唐宋诗词研究

1.唐宋诗词是我国传统文化史上辉煌灿烂的一笔,是珍贵的文化财富,学习唐宋诗词有利于继承发扬传统文化2.唐宋诗词的内容题材丰富多彩,反映了中国古代社会的自然与人文景观,是现代人研究历史的重要文献3.唐宋诗词具有丰富的艺术与文学感染力,对于我

《九日登李明府北楼》——（唐）刘长卿

美丽而忧伤——唐宋诗词中月亮意象的象征意义 先来吟诵几首我们耳熟能详的诗词佳篇：李白《静夜思》“举头望明月，低头思故乡”。苏轼《水调歌头·明月几时有》“但愿人长久，千里共婵娟”。张九龄《望月怀远》“海上升明月，天涯共此时”。欧阳修《生查

九日登高望，苍苍远树低。

北师大文学类各专业初试的考试科目都是一样的，古代文学、现当代文学、外国文学、文艺理论四科都考，真题我记得他们研究生网站有公布购买方式，就是卖参考书的那家书店卖。笔记讲析那家书店也有，但不推荐买，因为所有加起来比参考书目都厚，还

人烟湖草里，山翠县楼西。

一、苏轼《念奴娇》大江东去，浪淘劲千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空（崩云），惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾。谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情

霜降鸿声切，秋深客思迷。

唐诗： 1.山水田园诗派 代表人物王维、孟浩然、卢纶、李益 特点： 题材多青山白云、幽人隐士；风格多恬静雅淡，富于阴柔之美；形式多五言、五绝、五律、五古。 代表作：王维：《山居秋瞑》、《送元二使安西》、《九月九日忆山东兄弟》 孟浩然：

无劳白衣酒，陶令自相携。

1. 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。——唐·李煜 2. 菩提本非树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃。——唐·慧能 3. 海内存知己，天涯若比邻。——唐·王勃《送杜少府之任蜀川》 4. 年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。——唐·刘希夷《代悲白头翁》

《赋得九月尽》——（唐）元稹

任何一个课题的研究或开发都是有学科基础或技术基础的。综述部分主要阐述选题在相应学科领域中的发展进程和研究方向，特别是近年来的发展趋势和最新成果。通过与中外研究成果的比较和评论，说明自己的选题是符合当前的研究方向并有所进展，或采

霜降三旬后，蓂馀一叶秋。

李煜（937－978）初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主第六子。徐州人。宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，世称李后主。浪淘沙帘外雨潺潺,春意阑珊,罗衾不耐五更寒.梦里不知身是客,一晌贪欢.独自莫凭阑!无限江山,别时容易见时难.流水落

玄阴迎落日，凉魄尽残钩。

任何一个课题的研究或开发都是有学科基础或技术基础的。综述部分主要阐述选题在相应学科领域中的发展进程和研究方向，特别是近年来的发展趋势和最新成果。通过与中外研究成果的比较和评论，说明自己的选题是符合当前的研究方向并有所进展，或采

半夜灰移琯，明朝帝御裘。

王步高,1947年生,江苏扬中县人。1964年入南京大学德文专业(本科),1981年入吉林大学唐宋文学专业(硕士)。自1984年任江苏古籍出版社编辑,所编《唐宋词鉴赏辞典》为1987年全国十大优秀畅销书,发行百余万册。曾入南京师大词学研究专业(博士),师从唐

潘安过今夕，休咏赋中愁。

【题目】题西林壁（苏轼） 【诗词原文】 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。 【哲理】人们观察事物的立足点、立场不同，就会得到不同的结论。人们只有摆脱了主客观的局限，置身庐山之外，远瞩，才能真正看清

《谪居黔南十首》——（宋）黄庭坚

诗庄词媚这一点上入手吧 唐诗的盛起是什么时候，宋的词起又是什么时候 唐灭时安史之乱，唐起时有玄武之变，几乎注定了诗的兵伐之气浓郁 而宋时渐腐，程朱理学的当道，文人眠花宿柳自认风流…… 另，后人受这四个字影响，做诗便做得庄严，做曲则香

霜降水反壑，风落木归山。

在众多吟月古诗词中，论知名度，我认为排名第一的，当数苏轼的“明月几时有？把酒问青天”。第二名是李白的“床前明月光，疑是地上霜”。季军属张九龄的“海上生明月，天涯共此时”。 古来咏月诗数量繁多，据说在唐诗中占了五分之一。而写得最多的是赞

冉冉岁华晚，昆虫皆闭关。

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《少年游 重九涵辉楼呈徐君猷》——（宋）苏轼

唐诗、宋词是我国传统文学艺苑中的两朵最美的奇葩.个人认为,他有以下优点,适合也值得大家去学习： 第一,总体看,他们篇幅短、韵律强,读之朗朗上口,词句优美,比之长篇大论的古文来说,她更易于现代人接受,更能让人陶醉,而且读之品之是一种享受； 第

霜降水痕收。浅碧鳞鳞露远洲。酒力渐消风力软，飕飕。破帽多情却恋头。

唐宋诗词鉴赏大全（六） 浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回。 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 【注释】：词的上片通过对眼前景物的咏叹，将怀旧之感、伤今之情与惜时之意交织、融合在一起。下片仍

佳节若为酬。但把清尊断送秋。万事到头都是梦，休休。明日黄花蝶也愁。

韩愈 韩愈（768－824），字退之，世称韩昌黎，河南人，唐代杰出的文学家、思想家，古文运动的领袖，”唐宋八大家”之首，在中国散文发展史上地位崇高，苏东坡称赞他为”文起八代之衰”。他的文章气势宏大、豪逸奔放、曲折多姿、新奇简劲、逻辑严整、

《季秋已寒节令颇正喜而有赋》——（宋）陆游

诗词的鉴赏主要考诗词中的形象（人物形象、事物形象、景物形象）、诗歌的语言、诗歌的表达技巧和诗歌的思想内容及作者的观点态度。

霜降今年已薄霜，菊花开亦及重阳。

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四时气正无愆伏，比屋年丰有盖藏。

唐宋诗词是中国文化的精髓。学好唐宋诗词 ，可以培养自身文学素养，增强自身文化底蕴，而且对文学写作很有用处，对弘扬中国文化意义重大。唐宋诗词中蕴含着很多生活哲学和智慧。

