当前位置:懂科普 >

综合知识

> 采茶舞曲创作背景

采茶舞曲创作背景

采茶舞曲创作背景

采茶舞曲是一首源自于中国南京民间音乐的歌舞曲。曲风具有南方民俗音乐的特点,旋律欢快、节奏明快,表达着悠久的采茶文化和生活方式。

采茶是中国南方的一种传统文化,许多地区都有采茶的习俗和礼仪,因而也诞生了许多与采茶相关的民歌。在19世纪末至20世纪初期间,南京一些著名的茶社、茶馆划船组织中,人们经常唱、跳一些与采茶相关的歌舞曲目,其中就有了采茶舞曲这首经典的歌曲。这首歌曲的歌词淳朴,歌声清新,颇受当时百姓欢迎。

随着时间的流逝,采茶舞曲也慢慢深入人心,并且被传承发展到了现代。在这个过程中,许多音乐家、编曲家都在不断进行改编和创作,使得采茶舞曲不断焕发出新的生命力和魅力。

小编还为您整理了以下内容,可能对您也有帮助:

采茶舞曲特点

采茶舞曲,浙江民歌。[周大风作曲] 原是越剧现代戏《雨前曲》的主题歌及舞蹈曲。全曲以越剧的音调为素材,具有舞曲风格。 (乐曲采用浙江民间音调的特点,旋律优美流畅,其中逗趣性的乐句,如一问一答,似年轻人在相互嬉戏,像老年人对丰收的赞美。) 歌舞曲。周大风词曲,作于1958年。原为越剧《雨前曲》主题歌及舞蹈配乐,后根据歌曲改编成舞蹈小品《采茶舞》。"采茶"原是中国一种民间歌舞体裁,流行于南方产茶区,用于表现种茶、采茶的欢乐情绪。这首采茶舞曲保持了民间采茶歌舞的基本风格,采用民族的五声徵调式,又有调式交替的素材,曲调欢快、跳跃,再现了采茶姑娘青春焕发的风貌。《采茶舞曲》在50年代一度极为流行,有较大的社会影响。

(溪水清清溪水长)的歌名叫什么?是那里的民谣?

采茶舞曲是是一首浙江省的传统民歌。周大风词曲,原是越剧现代戏《雨前曲》的主题歌及舞蹈曲。

歌词:

溪水清清溪水长 溪水两岸好呀么好风光 哥哥呀,你上畈下畈勤插秧 妹妹呀,你东山西山采茶忙 插秧插得喜洋洋 采茶采得心花放 插得秧来匀又快呀 采得茶来满山香 你追我赶不怕累呀 敢与老天争春光 哎呀争呀么争春光 溪水清清溪水长 溪水两岸采茶忙 姐姐呀,你采茶好比凤点头 妹妹呀,采茶好比鱼跃网 一行一行又一行 摘下的青叶篓里装 千缕万缕千万缕呀 缕缕新茶放清香 多快好省来采茶啊 青青新茶送城乡呀 送呀么送城乡 左采茶来右采茶 双手两眼一齐下 一手先来一手后 好比那两只公鸡争米上又下 两个茶篓两膀挂 两手采茶要分家 摘了一回又一下 头不晕(来)眼不花 抖一抖(来)挎一挎 年年丰收有清茶啊

采茶舞曲的泰顺县歌

蔡子英的老伴刘珠秀拿出一本旧笔记本,上面有她在48年前抄录的《采茶舞曲》词曲,发黄的纸张上,蓝色圆珠笔记录的歌词已经有些模糊。“当年,我正在读小学四年级,这首歌是老师在一次音乐课上教我们唱的。”2004年4月,周大风教授到泰顺故地重游,让当年那些传唱的小学生们高兴不已。

刘珠秀说,她每天都要哼几遍《采茶舞曲》,连儿子、孙子都会唱了,“大儿还特意帮我把这首歌下载到手机上。可是,现在小学的音乐课本上已经没有这首曲子了。”

当年重回泰顺时,周大风教授说过:“泰顺县有那么多的自然、文化资源,又是《采茶舞曲》的诞生之地,泰顺茶叶应该好好地做茶文化的大文章。”

在2005年8月,泰顺县与周大风教授协议后,县审议通过,《采茶舞曲》被确定为县歌。

可是,曾经为《采茶舞曲》“身世”出过力的苍南县文化馆副馆长萧云集却表示出了他的遗憾,“虽然这首曲子是在泰顺创作的,但我们没有很好地利用这一文化优势,推动发展泰顺的茶文化发展。”他认为,泰顺当地应利用《采茶舞曲》的影响力和自身的优势资源,培养具有浓郁地域特色的歌曲的原生态歌手。

如今,周大风教授已经年逾八旬,他告诉记者,他爱喝绿茶,可是平时喝得最多的还是给他带来创作灵感的泰顺名茶“三杯香”。

谁有欢乐歌,红星歌,采茶舞曲,龙船调的背景资料,我有急用,请快点

龙船调

湖北利川柏杨坝以一首《龙船调》唱出了土家族的田园美景,诉说着古朴的土家风情。

《龙船调》在80年代被评为世界25首民歌之一和《中国民歌40首大联唱》优秀民歌。90年代它又以鲜明的特点汇入全国56个民族的音乐大海。1994年5月30日晚,电视台地方台30分钟节目专题报道了由柏杨民间老艺人陈文菊(女)、聂成、李谥之、刘宁安、安友发等演唱的《龙船调》的故乡——利川及《龙船调》的发源地——柏杨坝同时为世人瞩目。

《龙船调》原名《种瓜调》。40年间,一退役军人姓王名竹清(外名王疤子,喜爱曲艺),回归柏杨坝哼出了几句歌曲,后经谭代伟、周立品、肖九畴等人重新谱曲填词,由王七斤装花旦,周立品饰小生,吴庆业扮丑角及瞿廷生、王竹清等伴唱才将这璀璨明珠呈送世人面前。为柏杨花灯调的主旋律。

1935年春节期间,利川举行业余文娱汇演,柏杨业余剧团成员谢义群(女)、瞿廷生、吴庆业、何帮清、丁洪孺等演唱了《种瓜调》,反映良好,收效极佳。县文化干部对其加以整理并根据原来表现形式定名为《龙船调》。

1957年3月,利川民间歌师王国盛、张华堂参加全国第二届民间音乐舞蹈汇演,把散发着泥土芳香的《龙船调》首次奉献给首都观众。从此,此曲在全国广泛流传,甚至传入东南亚国家。

