格的肯定和骄傲。注：“壶叟”之印原用于在上海仿作的供春款作品上，老年时顾景舟干脆作为自己的别号，用于自己的作品。

参考资料来源：百度百科-顾景舟紫砂壶