风色萧萧生麦陇，车声碌碌满鱼塘。

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老夫亦与人同乐，醉倒何妨卧道傍。

王步高,1947年生,江苏扬中县人。1964年入南京大学德文专业(本科),1981年入吉林大学唐宋文学专业(硕士)。自1984年任江苏古籍出版社编辑,所编《唐宋词鉴赏辞典》为1987年全国十大优秀畅销书,发行百余万册。曾入南京师大词学研究专业(博士),师从唐

《巴江》——（宋）晁公溯

宋诗是中国诗歌发展的重要阶段，具有不同唐诗的独特风貌，形成可与唐诗抗衡的独立壁垒，对后代诗史发生了广泛的影响。有宋三百一十九年，产生了众多诗人和大量诗篇。如果将流传至今的宋诗全部收集起来，在数量上要远远超过《全唐诗》其中名篇佳

巴江暮秋末，霜降千林空。

蝶恋花 谁道闲情抛弃久 每到春来 惆怅还依旧.日日花前常病酒 不辞镜里朱颜瘦. 河畔青芜堤上柳 为问新愁 何事年年有?独立小桥风满袖 平林新月人归后. 玉楼春 别后不知君远近 触目凄凉多少闷.渐行渐远渐无书 水阔鱼沉何处问. 夜深风竹敲秋韵 万叶

山色不改碧，蓼花无数红。

清平调词·其一 【唐】李白 云想衣裳花相容，春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。 清平调词·其二 一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠 借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆 清平调词·其三 名花倾国两相欢，长得君王带笑看 解释春风无限恨

木叶感湘浦，莼羹忆江东。

我知道！十五夜望月 (王 建) 中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。 今夜月明入尽望，不知秋思落谁家。 关山月 (李白) 明月出天山，苍茫云海间。 长风几万里，吹度玉门关。 汉下白登道，胡窥青海湾。 由来征战地，不见有人还。 戍客望边邑，思归多苦

艰难志当壮，吾未怨途穷。

小弟不才，但任愿写上两句，见笑大方之家。 余秋雨先生曾在《文化苦旅》中的《笔墨祭》中提到，当今书法家写出的文字，并不是我们所想象的有多么比不上古人，甚至还会有超越，只是所有人的字里行间都少了一种自然，一种自信。这就是因为毛笔书法

《养法十二条》——（宋）贾似道

养到天寒霜降时，附子煎汤冷浴伊。

常把盆中围得密，此时方用水窝儿。

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唐宋诗词中的爱情篇 期末考试论文?

任何一个课题的研究或开发都是有学科基础或技术基础的。综述部分主要阐述选题在相应学科领域中的发展进程和研究方向，特别是近年来的发展趋势和最新成果。通过与中外研究成果的比较和评论，说明自己的选题是符合当前的研究方向并有所进展，或采用了当前的最新技术并有所改进，目的是使读者进一步了解选题的意义。综述部分能反映出毕业设计学生多方面的能力。首先，反映中外文献的阅读能力。通过查阅文献资料，了解同行的研究水平，在工作中和论文e69da5e887aae799bee5baa6e79fa5e9819331333337626233中有效地运用文献，这不仅能避免简单的重复研究，而且也能使研究开发工作有一个高起点。其次，还能反映出综合分析的能力。从大量的文献中找到可以借鉴和参考的，这不仅要有一定的专业知识水平，还要有一定的综合能力。对同行研究成果是否能抓住要点，优缺点的评述是否符合实际，恰到好处，这和一个人的分析理解能力是有关的。值得注意的是，要做好一篇毕业论文，必须阅读一定量（2~3篇）的外文资料，这不仅反映自己的外文阅读能力，而且有助于论文的先进性。

1、论文摘要中应排除本学科领域已成为常识的内容；切忌把应在引言中出现的内容写入摘要；一般也不要对论文内容作诠释和评论(尤其是自我评价)。

2、不得简单重复题名中已有的信息。

3、结构严谨，表达简明，语义确切。摘要先写什么，后写什么，要按逻辑顺序来安排。句子之间要上下连贯，互相呼应。摘要慎用长句，句型应力求简单。每句话要表意明白，无空泛、笼统、含混之词，但摘要毕竟是一篇完整的短文，电报式的写法亦不足取。摘要不分段。

4、用第三人称。建议采用“对……进行了研究”、“报告了……现状”、“进行了……调查”等记述方法标明一次文献的性质和文献主题，不必使用“本文”、“作者”等作为主语。

5、要使用规范化的名词术语，不用非公知公用的符号和术语。新术语或尚无合适汉文术语的，可用原文或译出后加括号注明原文。

6、除了实在无法变通以外，一般不用数学公式和化学结构式，不出现插图、表格。

7、不用引文，除非该文献证实或否定了他人已出版的著作。

8、缩略语、略称、代号，除了相邻专业的读者也能清楚理解的以外，在首次出现时必须加以说明。科技论文写作时应注意的其他事项，如采用法定计量单位、正确使用语言文字和标点符号等，也同样适用于摘要的编写。摘要编写中的主要问题有：要素不全，或缺目的，或缺方法；出现引文，无独立性与自明性；繁简失当。