1958年元旦,在全国举行的“通美杯”歌曲大赛中竟出现北京和湖北两个组都选中《龙船调》这首歌的动人场面。

《龙船调》是利川民间划龙船唱腔的主体。《龙船调》之所以有很强的艺术感染力,主要由于它词曲都很有特色。歌词通俗又洗炼,以浅显质朴的词成功地塑造艺术形象。歌中描绘了一个活泼俏丽的回娘家时途经渡口,请艄公摆渡过河的一幅鲜明生动画面。它的音乐特色在于旋律起伏较大,单域较宽,节奏较自由,腔调高亢婉转,有很强的抒情性,感染力强。

悠悠龙船调,烈烈民族魂。1998年9月,湖北省第四届会在利川召开,在隆重的开幕式上,5000人表演了名为《龙船调的故乡》的大型歌舞,规模宏大,形式新颖,层次分明,气势磅礴,使数万观众赞不绝口。1999年,湖北电视台专程到利川为《龙船调》拍摄MTV,使这首具有土家族特色的民歌的流传更广。

——摘自《利川报》

《龙船调》,流行于湖北省恩施土家族苗族自治州,原来叫《种瓜调》,唱的是《十二月种瓜》:"正月里是新年呢(衣哟也),瓜子才进园(罗啊也)……",由于它的流行地湖北利川(也包括恩施)一代并没有划龙船的风俗习惯,于是有人就问"恩施利川怎么会有'龙船调'呢"?有的研究者也因此说"《龙船调》不可能是恩施民歌(土家族民歌)"。

《种瓜调》是怎样变成《龙船调》的呢?说来话长。

公元1937年下半年,当时的湖北省西迁恩施,江汉平原的有些民间文艺形式也随之在鄂西流传,"采莲船"也逐渐盛行与山野,由于山里本来就无莲可采,"采莲船"在老百姓口中喊讹了,就成了"彩龙船"(有"龙"为图吉利),而且至今如此。1956年,湖北省歌舞剧团和武汉歌舞剧院到鄂西采风,记下了《种瓜调》的旋律,因为听到的是当地人划"彩龙船"唱的,就冠以《龙船调》的名称,此后即搬上专业剧团的舞台,《龙船调》从此一发而不可收,流传到全省、全国乃至国外,曾被评为世界最流行的歌曲之一。几十年来,有独唱、对唱、合唱、领唱合唱、歌舞、舞蹈等多种形式广泛地活动于国家以及很多省、市文艺团体的舞台上,恩施州更是以《龙船调》故乡引以自豪,无论是业余还是专业剧团至今都满腔热情地反复对它进行多种文艺形式的改编和再创作。

有学者研究,《龙船调》的旋律美妙而动听,其旋法与西汉年间《宋玉对楚王问》中"引商刻羽,杂以流徵"的"巴人"(土家族祖先)歌有关,这是鄂西地区最典型的传统歌曲特点之一。

只找到这一个啊~!

写给杭州的歌曲

写给杭州的10首歌曲

  杭州的美景,都在歌里,本文特意为大家收集整理了写给杭州的10首歌曲,作为一名杭州人,还不赶紧学起来!

  1.断桥残雪

  断桥残雪是西湖上著名的景色,以冬雪时远观桥面若隐若现于湖面而称著。属于西湖十景之一。

  2.采茶舞曲

  《采茶舞曲》以杭州梅家坞茶农生活为原型创作的。

  3.南屏晚钟

  南屏晚钟是指杭州西湖南线南屏山下的净慈寺内晚间传出的悠扬钟声,歌曲“南屏晚钟”指的就是这儿。

  4.千年等一回

  《新白娘子传奇》根据是中国四大汉族民间爱情传说之一的《白蛇传》改编的电视剧,故事发生在杭州。

  《千年等一回》是1992年播出的《新白娘子传奇》的主题曲,随着剧集的播出,该歌成为华语乐坛传唱率最好的歌曲之一。

  5.人间西湖

  “我的心中有一座湖,远山近水入画图,桃红柳绿春来早,客来客往船如故,山外山楼外楼,留下浪漫爱满湖……”在杭州的公交车上,西湖景区的.公园里,常常都能听到这首《人间西湖》。

  6.西湖印象雨

  由王潮歌作词,喜多郎谱曲,为大型山水实景演出《印象西湖》的主题曲。

  7.杭州

  “忘也忘不了武林门的回忆”,一个歌手用音乐抒发对杭州的记忆。

  8.梦想天堂

  “我们的家,住在天堂……”1995年的夏天,应豪写出了《梦想天堂》,最近,这首歌还有了英文版。我们爱杭州的的理由有千百种,最后终汇成一句“Here is our home(我们的家),the heaven on theearth(住在天堂)”。

  9.杭州欢迎你

  《杭州欢迎你》由杭州文艺顾问、著名作曲家印青作曲,中国音乐文学学会副、著名词作家王晓岭作词,杭州籍青年女高音歌唱家吕薇和杭州歌剧舞剧院男歌手陈涛共同演唱。

  10.杭州味道

  《杭州味道》由西湖之声著名主持人徐可创作并且演唱。歌词充分展现杭州的味道,柔美淡雅、精致和谐、大气开放的气质。

;

采茶纪歌词

采茶纪

填    词:温莨 

谱    曲:徐梦圆

歌曲原唱:双笙

寒食过 云雨消    不夜侯正好

又是一年 采茶时节暖阳照    风追着 蝴蝶跑

谁家种红苕   木犁松土 地龙惊兮蚁出巢

翠盈盈 悠香飘     茶垄漫山绕

钻进田间 扯下笠帽 春眠要趁早    戴胜鸟 莫要吵

容我睡一觉     梦中人声声唤四宝

大黄别再咬     不准扯我小夹袄

否则把你送给村头小母猫    休怪我气恼

是你不停将我扰   愤愤睁眼发现竟是娘亲驾到

大事不太妙    撒腿就要开蹘

转身偏又撞见隔壁家婉桃   算了作罢了

英雄不怕虎豹     我怎能为藤条折腰

我娘说四宝你瞧瞧     田野间半山腰

农人多辛劳   年年又岁岁复年年

官茶重赋税高    终究在所难逃

对门胖哥赵家小雨对我笑     笑我半点不懂干活却只顾着求饶

婉桃素手轻翘 指间茶菁掉     大把柴 填坑灶

锅里水正烧     沸水腾腾 茶棚外雾气缭缭

抹板凳 擦桌角    只等客人到

捧一摞碗 小心翼翼不乱摇     茶小二 屋外叫

出来招呼好     老妇枯槁 单影无靠 进来歇歇脚

俊小哥 去赶考     多送你一勺

钱不要题字做抵消     远处乱糟糟

恶霸又来路边闹     上次吃白食上上次欺大嫂

这次先说好     付账还是打欠条

恶霸大喝 冲上来把我衣领薅     你个小兔羔

虎头上敢拔毛     爷不稀罕你这僻壤穷山坳

客官向后靠    好汉不畏佬佬

我四宝定让他求饶     大黄在身后发出低声吼叫

只等着我吹响口哨    一瞬间如同宝剑出鞘

咬得他连连哀嚎四处奔逃    人生一路 总会遇到 拦路妖

纵天赋异禀也难以抵挡 世事难料     过茗园将一灵芽 收进荷包

傍晚店打烊我娘披起衣袍     在院中将新叶翻炒

一篮接着一篮倾倒     微火烘烤这玄味 羡煞春草

人就像茶 得受得了 高温熬     叶片从浮到沉由卷至舒 艰辛多少

采茶诗里一首歌 唱破春晓

扩展资料:

《采茶纪》是一首后现代民谣,由温莨作词,徐梦圆作曲,双笙演唱。

在翻唱走红之后,双笙的低调表现更值得称道,面对媒体采访拒绝透漏真实姓名并选择在音乐道路继续学习让她逐渐原创出属于自己的歌曲,《采茶记》中描绘的场景似《小森林》般的田园生活,开筵面场圃,把酒话桑麻的怡然自得融情于景。

一夜成名的双笙并没有因此自满,相反她一直保持着低调的作风,为成为职业的音乐人开始学习音乐创作,以翻唱成名的她并不满足于翻唱,期待着属于自己的原创歌曲。

关于泰顺茶文化

泰顺茶叶——三杯香

泰顺地处浙江南部,境内云雾弥漫,雨量充沛,气候温和,产茶条件得天独厚,素以“云雾茶驰名于世”。泰顺产茶历史悠久,享誉甚早。明崇祯年间,其名茶即远销马来西亚、新加坡等国际市场。清嘉庆十五年所编的我国经典性著作《中国名茶志》,泰顺名茶黄汤、银针等均名列其中,解放初期,苏联茶叶专家品评泰顺茶叶为“芽叶肥壮,白毫显露,清汤绿叶,香高味醇”泰顺茶叶不仅自然品质优异,且制茶工艺精湛。现有茶园面积6.5万亩,年产茶叶3000多吨,是全国三大绿茶之———“温绿”的主产区。近年来更是名茶辈出,群英璀灿,现今所创制的名茶系列中,三杯香、白毫银针、仙瑶隐雾、承天雪龙、白毫银针、香菇寮白毫、特级珍眉等品种成为众口好评的国内名茶,承天雪龙、三杯香、香菇寮白毫等先后多次获得国际国内名茶评比大奖,并获得国家“绿色食品”标志。其中“承天雪龙”,一九九一年获国际茶文化节名茶大奖,一九九二年获中国首届农业博览会银质奖,“特级珍眉” 荣获第25届世界食品博览会金质奖,名茶“三杯香”成为全国常委会和北京人民大会堂的特供茶。泰顺县是全国百个重点茶叶生产和出口基地县之一,1996年被国家命名为“中国茶叶之乡”。

三杯香:以香高味醇,经久耐泡得名,属于炒青绿茶之列。其色香味表基本上与50年代的泰顺高发--一名眉相似。近年来,由于制茶工艺的改进,三杯香的清香更比名眉持久,因而连续多次荣获省级名茶奖,现被列为浙江省优质地方名茶。开采于清明,通常春、夏、秋三季都可采制,品质以春茶为优,秋茶居中,夏茶居次,三杯香的采摘标准是一芽二叶,制法基本上与炒青绿茶相似,即经杀青、揉捻、粉焙、炒二青、锅、整形等工序制成。品质具有:细紧苗直,大小均匀,,色泽油润,清香持久,三杯犹存余香,滋味浓醇,甘味甘甜,汤色清澈明亮叶底嫩匀黄绿的特点。价廉物美,是泰顺县大宗绿茶产品绿茶产品之一,年产量在5000担以上,畅销于全国各地。

泰顺县名与县城由来传说

明景泰三年(1452年)置县,景泰帝以“国泰民安,人心归顺”之意赐名“泰顺”。关于县名的来历,民间有一传说:早先,泰顺大部分地方归平阳县管,与泰顺交界的福建寿宁也不是县,它归福安县管。两县地方官所管辖面积很大,难以管理,到明朝景泰年间,两县百姓因为贫穷纷纷起来造反,杀贪官,斩污吏,人马一日比一日多,这事很快传到京城,连皇帝都晓得了。景泰帝五十寿辰时,全国各府各县大小文武百官都送礼庆贺,皇帝看见送礼单上有平阳、福安县名,想起了那里百姓造反,心里不乐,朝中有一大臣看出皇帝的心事,出主意说:“皇上,平阳、福安两县的百姓之所以敢大胆造反,是因为县城面积太大,地方官难以管理,何不趁今日举国上下为万岁庆寿的机会,把两县分为四县,分别以“景、泰、庆、寿”四字为首命名,一来便于管理,二来也表示庆祝。“皇帝听了觉得有理,当日传下圣旨,于是有了现在的四个县,分别为景宁、泰顺、庆元、寿宁。实际上庆元县是明洪武年间(朱元璋时期)设县的,民间传说未必可信,但三年和六年设县,也是中国历史地理上的一个极有意思的巧合。如何分县界呢?这里又有一个传说:明朝景泰年间,皇帝赐泰顺立县。泰顺县在划县界时,西南边与寿宁县有争执。两县属两个省管辖,这事迟迟确定不下,两县百姓常常为这事打官司,官司打来打去,打到皇帝金銮殿,于是皇帝下一首圣旨:泰顺、寿宁两县官,从第二年正月初一时开始,各人从自己的县城起跑,两人跑到哪里碰面,就以哪里为界。泰顺县的县官是个出名的懒官,日日吃了玩、玩了吃,吃饱玩够了就睡,到了第二年正月初一,早把赛跑划县界的事忘得一干二净,寿宁县官为了顾全泰顺县官的面子,把县界押到京城问罪,寿宁县官不慌不忙地说:“违抗圣旨应该死罪,我已经在与泰顺交界的地方挖了一个坑,我死后,恳求皇上开恩,准我埋葬在那个坑里。不过,临死前准我把话说清楚,若是当真按皇上的旨意去做,把县界划到泰顺县衙门口,泰顺县百姓如何进去见他们的父母官呢?”皇帝听了这番话后,想想也有道理,就赦寿宁县官无罪,官复原职,从此,泰顺县城离寿宁县只有十里地,在他挖坑的地方名叫“备坑”。

1949年5月泰顺全境解放,6月泰顺县,于泗溪白粉墙成立,7月迁莒江,并成立罗阳镇,1950年7月迁入罗阳镇,改为县属镇,1980年根据省通知精神,明确为建制镇,复称罗阳镇。(

参考资料:http://wh.tsxc.net/Index.html

宋城千古情用到的背景音乐都有哪些?