9、论文摘要之撰写通常在整篇论文将近完稿期间开始，以期能包括所有之内容。但亦可提早写作，然后视研究之进度作适当修改。有关论文摘要写作时应注意下列事项：

10、整理你的材料使其能在最小的空间下提供最大的信息面。

11、用简单而直接的句子。避免使用成语、俗语或不必要的技术性用语。

12、请多位同僚阅读并就其简洁度与完整性提供意见。

13、删除无意义的或不必要的字眼。但亦不要矫枉过正，将应有之字眼过份删除，如在英文中不应删除必要之冠词如a''an''the等。

14、尽量少用缩写字。在英文的情况较多，量度单位则应使用标准化者。特殊缩写字使用时应另外加以定义。

15、不要将在文章中未提过的数据放在摘要中。

16、不要为扩充版面将不重要的叙述放入摘要中，即使摘要仅能以一两句话概括，就让维持这样吧，切勿画蛇添足。

17、不要将文中之所有数据大量地列于摘要中，平均值与标准差或其它统计指标仅列其最重要的一项即可。

18、不要置放图或表于摘要之中，尽量采用文字叙述。

唐宋诗词鉴赏的作者介绍：

王步高,1947年生,江苏扬中县人。1964年入南京大学德抄文专业(本科),1981年入吉林大学唐宋文学专业(硕士)。自1984年任江苏古籍出版社编辑,所编《唐宋词鉴赏辞典》为1987年全国十大优秀畅销书,发行百余万册。曾入南京师大词学研究专业(博士),师从唐圭璋教授。1991年调东南大学文学院,任副教授、教授、副院长、院学术委员会主任,现为中文系教授。著有《梅溪词校注》、《司空图评传》等近四十种,发表论文近百篇。完成过省社科重点项目“词学研究电脑专家系统”。已通过专家鉴定。完成过教育部和省教改项目。zhidao还参与完成了国务院古籍规划重点项目:“唐宋词汇评”,现正完成教育部古委会资助项目:“全先唐诗编纂与研究”。担任四个全国学术团体理事和学术委员。自1992年主持东南大学“大学语文”课程教学改革,与丁帆合作主编《大学语文》系列教材,该教材系全国“十五”、“十一五”规划教材,获国家优秀教材二等奖。主持的“大学语文”课程及教改理论获省一等奖三次,2004年获国家精品课程,获2005年国家教学成果二等奖,现任全国大学语文研究会副会长,享受国务院特殊津贴。

唐宋诗词包含着朴素的辩证思想

【题目】题西林壁（苏轼）

【诗词原文】 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。

【哲理】人们观察事物的立足点、立场不同，就会得到不同的结论。人们只有摆脱了主客观的局限，置身庐山之外，*远瞩，才能真正看清庐山的真面目。要认清事物的本质，就必须从各个角度去观察，既要客观，又要全面。

【题目】观祈雨（唐 李约）

【诗词原文】 桑条无叶土生烟，萧管迎龙水庙前。朱门几处耽歌舞，犹恐春阴咽管弦。

【题目】琴诗（宋 苏轼）

【诗词原文】若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？

【哲理】美妙的乐曲是一个有机整体，而整体都是由若干相互影响、相互制约的部分、要素构成的。在乐曲、琴声中指头、琴、演奏者的思想感情、演奏技巧等部分、要素是相互依存、缺一不可的，它们之间是相互影响、相互制约的关系，存在着紧密的联系。唯物辩证法认为，普遍联系的根本内容，就是事物内部和事物之间的矛盾双方的联系。因此，这首所揭示的，就是琴、指头和琴声三者之间的矛盾关系。如果把演奏者包括在内，那么，演奏者的思想感情和技能与琴、指之间的关系，又可以看作是事物的内部矛盾（内因）和事物的外部矛盾（外因）之间的关系。前者是音乐产生的根据，后者则是音乐产生的条件，两者缺一不可。

【题目】戏为六绝句（之一） （唐 杜甫）

【诗词原文】庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。今人嗤点流传赋，不觉前贤畏后生。

【哲理】（1）从事物普遍联系的观点看，任何事物都是一个前后相继的发展过程，离开了对历史联系的分析，我们不仅无法正确认识昨天的历史，也无法正确认识今天的是未。割断历史、否认联系，盲目的嗤笑传统、否定前人，必然导致民族虚无主义。

（2）用发展的观点看问题，就要把事物如实地看成是一个变化发展的过程。研究任何我，都不能割断历史，都不能以今天的成熟去否定昨天的幼稚。对前人要采取历史主义的态度，不能用今天的淹灌和标准去看待和衡量过去，更不能苛求古人。

（3）用两点论和重点论相结合的观点看问题，一方面，要正确分析和区分前人的成就和缺陷、是与非、功与过、精华与糟粕等；另一方面，还要进一步分清哪是矛盾的主要方面，哪是矛盾的次要方面等。

【题目】八阵图 （唐 杜甫）

【诗词原文】功盖三分国，名成八阵图。减流石不转，遗恨失吞吴。

【哲理】唯物辩证法认为，任何事物都有它的整体和部分（全局和局部），两者既相互区别又相互联系。首先，整体和部分相互依存、不可分割。其次，二者相互影响、相互制约。在某种条件下，关键的部分甚至能够对全局和整体起决定性作用。诸葛亮多年苦心经营，巧妙布置八阵图，都是为了一个全局性的战略目标——“吞吴”，而刘备的报仇之举则是部分、局部的小目标。办事情只有从整体着眼，统筹全局，才能选择最佳方案，以求实现最有目标。刘备意气用事，仅从局部着眼，贸然发动进攻，结果不仅局部遭到失败，而且还从根本上破坏了诸葛亮苦心筹划的战略大局，使“吞吴”大计泡影。这首诗以生动鲜明的历史事实昭示后人：树立全局观念，局部服从全局是多么重要。

【题目】观书有感 （宋 朱熹）

【诗词原文】半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如水？为有源头活水来。

【哲理】以池塘为喻，说明了为学之道，必须不断积累，不断地吸收新的营养。事物都是运动、变化、发展的，万事万物只有在运动中才能保持自己的存在。正是这种不间断的运动、变化和发展，是事物才能在不断自我更新中存在下去。这种运动一旦停止，事物也就不可能存在了。如果没有知识的不断更新，不断积累，一个人的学问也就回变成一潭死水，毫无生气和进展了。治学之道如此，办其他事情也是这样。

【题目】草 （唐 白居易）

【诗词原文】离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。

【哲理】说明世界上的事物都是运动、变化、发展的，而这种运动、变化和发展都有其基本的秩序，都是有规律的。规律是客观的，它的存在和发生作用不以人的意志为转移。唯物辩证法认为，事物发展的总趋势是前进的，新事物必定战胜旧事物。这首诗常被用来比喻新事物的强大啊生命力。尽管有严寒相*，有野火摧残，旧事物的威力可谓横肆暴虐，却无法改变客观规律。新事物在春风吹拂下，正蓬蓬勃勃，一派生机。

三、坚持矛盾分析的方法

【题目】寄兴 （宋 戴复古）

【诗词原文】黄金无足色，白璧有微瑕。求人不求备，妾愿老君家。

【哲理】唯物辩证法认为，世界上任何事物的内部都包含着既对立又统一的两个方面，因此，我们要如实反映事物的本来面目，就必须坚持两分法、两点论，全面地看问题。我们对人、对事、对己，都要一分为二，如果责备求全，就是一点论，就会犯片面性、绝对化的错误。