宋城千古情用到的背景音乐有九首分别为《梁祝》、《西安》、《十八相送》、《故宫的记忆》、《采茶舞曲》、《Star Sky》、《渔舟唱晚》、《千江月》、《苏堤春晓》具体如下:

1、《梁祝》(宋飞演奏)

全曲大概二十六分钟,首先五分钟叙述梁祝爱情主题,然后是快乐的学校生活,接着十八相送。从十一分钟开始进入第二段,祝英台回家抗婚不成,楼台会,最后哭灵。第二段和第一段长度差不多,大约十一分钟。最后一段则是化蝶,是主题再现。

曲子开始几声拨弦声接着长笛,好像在云端的感觉,以此来揭开序幕,有如从天上俯瞰人间,拨开云层,人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题,二长二短加上一个结束句,绵绵长长,幽幽远远,仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。然后在低音重复一次主题,回到人间落了实。

管弦乐总奏主题,景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出现了,两人情意绵绵,大小提琴和鸣奏著主题,渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。

等乐音渐歇,木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色,表示祝英台对将来疑虑不安,但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧!情绪轻快,笛声嘹亮,大提琴也婆娑起舞,有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧,风华绝代。

相聚虽好总有分别,快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出,有如迈不开的步履,却终究不得不离去。大小提琴二重奏,紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题,预言悲剧结局,这构成了全曲的呈示部「相爱」。

第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强,也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对,连续几个小节下行乐句,好像在说:不可以!不可以!小提琴则猛烈与之抗衡,两者冲突渐渐上升,最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光,一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。

楼台会小提琴委婉的诉说情意,大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意,小提琴一旁随和。突然,音乐急转而下,运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法,梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。

祝英台在被迎娶过门途中,停在梁山伯坟前哭灵,小提琴以凄厉声调哭出:梁兄呀!碎奏、断奏哀痛欲绝旋律,有哭声,有跪行,其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了,哭声歇了,心意已决,在悲愤低音锣声中,纵身投入突然爆开坟墓中自尽,音乐同时推向最。

乐曲的最终部份是再现部「化蝶」,在轻盈飘逸的弦乐衬托下,爱情主体再现,梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶,在花间欢娱自由飞舞,永不分离。

2、《西安》(Noel Quinlan演奏)

歌词如下:

城墙根,来碗面,忒色

德福巷,喝一壶,舒坦

曲江池,转一宿,宝钏牵着平贵的手,寒窑的故事听不够。

兵马俑,不开口,谁人懂

杨贵妃,红尘泪,别问是与非

感慨烽火台前戏诸侯,秦王华夏大一统

听闻八仙各自显神通

谁陪我丝绸之路一叩首

吼一曲秦腔

喋一碗泡馍

八百里秦川看尽波澜壮阔

拜一拜佛陀

再谝一谝传说

看三千年多少豪杰是非功过

坊里经过,钟鼓楼前穿梭,谁把前朝的故事说了又说,玄奘骑着白马,秦王安然睡着,看三千年来太平盛世和爱恨纠葛

兵马俑,不开口,谁人懂

杨贵妃,红尘泪,别问是与非

感慨烽火台前戏诸侯,秦王华夏大一统

听闻八仙各自显神通

谁陪我丝绸之路一叩首

吼一曲秦腔

喋一碗泡馍

拜一拜佛陀

再谝一谝传说

看三千年多少豪杰是非功过

坊里经过,钟鼓楼前穿梭,谁把前朝的故事说了又说,玄奘骑着白马,秦王安然睡着,看三千年来太平盛世和爱恨纠葛

吼一曲秦腔

喋一碗泡馍

八百里秦川看尽波澜壮阔

拜一拜佛陀

再谝一谝传说

看三千年多少豪杰是非功过

坊里经过,钟鼓楼前穿梭,谁把前朝的故事说了又说,玄奘骑着白马,秦王安然睡着,看三千年来太平盛世和爱恨纠葛

3、《十八相送》(上海越剧院演奏)

歌词如下:

祝英台:书房门前一枝梅,树上鸟儿对打对。喜鹊满树喳喳叫,向你梁兄报喜来。

梁山伯:弟兄二人出门来,门前喜鹊成双对。从来喜鹊报喜讯,恭喜贤弟一路平安把家归。

祝英台:出了城,过了关,但只见山上的樵夫把柴担。

梁山伯:起早落夜多辛苦,打柴度日也艰难。

祝英台:梁兄啊!他为何人把柴担?你为哪个送下山?

梁山伯:他为妻儿把柴担,我为你贤弟送下山。

祝英台:过了一山又一山,

梁山伯:前面到了凤凰山。

祝英台:凤凰山上百花开,

梁山伯:缺少芍药共牡丹。

祝英台:梁兄你若是爱牡丹,与我一同把家归。我家有枝好牡丹,梁兄你要摘也不难。

梁山伯:你家牡丹虽然好,可惜是路远迢迢怎来攀?

祝英台:青青荷叶清水塘,鸳鸯成对又成双。梁兄啊!英台若是女红妆,梁兄你愿不愿配鸳鸯?

梁山伯:配鸳鸯,配鸳鸯,可惜你英台不是女红妆。

银心:前面到了一条河,

四九:漂来一对大白鹅。

祝英台:雄的就在前面走,雌的后面叫哥哥。

梁山伯:不见二鹅来开口,哪有雌鹅叫雄鹅?

祝英台:你不见雌鹅她对你微微笑,她笑你梁兄真像呆头鹅。

梁山伯:既然我是呆头鹅,从今你莫叫我梁哥哥。

四九:眼前一条独木桥,

祝英台:我心又慌胆又小。

梁山伯:愚兄扶你过桥去,

祝英台:你与我好一比牛郎织女渡鹊桥。

伴唱:过了河滩又一庄,庄内黄犬叫汪汪。

祝英台:不咬前面男子汉,偏咬后面女红妆。

梁山伯:贤弟说话太荒唐,此地哪有女红妆?放大胆子莫惊慌,愚兄打犬你过庄。

祝英台:眼前还有一口井,不知道井水有多深?

梁山伯:井水深浅不关紧,你我赶路最要紧。

祝英台:你看这井底两个影,一男一女笑盈盈。

梁山伯:愚兄分明是男子汉,你为何将我比女人?

梁山伯:离了井,又一堂,前面到了观音堂。观音堂,观音堂,送子观音坐上方。

祝英台:观音大士媒来做,我与你梁兄来拜堂。

梁山伯:贤弟越说越荒唐,两个男子怎拜堂?

伴唱:离了古庙往前走,

银心:但见过来一头牛。

四九:牧童骑在牛背上,

银心:唱起山歌解忧愁。

祝英台:只可惜对牛弾琴牛不懂,可叹你梁兄笨如牛。

梁山伯:非是愚兄动了火,谁叫你比来比去比着我!

祝英台:请梁兄你莫动火,小弟赔罪来认错。

祝英台:多承你梁兄情义深,登山涉水送我行。常言道“送君千里终须别”,请梁兄就此留步转回程。

梁山伯:与贤弟草桥结拜情义深,让愚兄再送你到长亭。

伴唱:十八里相送到长亭,十八里相送到长亭。

祝英台:你我鸿雁两分开,

梁山伯:问贤弟你还有何事来交代?

祝英台:我临别想你问一句话,问梁兄你家中可有妻房配?

梁山伯:你早知愚兄未婚配,今日相问为何来?

祝英台:要是你梁兄亲未定,小弟替你来做大媒。

梁山伯:贤弟替我来做媒,但未知千金是哪一位?

祝英台:就是我家小九妹,不知你梁兄可喜爱?

梁山伯:九妹今年有几岁?

祝英台:她是与我同年乃是双胞胎。

梁山伯:九妹与你可相像?

祝英台:品貌就像我英台。

梁山伯:但未知仁伯肯不肯?

祝英台:家父嘱我选英才。

梁山伯:如此多谢贤弟来玉成,

祝英台:梁兄你花轿早来抬。我约你七巧之期我家来,

伴唱:临别依依难分开。心中想说千句话,万望你梁兄早点来。

4、《故宫的记忆》(S.E.N.S.演奏)

故宫的记忆介绍:

继喜多郎之后日本乐界唯一享誉全球的New age音乐团体—神思者,在《故宫》千年文化的熏陶下,终于创造出这部永远经典的大乐章,这是三部曲中的首部力作。

《故宫三部曲》是神思者为NHK电视台纪录片《故宫》所作的配乐,其配乐精湛若斯,音乐符跌宕,随着历史叙述的起伏不断变换着节奏,低沉的打击乐仿佛敲响了大明永乐朝的大钟,故宫琉璃瓦覆盖下的庄严大殿代表着他们心中思慕的文明国度的瑰丽与辉煌。

荡气回肠的音符,有如一次梦幻般的神奇旅行,又如一部大型的史诗电影,古老壮丽的风景翩翩掠过,浑厚文明的画卷—换化成音符来展现。而配乐第一部《故宫》就如同这部电影的序曲,这次旅行的开端,是初遇时的惊艳,是失语了的慨叹。

5、《采茶舞曲》(李玲玉演奏)

(1)采茶舞曲介绍

采茶舞曲是采茶的人采茶的时候唱的歌曲,是一首浙江省的传统民歌。周大风词曲,原是越剧现代戏《雨前曲》的主题歌及舞蹈曲。

这首采茶舞曲应是1977年新闻电影厂纪录电影里专为朱逢博拍摄的。里面的歌词有学大寨内容。以后朱逢博在太平洋录音的唱词已经修改了,朱逢博都唱得太好了。

为此她到上海越剧院拜师学习用浙东方言来唱这首歌。全曲以越剧的音调为素材,具有舞曲风格。乐曲采用浙江民间音调的特点,旋律优美流畅,其中逗趣性的乐句,如一问一答,似年轻人在相互嬉戏,像老年人对丰收的赞美。

(2)歌词如下:

溪水清清溪水长

溪水两岸好呀么好风光

哥哥呀,你上畈下畈勤插秧

妹妹呀,你东山西山采茶忙

插秧插得喜洋洋

采茶采得心花放

插得秧来匀又快呀

采得茶来满山香

你追我赶不怕累呀

敢与老天争春光

哎呀争呀么争春光

溪水清清溪水长

溪水两岸采茶忙

姐姐呀,你采茶好比凤点头

妹妹呀,采茶好比鱼跃网

一行一行又一行

摘下的青叶篓里装

千缕万缕千万缕呀

缕缕新茶放清香

多快好省来采茶啊

青青新茶送城乡呀

送呀么送城乡

左采茶来右采茶

双手两眼一齐下

一手先来一手后

好比那两只公鸡争米上又下

两个茶篓两膀挂

两手采茶要分家

摘了一回又一下

头不晕(来)眼不花

抖一抖(来)挎一挎

年年丰收有清茶啊

6、《Star Sky》(Two Steps From Hell演奏)

歌词如下:

Here we are

Riding the sky

Painting the night with sun

You and I, Mirrors of light

Twin flames of fire

Lit in another time and place

I knew your name

I knew your face

Your love and grace

Past and present now embrace

Worlds collide in inner space

Unstoppable, the song we play

(chorus)

Burn the page for me

I cannot erase the time of sleep

I cannot be loved so set me free

I cannot deliver your love

Or caress your soul so

Turn that page for me

I cannot embrace the touch that you give

I cannot find solace in your words

I cannot deliver you your love

Or caress your soul

Age to age

I feel the call

Memory of future dreams

You and I, riding the sky

Keeping the fire bright

From another time and place

I know your name

I know your face

Your touch and grace

All of time can not erase

What our hearts remember stays

Forever on a song we play

Burn the page for me

I cannot erase the time of sleep

I cannot be loved so set me free

I cannot deliver your love

Or caress your soul so

turn that page for me

I cannot embrace the touch that you give

I cannot find solace in your words

I cannot deliver you your love

or caress your soul

7、《渔舟唱晚》(鲍比达演奏)

《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波,渔民悠然自得,渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来,在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。

娄树华的《渔舟唱晚》,是中国古筝艺术史上划时代的作品,它是用古曲《归去来兮》为素材,发展编创而成者。创作于1938年——1939年之际。一经问世就开创了筝曲的新纪元。经过50多年表演证明,是一首受到中外音乐界公认的名筝曲。