【题目】雪梅 （宋 卢梅坡）

【诗词原文】梅雪争春未肯降，*人阁笔费评章。梅须逊许雪三分白，雪却输梅一段香。

【哲理】唯物辩证法认为，世界上的事物之所以千差万别，就在于她们各有其特殊性的矛盾，真实这种特殊的矛盾规定了一事物区别于其他事物的特殊的本质。诗中深刻地说明了：每一事物都有自己的特点，各有所长，各有所短。如果离开了对于矛盾特殊性的具体分析，人们就无法区分是未，也就更谈不上正确地认识事物。

【题目】惠崇春江晓景 （宋 苏轼）

【诗词原文】竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。萎篙满地芦芽短，正是河 欲上时。

【哲理】唯物辩证法认为，一般（共性、矛盾的普遍性）总是存在于个别（个性、矛盾的特殊性）之中，并通过个别表现出来。春天的到来，正是通过这一件件特殊的、个别的事物而表现出来。离开了这一个个的美妙画面，春光也就无从谈起了。

四、正确认识事物发展的原因、状态和趋势

【诗词原文】冬青树上挂凌宵，岁晏花凋树不凋。凡物各自有根本，种禾终不生豆苗。

【哲理】内因是事物发展的根据。

【题目】赤壁 （唐 杜牧）

【诗词原文】折戟沉沙铁围销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

【哲理】内因是事物发展的根据，外因是事物发展的条件。外因在一定条件下，对事物的发展起非常重要的作用。倘若没有一定的条件，即使是英雄人物也是无法成功的。

【题目】蚁 （唐 元稹）

【诗词原文】时术功虽细，年深祸亦成。功穿漏江海，蚕食困蛟鲸。敢惮榱梁蠹，深藏柱石倾。寄言持重者，微物莫全轻。

【哲理】这首诗通过小小蚂蚁造成的巨大危害，说明了量的积累可以引起质的饿变化，千里之堤毁于蚁穴的道理，告诫人们切莫轻视小的变化，以至酿成大祸。

【题目】读《陈蕃传》 （宋 杨万里）

【诗词原文】仲举高谈亦壮哉，白头狼狈只堪哀。枉教一室尘如积，天下何曾扫得来？

【哲理】从矛盾分析的方法来看，陈蕃不懂得对具体问题具体分析。事物的矛盾各不相同，解决矛盾的方法也不可能千篇一律，不同质的矛盾，只能用不同质的方法去解决，企图用一个模式去解决不同的矛盾，硬拼蛮干是注定要失败的，陈蕃方正有余，而计谋不足，以至事败垂成。

从量变与质变相互关系来看，陈蕃不懂得任何事物的发展必须首先从量变开始的道理。远大理想、崇高目标必须同脚踏实地、埋头苦干的精神结合起来，才可能实现。陈蕃一室不扫，哪能谈得上“扫天下”的雄心壮志？

【题目】小松 （唐 杜荀鹤）

【诗词原文】自小刺头深草里，而今渐觉出蓬篙。时人不识凌云木，直待凌云始道高。

【哲理】这首小诗借松写人，寓意深长。小松刚刚出土，的确小得可怜，以至被埋没在深草之中，但它并不示弱，逐渐成长，是那些小草所无法比拟的。人们往往忽视、不认识小松将长成凌云大树的远大发展前途，等到松树真的凌云参天之时，才去称赞它的高大。大松“凌云”已成事实时，再来称赞它们高大，并不说明有眼光，而在小松幼小和小草一样貌不惊人时，如能识别，预见到它必将凌云的发展前途和趋势，而陪加培养和爱护，为它的成长创造条件，那才是有见识、有意义的。许多日呢所缺少的正是这个“识”字。作者以松喻人，告诫人们要善于发现和识别人才，对有发展前途的人才要及早给以重视、关心和培养，使之早日成才。

从哲学角度来说，小松的成长也可比喻为新事物成长的过程。一切新事物的成长都要经历一个由小到大、由弱到强、由不完善到比较完善的过程。它最初出现时总是比较弱小，不可能完全具备和充分显示其优势，甚至常常是貌不惊人，幼稚可笑。但由于它符合客观规律，代替了事物的发展方向，因而具有强大的生命力和广阔的发展前途。“前途是光明的，道路是曲折的”，是一切新事物发展的途径。我们应以唯物辩证法为指导，及时发现它，预见到它的远大发展前途，积极地支持它，促使它迅速成长和壮大。

【题目】游园不值 （宋 叶绍翁）

【诗词原文】应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

【哲理】任何具有旺盛生命力的新生事物，是无论如何也禁闭不住的。

五、透过现象认识本质

【题目】放言 （唐 白居易）

【诗词原文】朝真暮伪何人辩，古往今来底事无。但爱臧生能诈圣，可知宁子解佯愚。

草萤有耀终非火，荷露虽团岂是珠。不取燔柴兼照乘，可怜光彩亦何殊！

【哲理】诗中提出一个发人深思的问题：世事变化之快，真真假假，什么人年能分辨得清楚，而古往今来哪件事又不是如此？人们对于那些外表相似的真假难辩的事物，必须透过现象，认识本质，辨别其真伪；并以种种贴切的比喻说明，人们通过分析比较，是可以辨别真伪，认识事物的本质的。

【题目】咏史 （唐 高适）

【诗词原文】尚有绨袍赠，应怜范叔寒；不知天下士，犹作布衣看。

【哲理】诗的前两句，肯定了须贾的怜寒念旧之情，后两句借题发挥，讽刺须贾仅有怜寒之意而无识才之眼。也是对仅以外表、衣帽取人的一种讽刺。

现象是事物的表面特征，是事物的外部联系，可以被人的感官直接感知。而事物的本质则是事物的内部联系，是事物的根本性质，只能靠人的理性思维去把握。认识的根本任务在于透过现象认识本质，由感性认识上升到理性认识。正因为须贾的认识没有达到这样的水平和饿程度，因而不可能给以重视和委以重任。对万事万物的认识都是这样的。