由山东省临清市金灼南大师将传统筝曲《双板》《三环套日》《流水激石》编创成一曲,取名《渔舟唱晚》,成为一首著名的筝曲,广为流传。建国后,著名音乐家黎国荃先生根据同名筝曲曾改编创作为小提琴曲,得以在全世界范围内广泛流传,吕思清、盛中国、俞丽拿都曾倾情演绎。

1984年,著名电子琴演奏大师浦琪璋将其改编并用电子琴完美演奏,电视台选取其1分36秒至2分43秒作为天气预报的背景音乐,一直沿用至今。三十年不变的背景音乐,成为十三亿人最熟悉和喜爱的音乐,它也许是全世界所有电视栏目中播放时间最长的背景音乐。

8、《千江月》(何训田演奏)

全曲分三段:先是撼人心魄的佛鼓,然后是百人禅诗大合唱,最后是悠扬、空灵的笛声。

“千江有水千江月,万里无云万里天”,生命转折后的破茧而出,是乐曲“千江月”所表现的生命境界。音乐由山林传来的木鱼声开启序幕,大鼓接续而出,由缓而急,霎然停于高峰处。气势磅礴的百人禅诗大合唱、钟声伴随的诵经声,逐渐由近而远。悠远笛音吹起贯穿全辑的主旋律,空灵气韵中乘风而去。

“千江有水千江月,万里无云万里天”,此句出自《嘉泰普灯录卷十八》:“千山同一月,万户尽皆春。千江有水千江月,万里无云万里天。”(宋 雷庵正受),颇有几分佛家偈语的意味。台湾女作家萧丽红曾经采用“千江有水千江月”这一句,作为其小说作品的名称。

从扣合的技巧上来讲,江中“有水”的动感踏实“波”,两个“千”引出“多”,月光为“朗”,面无闲字抛荒,底中“尔”和“斯”均虚化,面底扣合到位,成句挂面,显得典雅浑成。

同一底材,作者曾拟过不同的谜面,如“何处春江无月明”和“秦淮一片明月”,同样是用诗词成句来挂面。但经过思索仔细比较,觉得第一句没有很明确地出底中的“多”字,第二句意境稍逊,而“千江有水千江月”一句则将“多”字用两个“千”直接扣实,且意境更佳,因此最终选定此句参赛,果然荣登自荐佳谜榜。

作者历来对谜作要求甚高,时常为谋求恰当的谜面而绞尽脑汁,真可谓是“一谜千改始心安”。佳谜制作的艰辛,由此可见一斑。

9、《苏堤春晓》(平远演奏)

苏堤春晓歌曲为一首纯音乐演奏曲其为箫、葫芦丝、琴等多种乐器合成声乐。

超详细西湖龙井资料

西湖龙井

"茶中之美数龙井",龙井茶素有"色翠、香郁、味醇、形美"四绝之称。

龙井,本是一个地名,也是一个泉名,而现在主要是茶名。龙井茶产于浙江杭州的龙井村,历史上曾分为“狮、龙、云、虎”四个品类,其中多认为以产于狮峰的老井的品质为最佳。

龙井属炒青绿茶,向以“色绿、香郁、味醇 、形美”四绝著称于世。好茶还需好水泡。“龙井茶、虎跑水”被并称为杭州双绝。虎跑水中有机的氮 化物含量较多,而可溶性矿物质较少,因而更利于龙井茶香气、滋味的发挥。

冲泡龙井茶可选用玻璃杯,因其透明,茶叶在杯中逐渐伸展,一旗一,,上下沉浮,汤明色绿,历历在目,仔细观赏,真可说是一种艺术享爱。

产于浙江省杭州市郊西湖乡龙井村一带。龙井,原名龙泓,传说三国时就已发现此泉;明代掘井抗旱时从井底挖出一龙形大石,于是更名为“龙井”。龙井产茶唐代就有记载,宋代已经闻名。苏东坡品茗诗中“白云山下雨旗新”形容的就是这种茶的形如彩旗的特点。清代,龙井茶尤为乾隆皇帝所赞誉。向有“黄金芽”“无双品”之称。龙井茶因有狮峰、龙井、五云山和虎跑山4个不同产地而有“狮、龙、云、虎”的品种区别。其中以“狮峰”“龙井”品质最佳。龙井茶“色翠、香郁、味醇、形美”,这四个特点被称为“四绝”。其叶扁,形如雀舌,光滑、色翠、整齐。特别是清明前采摘的“明前茶”、谷雨前采摘的“雨前茶”,叶芽更为细嫩,冲泡以后,嫩匀成朵,叶似彩旗,芽形若,交相辉映,所以这种茶又叫“旗”。其汤色明亮,滋味甘美。鲜嫩的茶芽,在摄氏80度的温度下加工,要保持茶叶的颜色、香味和美观,使每片茶叶都能达到“直、平、扁、光”,堪称特种“工艺茶”。

西湖龙井

"茶中之美数龙井",龙井茶素有"色翠、香郁、味醇、形美"四绝之称。

龙井,本是一个地名,也是一个泉名,而现在主要是茶名。龙井茶产于浙江杭州的龙井村,历史上曾分为“狮、龙、云、虎”四个品类,其中多认为以产于狮峰的老井的品质为最佳。

龙井属炒青绿茶,向以“色绿、香郁、味醇 、形美”四绝著称于世。好茶还需好水泡。“龙井茶、虎跑水”被并称为杭州双绝。虎跑水中有机的氮 化物含量较多,而可溶性矿物质较少,因而更利于龙井茶香气、滋味的发挥。

冲泡龙井茶可选用玻璃杯,因其透明,茶叶在杯中逐渐伸展,一旗一,,上下沉浮,汤明色绿,历历在目,仔细观赏,真可说是一种艺术享爱。

产于浙江省杭州市郊西湖乡龙井村一带。龙井,原名龙泓,传说三国时就已发现此泉;明代掘井抗旱时从井底挖出一龙形大石,于是更名为“龙井”。龙井产茶唐代就有记载,宋代已经闻名。苏东坡品茗诗中“白云山下雨旗新”形容的就是这种茶的形如彩旗的特点。清代,龙井茶尤为乾隆皇帝所赞誉。向有“黄金芽”“无双品”之称。龙井茶因有狮峰、龙井、五云山和虎跑山4个不同产地而有“狮、龙、云、虎”的品种区别。其中以“狮峰”“龙井”品质最佳。龙井茶“色翠、香郁、味醇、形美”,这四个特点被称为“四绝”。其叶扁,形如雀舌,光滑、色翠、整齐。特别是清明前采摘的“明前茶”、谷雨前采摘的“雨前茶”,叶芽更为细嫩,冲泡以后,嫩匀成朵,叶似彩旗,芽形若,交相辉映,所以这种茶又叫“旗”。其汤色明亮,滋味甘美。鲜嫩的茶芽,在摄氏80度的温度下加工,要保持茶叶的颜色、香味和美观,使每片茶叶都能达到“直、平、扁、光”,堪称特种“工艺茶”。

以龙井称茶名始于宋朝,到清朝才真正扬名。历史上,按产地分狮、龙、云、虎、梅五个字号,建国后合并为狮、龙、梅三个字号,五十年代茶叶实行统购统销后统称西湖龙井茶。

西湖龙井茶独特的品质,是特殊环境水气土壤条件孕育和独特加工工艺制作而成。龙井茶区东临西湖,南向钱塘江,西北环山,恋峰起伏,群山叠翠,古木参天,溪涧径流遍布;茶树长年处于“不雨山长涧,无云水自阴”的水气生态环境中。由“西湖石英”岩的残坡积物和粉砂岩、粉砂质泥岩风化而成的白砂土与黄红壤土,所含微量元素适宜茶叶优良品质的形成。

龙井茶是以泉名冠茶名,龙井村上有龙井泉,一年四季取水不干。相传龙井泉直通东海,早在三国时代,人们就在井旁祭神求雨。明朝驻浙总兵李德领兵驻扎在凤篁岭下,正统十三年(1448年),杭州天大旱,兵卒到龙井取水,一时流量不足,李令兵士掏井,掏出吴国赤乌年号银条、玉佛,北宋时金元宝等祭神之物;再掏,忽然乌云密布,泉水汹涌。后来李德在龙井泉旁建寺,以泉名冠寺名,称龙井寺,也就是现在的龙井茶室。

清乾隆皇帝六次下江南,四次视察龙井茶区,品茶作诗,赐封狮峰山下胡公庙前十八棵茶为御茶。四次作诗对龙井茶的采摘、炒制、形状品质及茶农的辛苦都作了深刻的描述,在《坐龙井上烹茶偶成》一诗中,更是对龙井泉水冲龙井新茶品味,独特的烹茶方式,茶叶土壤、采摘季节作了刻划,特别是称赞其高雅的品质,把凤团御茶给比下去了。诗全文为:

龙井新茶龙井泉, 一家风味称烹煎。

寸芽出自烂石上, 时节焙成谷雨前。

何必凤团夸御名, 聊因雀舌润心莲。

呼之欲出辩才在, 笑我依然文字禅。

辩才:天竺寺主持,姓徐名无象,法号辩才,1091年80岁圆寂于龙井。

历代文人墨客对西湖龙井茶大加赞誉,现已发现的专著有40余篇。苏东坡、唐韬的绝句“欲把西湖比西子”,“从来佳茗似佳人”,“如此湖山归得去,诗人不许做茶农”,反映出历代文人对龙井茶的酷爱。

建国后,毛、周总理、朱德委员长等老一辈党和国家领导人与、江总、委员长等多次到茶区视察,关心龙井茶的生产。毛写有“龙井茶、虎跑水,天下一绝”的词句。朱德委员长写有《看西湖茶区》“狮峰龙井产名茶,生产小队一百家;开辟斜坡四百亩,年年收入有增加。”的诗。周恩来总理曾五次到龙井茶区的梅家坞村视察指导龙井茶生产,两次亲自修改由著名作曲家周大风先生创作的《采茶舞曲》。现梅家坞村建有周恩来总理纪念馆,已成为茶区的一个旅游点。

《采茶舞曲》现已被联合国教科文组织列入中小学音乐教材。歌词中写道“多快好省来采茶,好换机器好换钢”,表达了西湖龙井茶在物资短缺的时代,为国家的经济建设作出了重大贡献。

今天,当我们乘列车即将进入杭州站时,可以听到列车上播放的一曲《采茶舞曲》的优美旋律,仿佛把我们带到了梅家坞,带到了当年的龙井寺,倾听周总理的教诲,共商共和国的建设大计;与爱新觉罗·弘历对饮西湖龙井茶,谈古说今论英雄

杭州市面西湖龙井 新茶多数是假货

汉网

2007-05-02 12:51:28 稿件来源:

武汉晚报

--------------------------------------------------------------------------------

据电视台《新闻30分》报道适逢新茶上市季节,但杭州市面所谓的西湖龙井新茶,大部分都是由外地龙井冒充。

据规定,只有在杭州西湖产区50多平方公里范围内种植的茶叶,才能称为西湖龙井茶,产区以外只能称为浙江龙井茶,价格便宜得多。

央视记者随机在11家店铺购买12份西湖龙井茶,售价从人民币90元到600元不等,包装精美、防伪标志齐全。经国家茶叶质量监督检验中心鉴定,发现茶叶全非出自西湖产区,其中有8份起码是3、4级以下的次等茶叶,有2份甚至不是龙井,而是其他绿茶假冒。

机器炒茶日渐风行 西湖龙井遭遇“人机之争”

中新浙江网4月23日电 春天,是茶事正浓的季节,近日,在一系列茶叶研讨会、评选会上,浙江省和杭州市的农业部门负责人纷纷透露,在今后的三到五年内,80%的茶叶将实现机器炒制。

前不久,西湖风景区管委会决定在今年下半年,将西湖龙井的传统炒茶技艺申报国家级非物质文化遗产。

老茶客们知道,所谓西湖龙井,是指产自杭州西湖边云龙狮虎梅等诸山峰的鲜叶,经由炒茶工细工慢活手工炒制而成。叶片和工艺,犹如琴不离瑟,缺一不可。

机炒茶的面世,是科技的进步?还是传统的丧失?机炒的茶叶还算不算西湖龙井?茶农家里那一台台绿色的庞然大物引出了我们的这次调查。

新闻现场

老茶农用上炒茶机

沿着龙坞茶村那条茶道,两边都是农家茶楼,熟悉的炒茶大锅就架在门口,而电茶锅的后面一般都有一台绿色的大家伙,那就是炒茶机,炒了40多年茶的茶农老杜家也有这么一台。

机器长大约两米,宽和高都在1米左右,敞口,分成三大格,每一格都有一块压板做360度旋转。压板上包着棉布,三格区分的差别就在于压板与机器槽之间的紧密度,越到后面越紧密。采摘来的青叶经过摊晾之后就可以直接倒入第一格,再依次往前,茶叶在每一格中定时停留2分钟左右,再从第三格旁的圆洞倒出,这样就完成了“杀青”过程,基本成为干茶,体型也已经成形了。