【题目】古瓦砚 （宋 欧阳修）

【诗词原文】金非不为宝，玉岂不为坚？用之以发墨，不如瓦砾顽。

【哲理】价值是指客观事物对人们需要的满足，即对人们的有用性。有用的程度越高，价值就越大；反之，价值就越小。而人的需要是具体而复杂的，不仅表现为多方面、多层次的需要，而且处于不断变化发展之中。某种物品对于人的意义和价值的大小，又是有条件的、可变的。如诗中所说，如果用来“发墨”，瓦砚的价值是金玉之贵也无法取代的。一个人对社会有没有价值，或价值的大小，也是多方面、多层次的，无论是做工、务农、从军，还是某方面的专家、学者，都能够从某一特定的方面为国家、为社会作出贡献，满足社会的需要，因而都可以实现自己的人生价值。

【题目】《西施》（罗隐）

【诗词原文】家国兴亡自有时，吴人何苦怨西施。西施若解倾吴国e799bee5baa6e79fa5e98193e78988e69d8331333238666266，越国亡来又是谁。

吴国人都认为吴国灭亡的原因是由于吴王好女色，根源在于西施，这是一种传统观念，是一种对事物表面现象的认识。

【哲理】认识论告诉我们，认识的根本任务在于透过现象抓住事物的本质和规律，由感性认识上升到理性认识，而不能停留在对事物的现象上。由感性认识上升到理性认识，一方面要占有十分丰富、合乎实际的感性材料，另一方面又要运用科学的思维方法对感性材料进行加工制作，“去粗取精，去伪存真，由此及彼，由表及里。”

诗人通过深入思考，分析吴国灭亡的本质，得出吴国的灭亡有其深刻的原因，而不应归咎于西施个人。如果说西施是颠覆吴国的罪魁祸首，那么越王并不宠爱女色，越国的灭亡又该怪罪于谁呢？

【题目】《冬夜读书示子聿》陆游

【诗词原文】古人学问无遗力，少壮功夫老始成。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。

【哲理】这首诗蕴含着深刻的哲理：直接经验和间接经验是人们获取知识的两条途径。

从书本中汲取营养，学习前人的知识和技巧是非常必要的，它是人们掌握知识、积累知识的一个重要的方面，即形成间接经验。而直接经验是获取知识的另一个重要途径，是直接从实践中产生的认识，这好是非常必要的。并且，间接经验只有在实践中，才能得到运用、检验和发展。如果只“两耳不闻窗外事，一必只读圣贤书”，不去参加社会实践，不去接触广阔的社会生活，那么他的认识始终“觉浅”；只有通过“躬行”实践，把书本知识变成实际知识，才能发挥对实践的指导作用，实现认识的第二次飞跃。

想写篇小论文关于唐宋诗词的／要求是抓一个问题进行研究探讨．帮忙想想可以写什么？

诗庄词媚这一点上入手吧

唐诗的盛起是什么时候，宋的词起又是什么时候

唐灭时安史之乱，唐起时有玄武之变，几乎注定了诗的兵伐之气浓郁

而宋时渐腐，程朱理学的当道，文人眠花宿柳自认风流……

另，后人受这四个字影响，做诗便做得庄严，做曲则香浓艳丽，就好比现在网上，一人持正调发贴，一面又弄个马甲持反对意见，当然，古代文人是没什么马甲穿的，我们知道，词最初都是拿来唱的，由谁唱？伎者歌女这一派居多，是故这也是词媚的一个因素，即使有辛弃疾苏轼等做的豪迈战歌，也不过渺渺

不知道该说什么了，一家之言，笑笑无妨

——————————————参考一下，网上找到的东西————

词,从它诞生之日起,便因其独具的文化因子而呈现出特有的柔媚香艳的风格特征。所谓"词为艳科","诗庄词媚","诗之境大,词之境狭"等等,都是在强调"词别是一家",与传统的诗歌不同,婉约派也因此而被视为词坛之正宗。虽然在艳情诗中同样也存在着"浓艳香软"的内容,但"诗庄词媚"的事实却依然存在。可见问题不在于诗歌是否能写媚艳的内容,而在于诗歌是否具有如同词一样的能够充分展现那种特有的媚艳情趣的"功能"。

结构是功能的积淀。通过对结构的分析来把握诗词的表现功能,并进而阐释"诗庄词媚"的成因,应是一条有效的途径。

一

在中国古代诗歌中,以整齐的五七言为代表的"齐言"是最典型的形式。因为它是以整齐规范的外观与灵活多变的内在结构相结合而建构起的既具有稳定的形态又具有活泼的生命的艺术形式。稳定的形态与活泼的生命构成的对立统一正与"中庸"的人生宗旨相一致。因而它也就成为最能表现中国古代知识分子心态的艺术形式。

在诗歌中,每押一次韵便意味着一个独立的语言单位的获得。但在中国古代的大部分古体诗歌中,只有四个诗句,即两个韵脚,才能构成一个独立的诗歌结构单位,并在诗歌的整体背景上被"凸现"出来。这是因为:第一,自诗经时代开始,大部分民歌便是以四句歌词为一个独立的结构单位的。因为这种结构形式最易于被民间歌手掌握。过短,难以表述一个相对完整的内容;过长,则难以驾驭。文人诗歌从一开始便自觉地继承了这种传统。第二,在远古,歌乐本是一体。演唱四句歌词的长度正应该是乐曲的基本长度。因而诗歌又必然地要受到乐曲长度的*,维护从四个诗句为一个结构单位的传统。第三,通过对比来说明抽象的情感与事物,是远古时期最常见的语言表述形式之一。表现在诗歌中便形成了前二句比兴,后二句叙事或抒情的基本模式。

古代诗大都是以四个诗句为一个单位来结构作品的,而四个诗句往往又能完整地表述一个相对独立的内容,这不仅使得诗歌的内容变得丰厚,而且也使得诗歌的过渡只能在各结构单位之间进行,因而在内容上呈现出较为明显的阶段性。如李白《关山月》：

明月出天山,苍茫云海间。

长风几万里,吹度玉门关。

汉下白登道,胡窥青海湾。

由来征战地,不见有人还。

戍客望边邑,思归多苦颜。

高楼当此夜,叹息未应闲。

形式的规范与内涵的丰厚使得古体诗的风格浑厚典雅,境界阔大。结构上的鲜明的阶段性又使其难以象散文一样细细地描述事件发展的每一个细节,而只能使抒情成为基本内容。

在格律诗中,绝句本身只有四句,前两句写景或叙事,后两句抒情,或颠倒过来,前两句抒情,后两句写景或叙事,是其基本结构方式。这正是远古时期通过对比来表述事理与情感的艺术手法的翻版。

律诗则因有对仗的要求而使结构有了变化。对仗不仅要求上下两句的平仄、词性相对,还要求内容相对,既要能表现一个对象的两个方面或两种特征。这种通过两个方面或两种特征的对举来表现对象的本质的做法,必然会大大增加诗句的容量。因而律诗可以打破传统的结构方式而以两个诗句为一个结构单位来结构作品,并在起承转合之间,存有明显的阶段性。

二

词诞生于民间,香艳俚俗是其早期特征,后*人染指,步入艺术殿堂,经历了由俗向雅的转化。但与南朝、唐代的艳情诗相比,艳情词"俗"的特征仍很明显。

艳情诗受传统诗风的影响,写男女之情重在"雅",表现的是一种"情趣"和对女性情感的"品味"。作者与表现对象之间具有一定的距离,近似一种"欣赏"。艳情词则具有很强的世俗色彩,写男女之情重在"俗",表现的是爱恋的"过程"和对女性体态的"观赏"。作者与表现对象之间的距离较近,近似一种"把玩"。当然,这只是就整体而言,因为在雅俗之间,往往很难划出一个明确的界限。

雅的情趣是一种心理感受,所以艳情诗可以成功地使用传统的抒情手法来表现其内容。但传统诗歌的结构模式和对仗要求却使得诗风趋于典雅、厚重。可以用它来写刻骨的相思,却难以用它来表现细腻的爱恋过程与女性体态的婉转流动。即使是南朝的宫体诗也比不上温柳词的婉曲细腻,便是一个证明。

俗的把玩则重在感官感受,所以艳情词追求的是过程与细节的*真、生动,是对女性体态(包括心灵感受)的细细描摹与层层铺叙。诗歌结构中存在的以四个诗句或一联对仗句为一个结构单位的较为固定的承转模式,对于表现词所追求的内容与风格显然具有较明显的局限性。因为词的描摹与铺叙非常细密婉曲,很难用一种固定的模式去限定,加上乐曲的*,词便只能根据内容的需要来重新结构作品。其结构单位因此而变得不再确定。以贺铸的《薄幸》为例:

淡妆多态,更的的、频回眄睐。便认得、琴心先许,欲绾合欢双带。记画堂、风月逢迎,轻颦浅笑娇无奈。向睡鸭炉边,翔鸾屏里,羞把香罗暗解。 自过了,烧灯后,都不见、踏青挑菜。几回凭双燕,丁宁深意,往来却恨重帘碍。约何时再?正春浓酒困,人闲昼永无聊赖。厌厌睡起,犹有花梢日在。

此词为怀人之作。上片写往事,下片写相思。写往事细腻媚艳,工笔描摹,重在人的形态与事的过程。写相思曲折婉转,通过种种行为来表现自己的情感。这正是对事与物的观赏与把玩。如将其变为诗的结构形式,七言为:

淡妆多态频回睐,琴心欲绾合欢带。

风月逢迎轻浅笑,翔鸾屏里解罗带。

烧灯不见人踏青,双燕丁宁何时再?

春浓酒困闲昼永,睡起花梢日犹在。

五言则为:

淡妆偏多态,的的频回睐。

认得琴心许,欲绾合欢带。

画堂风月迎,轻笑娇无奈。

炉边鸾屏里,羞解香罗带。

过了烧灯后,不见踏青来。

双燕丁宁意,往来重帘碍。

春浓酒困时,昼永无聊赖。

厌厌懒睡起,花梢日犹在。

写同样的艳情,风格却大不一样。第一,文字减了许多,不能如词那样曲曲描摹。第二,形式规整,情感也就显得较为典雅,对事与物的"观赏"与"把玩"明显减弱。很明显,整齐的五七言与以四个诗句为一个结构单位的结构形式是难以形成艳情词的那种媚艳婉转的风格的。

其实,文人词从一开始便在音乐的影响下努力摆脱着以四个诗句为一个结构单位的传统模式,并因此而呈现出与传统诗歌不同的韵味。如《浣溪沙》上下片各三句,《临江仙》、《蝶恋花》上下片各五句,《望江南》共有五句,它们都是以三句或五句为一个结构单位的。这些词牌,不仅为晚唐五代文人所喜爱,也为后人所喜爱。而《竹枝词》、《生查子》、《菩萨蛮》《浪淘沙》、《虞美人》等词牌,虽然在早期也曾被广泛使用着,但因其在结构上与诗歌并无太大的差异,所以在词牌渐渐增多之后便不大被使用了。

从整体形式上看,诗词最明显的不同便是词分片而诗不分片。因为词分片,所以只要是"过片不断了曲意",作者便可在各片之中放开手脚去尽力描摹铺陈,而不用担心失去了内在的一致与含蓄的韵味,便可以不再担心过渡的困难而在各片内部普遍地表现出不受拘束的层层翻进,有如剥蕉,并由此而形成与诗歌不同的另一特征。仍以前述贺词为例。上片由初见、倾心再写到言笑、合欢,完全是直叙其事,却写十分地婉转曲折。下片则写眼前,以不见伊人写起,再由阻隔归到相思之苦。虽是在写相思,却由自身行为写出,整个过程亦写得非常曲折婉转。这种一事接一事,一句连一句,细细描摹,层层翻进的写法,正是前人所评之"有如剥蕉",也是词重视"过程"的具体体现。而这正是诗歌的结构模式难以完成的。

三

自古诗十九首开始,经过魏晋南北朝诗人们的共同努力,五七言便成为中国古代诗歌语言的基本形式。因为五七言是奇字句,音节上的不平衡便是必然的。

格式塔心理学指出,在人的心理中存在着一种简化外界事物,使之趋于简洁、对称、平衡的倾向。五七言诗句在音节上的不平衡,使得读者在阅读,尤其是在吟诵诗句时具有了一种心理上的紧张感。读者只能通过延长某一音节的阅读或吟诵时间,才能获得一种新的心理平衡,即动态的平衡。其结果,表现在语言结构上,便是"三字尾"的形成。

三字尾是构成五七言诗句音乐美的关键,也是五七言诗句在语法结构上最明显的标志。即使是在杂言体诗歌中也不例外。五七言诗句也因此而只能随着音乐的节奏与固定的结构去融铸合于节拍的内容,而难以象散文语言那样因较少形式的束缚可以去自由地描摹与陈述。平衡协调的音乐节奏最利于表现温柔敦厚的情感,再加上描写性与陈述性的减弱,便使得抒情而不是叙事,成为以五七言为代表的中国古代诗歌的最基本内容。

因为艳情词非常注重对女性体态与爱恋过程的描摹与陈述,描写性大于抒情性,因而它必然地要去寻求一种能更为自由、*真地描述男欢女爱的过程与女性体态的婉转流动的语言形式。只有这种语言写出来的词,才称得上是"词人之词",否则便依然是"诗客曲子词"。

在柳永之后,这种语言便得以形成。其特征,首先是以口语、俗语入词。一方面,因为口语俗语比文人诗歌语言更为自由灵活,具有更强的陈述性与描写性,所以它们既可以更有效地表现"俗"的内容,又可以更形象生动地描摹男欢女爱的"过程"。另一方面,因为词是要演唱的,只有通俗易懂的语言才能在演唱中被人们轻易地理解并获得人们的喜爱。"有井水处皆可歌柳词"正是因为柳词的浅近通俗。其次,是以大量的"骈体语言"入词。骈文虽然亦重音律,但远不如格律诗那么严格。它更注重语意、语气的连贯性、陈述性,而不是跳跃性。这正是它能够成为古代公文基本格式的重要原因之一。以骈体语言入词,既可改变诗歌单一的音乐节奏,也可在"美文"的基础上强化词的陈述与描写功能。第三,在词中仍保留着大量的诗歌语言,因而亦能如诗一样抒情,亦可获得与传统诗歌同样的抒情效果。

这种在结构与形式上更加灵活的语言,配合着词的整体结构的更新,便使得词人们能更为成功地捕捉、描写事物与情感的细微变化,真实地展现恋情的"过程",同时也能更有效地叙事、写景、抒情。因而能给读者展示出一种全新的艺术境界。择其片段,柳永的《平蝴蝶》:

望处雨收云断,凭栏悄悄,目送秋光。晚景萧疏,堪动宋玉悲凉。

如将其改为诗句,则为:

雨收云断处,凭栏送秋光。晚景渐萧疏,宋玉动悲凉。

明显地失去了原作中的铺叙与婉曲,而表现出特有的典雅与厚重。再如李清照的《永遇乐》

落日熔金,暮云合璧,人在何处?染柳烟浓,吹梅笛怨,春意知几许。元宵佳节,融和天气,次第岂无风雨。

此段可分三层,铺叙描摹层层翻进,却无法改为整齐的五七言诗句。若硬改,只能将三个层次变为两个,大失原作意蕴。

虽然词的语言的结构方式的形成亦是因为音乐的*,但因为这种语言能够更准确、更精彩地表现曲折复杂、委婉含蓄的情感与心理特征,描摹铺叙各种景物、事件与复杂的过程所以一经形成,便获得了人们普遍的喜爱并成为词人们刻意追求的形式。也正是在这种语言和音乐的共同作用下,词律才得以形成。豪放词人们固然可以"以诗入词",也就是以诗的语言来写词,因为诗句表现的境界较为阔大,甚至可以构成如李白歌行体诗歌一样的风格,但因为有词律的*,豪放词人们只能使用有限的词牌,因而也只能提供有限的词作而不能在词坛上与婉约词人展开全面的较量与竞争。后世欲为豪放词"翻案"者代有其人,最终都草草收兵。究其原因,我认为最主要的还在于诗词结构的不同。不同的结构具有不同的功能,而不同的功能又要求着不同的表现内容。反过来说,词从诞生之日起,就具有了特定的表现内容,特定的表现内容需要特定的表现功能,特定的表现功能又来自特定的结构(词体结构与语言结构)。词的语言结构一经形成,便成为词律的基础,豪放词人欲改变其内容而不改变其语言结构便处处感到困难,只能听任婉约词居于正宗。

四

在诗歌中,每押一次韵便意味着一个独立的内容的获得。通常所说的诗歌的跳跃、意义空白也大都是在韵脚之后出现或存在的。因此,在阅读或吟诵时,每一个读者都会自觉不自觉地等待下一个韵脚出现。只有在下一个韵脚出现时,读者才会舒一口气,才会有一种心理上的归宿感,才会充分审视全句的内容。

在传统诗歌中,隔句押韵是常格。韵位排列均匀,节奏有一定的规律,韵脚也以较为舒缓的平声为主。一般来说,隔句押平声韵的诗歌宜于表达那种舒缓大度、平稳庄重、典雅正统的内容与情感,宜于表达温柔敦厚的"中和"之美。句句押韵给人造成的则是一种急迫感,因为每一个诗句都是一个表述内容的获得,故尔显得语气急迫,利于表达那种激昂不平或凄怨悲楚的情感。

骈文则可以根据内容与表述的需要自由地安排韵脚的位置,还可以引入散文句式来调解语气,因而能够较为自由地对"事与物"进行详切的描述与说明。

词的押韵充分吸取了诗与骈文的长处,构成了一种既有严整的规范,又有极大的自由度的押韵模式。在每一具体的词牌之下,韵位都有严格的规定,其程度不亚于格律诗。但因为各个词牌都有自己特定的韵位规定,所以在众多的词牌之下又呈现出极为多样的押韵模式。作者完全可以根据内容与写作的需要选定自己所需的词牌。以周邦彦《忆旧游》为例:

记愁横浅黛,泪洗红铅,门掩楼宵。坠叶惊离思,听寒蛩夜泣,乱雨萧萧。凤钗半脱云鬓,

窗影烛花摇,渐暗竹敲凉,疏萤照晓,两地魂消。 迢迢,问音信,道径底花阴,时认鸣镳。

也拟临朱户,叹因郎憔悴,羞见郎招。旧巢更有新燕,杨柳拂河桥。但满目京尘,东风竟日

吹露桃。

上片写往事,凄凉而深沉。前二句为"记"字领起的两个四字句,写女主人公的相思模样。但韵脚并没有被安排在这里,使语气未足。在诗歌应押韵的地方没有押韵,读者只能憋着劲再往下读,从而增加心理紧张力。另外,前二句写人,后一句写景,前二对后一,内容的对映与结构的不平衡也在强化着读者的心理紧张力。直到第三句的末尾,韵脚出现,心理紧张力才得以释放,从而获得更大的美感。很明显,这种感受是在阅读隔句押韵的工稳格式时无法获得的。第四、五、六句也同样是三句一e799bee5baa6e997aee7ad94e59b9ee7ad9431333231393566韵,在内容上却是前一对后二。这种前二对后一和前一对后二的交替变更使作品充满了变化,也更富于表现力,这正是作者所追求的艺术效果。七、八两句隔句押韵,使心理紧张得以舒缓,最后又是三句一韵,再次造成读者的心理紧张。这种利用韵脚的不同间隔而造成的心理上的起伏与缓急变化,非常符合苦苦相思而又自惭形秽的女性的曲折复杂的心理感受。下片由回忆转到眼前,情感更加激烈。开首便是四句押一韵,造成极大的心理紧张,接着三句一韵,心理紧张略有缓解,最后四句皆为隔句押韵,恢复到心理的平稳状态,极出色地表现出那种苦苦相思后的无奈。再看李清照的《一剪梅》：

红藉香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来,雁字回时,月满西楼。 花

自漂零水自流。一种相思,两处闲愁。此情无计可清除,才下眉头,又上心头。

上片第一句即入韵,然后是隔一句押韵,再次是隔两句押韵。下片结构完全相同。韵脚的每一次出现都在时间上得到一定的延缓,同时也提示着内容的转折。这种节奏,不仅非常符合处于低沉的情绪中的人的心理的起伏变化,而且也使读者的心情步步紧迫,从而更真切地体味出作者的闲愁与无奈。

张炎在《词源》中曾说:"作慢词,看是甚题目,先择曲名,然后命意。"所谓"先择曲名"便是根据题目,即要表现的内容选择词牌。各个词牌的成熟与格律的建立是词人们经过长期艺术实践的结果,是艺术规律的结晶。一方面,严格的格律确实在一定程度上*着作者创作的自由,但另一方面,在最能表现特定情感与内容的词牌下,作者又可借着这种特定的艺术形式获得最佳的艺术效果,关键是要选择得当。"偃鼠饮河,不过满腹",在数以百计的词牌中进行选择,其间的自由度还是很大的。

综上所述,造成"诗庄词媚"的原因,除了人们通常所说的诸种因素之外,诗词在结构上的不同也在功能上保证着这种差异。正是因为此,词才在脱离了音乐与市民阶层之后仍然保持着与诗歌的距离。因为这一点很少有人提及,故撰此文,以期引起同行们的注意。(作者单位:甘肃教育学院)

——————————————引用完———————————————

参考资料：http://www.cctv.com/lm/131/61/40557.html#

唐宋诗词中的月亮

在众多吟月古诗词中，论知名度，我认为排名第一的，当数苏轼的“明月几时有？把酒问青天”。第二名是李白的“床前明月光，疑是地上霜”。季军属张九龄的“海上生明月，天涯共此时”。

古来咏月诗数量繁多，据说在唐诗中占了五分之一。而写得最多的是赞叹月色的皎洁、美丽。比如“明月松间照，清泉石上流”（王维）。“野旷天低树，江清月近人”（孟浩然）。“月出惊山鸟，时鸣春涧中”（王维）。“明月照高楼，流光正徘徊”（曹植）。“滟滟随波千万里，何处春江无月明”（唐·张若虚）。“松排山面千重翠，月点波心一颗珠”（白居易）。“月色更添春色好，芦风似胜竹风幽”（唐·贾至）。“有时海上看明月，辗出冰轮叠浪间”（唐·徐寅）。“人吹五更笛，月照万家霜”（明·谢榛）。“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”（宋·晏殊）。

有望月亮而感怀天地之恒久、人生之须臾的：“秦时明月汉时关，万里长征人未还”（唐·王昌龄）。“此生此夜不长好，明月明年何处看”（苏轼）。“江畔何人初见月，江月何年初照人；人生代代无穷已，江月年年只相似”（张若虚）……

有叹人情世态的：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”（苏轼）。“花间一壶酒，独酌无相亲，举杯邀明月，对影成三人”（李白）……有望月而生缱绻情怀的：“月上柳梢头，人约黄昏后”（宋·欧阳修）。“明月有情还约我，夜来相见杏花梢”（清·袁枚）。“清风明月本无价，近水遥山皆有情”（清·梁章钜）。

望月而思乡、思念亲人友人：“举头望明月，低头思故乡”（李白）。“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”（唐·徐凝）。“长安一片月，万户捣衣声”（李白）。“洞庭秋月生湖心，层波万顷如熔金”（唐·刘禹锡）。“露从今夜白，月是故乡明”（杜甫）。还有李白诗提到我们重庆，“峨眉山月半轮秋……思君不见下渝州。”

月亮绕地球旋转数亿年，古人并不明白这个道理，只知道它白亮亮的分外好看。“小时不识月，呼作白玉盘。”（李白）。怎么会有月圆、月缺呢？也无法解释，只能是观察现象。“三五明月满，四五蟾兔缺”（古诗十九首）。三五明月即是十五的月亮。“可怜九月初三夜，露似珍珠e799bee5baa6e59b9ee7ad9431333262353935月似弓”（白居易）。古时没有望远镜，全凭肉眼的直觉和想象，想那月中有宫殿，有桂树有玉兔，有吴刚有嫦娥；说那嫦娥*偷食仙药后飘然飞向冷清寂寞的月宫。“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（唐·李商隐）。

同是一轮明月，在古人和今人眼中含义却不一样。古人眼中的月，是吟花弄月之月，是风花雪月之月；嫦娥存在于神话中，是虚无的，在“碧海青天”度着冷清寂寞；而今人眼中的月亮，是一个世界各大强国争相探测的神秘星球；“嫦娥”，成了地球人眼中热得发烫的“嫦娥一号”。李白诗曰：“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。”是的，星星还是那个星星，月亮还是那个月亮，同是吟咏月亮，古人只重文学，今人更重科学。