“炒龙井茶主要是杀青和挥锅两道工序,现在的机器都只能用来杀青的,挥锅还是要靠人工翻炒。”老杜告诉记者,“干茶要是用炒茶机再翻炒一回,茶叶肯定都碎了。”

老杜说,炒茶机的出现是近两年的事,2005年开始少量出现,从2006年开始到今年,炒茶机已经在茶农家里普及。镇里八成以上的茶农在家里添置了炒茶机,大概已有1000多台。

“新茶刚上市时,量不多,那时候的茶叶金贵,我们也舍不得用机器来炒。不过等到茶叶大量上市时,就非得要机器来帮忙不可了。”老杜说。

龙坞镇是西湖龙井茶最大的原产地保护区,这里有茶园6300多亩,占西湖龙井茶叶总产量的60%,有“万担茶乡”之称。

事实上,不光是龙坞,今年西湖龙井茶核心保护区的机器炒茶风也已经开始蔓延开来,至少50—60%的茶农用起了炒茶机。

新闻纵深

机炒VS手炒——科技与传统的博弈

一台机器顶三名熟练工

尝到了机炒甜头的茶农们认为,用机器加工最明显的好处是省时,减轻劳动强度。“就拿5斤干茶来说,就是20多斤鲜叶,如果手工炒就要花上一天一夜,而用机器帮忙至少可以省掉四五个小时。”茶农们说,机器一次可以炒六七两左右,手工一次只能炒三四两,还比机器费时大约7分钟。”所以,大多数茶农在新茶开始大量上市的时候,就选择了机器这个帮手。

大家都知道新茶上市那是一天一个价,今天的茶留到明天价钱可能就差上好几倍,请人来帮忙那是必需的。梅家坞的茶农老朱家里有六七亩茶园,今年40天的“抢茶期”,除了夫妻亲自上阵之外,还请了12个采茶工,1个炒茶工和1个帮工,光这笔人工费用就是2万。“今年茶工行情涨,其中炒茶工在80~100元/人/天,包吃包住包路费外,还不一定请得到呢。”而炒茶机的价格在三四千,便宜的两千多元,比请采茶工合算多了。

还有一个让茶农“爱”上机器炒茶的原因出于买茶人。茶农们说,“除了收购茶叶的茶商之外,来买茶叶的大多不懂茶,他们更看重茶叶的样子,而这一点机器做得要比手工的好。”在茶农和茶商的指点下,你就能看出,同一级别的茶叶,机器炒的色泽统一均匀,外型漂亮扁平,卖相确实要好一些。

机炒茶口感略逊一筹

那么机器炒的茶叶在口感上是否与手工炒茶一致呢?

“机器炒的茶叶在香味上是比不上手工炒的,这和炒制的手法关系密切。机器炒的时候茶汁很容易被压出来,所以颜色会鲜绿一些,但是茶叶中的内在微量元素很容易被破坏,而且在机器抛散的过程中茶的香味也散光了;而手工炒茶是慢慢烘干的,虽然略黄,但是饱含着茶香。”经验丰富的茶农老朱说,懂茶的人一喝就能区别出来,口感明显略逊一筹。

杭州市国家茶叶质量监督检验中心全国一级品茶师沈红说:“机器炒的茶叶在检验中香味的分数偏低,因此在茶叶企业和茶叶收购商上门来检验茶叶时,我们都会强调手工炒茶的重要,特别是精品茶、特级茶以及一些高档茶叶。”

传统炒茶工艺后继乏人

如果大多数茶叶都用机炒,传统炒茶工艺会不会面临失传的危险?对于不少不看好机器炒茶的人来说,这是一个很大的担忧。

现在炒茶多是中年,35岁以下的属于凤毛麟角,年轻人都选择读书或是外出工作,很少愿意继承炒茶手艺的。“炒茶辛苦又乏味,不如出去做事赚钱呢。”有着20多年炒茶经验的茶农老林担忧地说,会炒茶的人越来越少,以后说不定就会是个机器炒茶的时代。

但全国一级品茶师沈红说:“炒龙井茶辛苦是因为它的工艺很复杂,机器靠那些程序是远远不够的。”沈红说,“龙井茶讲究的是看茶做茶,炒制当中很多都要靠手感来控制,而手势也是千变万化,不是机器简单的控制温度就能做到。”她担心,大量炒茶机的产生,会影响到传统手工艺的流失。

专家敲品牌警钟

记者在采访中了解到,大多数专家和茶商对机炒茶的担忧在于它是否会影响到西湖龙井茶的品牌。

“茶叶是会说话的,一喝就知道是谁家的茶。”一位茶叶收购商告诉记者,每家茶农的炒品都不同,同一家每天炒出来的茶质都能看出来,“如果是机器炒,那么样子就完全没有区别了,根本没有了原来龙井茶香中所蕴涵的艺术感了。”

所幸的是,现在茶农们大多还只是将机器用于中低档茶叶炒制,好茶叶还是用手工的。

“我认为,西湖龙井茶就该是用手工炒制的。”全国一级品茶师沈红认真地对记者说,西湖龙井茶原产地的国家强制性标准中就有传统手工工艺,包括炒制手法都有详细的说明,但是因为没有行政性规定,所以也不能强制执行。

杭州市西湖区龙井茶产业协会秘书长、高级茶艺师商建农说:“在机器化炒茶的趋势之下,如何处理保护和发展炒茶工艺的矛盾成为了一项新课题。”价格引导可能是种手段,比如说新茶上市前期,茶叶公司不收机器炒的茶,并提高纯手工炒的茶叶价格。“龙坞炒茶王亲手炒的茶叶就特别俏,而且价格要比一般的高上两三百元,他炒的样品茶则是普通茶价格的六倍。举办炒茶王比赛也是这个目的,同时吸引年轻人来学习炒茶手艺,保持传统工艺的发扬和继承。”

事实上,西湖龙井茶到底该用哪种炒法,西湖风景名胜区西湖街道准备就此申请个课题,请专家来给两种炒法评评理。

风物长宜放眼量

云南丽江的一些古镇上,挂着“手工银铺”招牌的店家很多,聪明的店家摸透了游客心理,他们会安排一名匠人在店铺门口敲打银饰,以此表明店里的货都是纯手工制作。大多游客并不买账,因为无数的教训昭示了一个事实:老银已经极少;手工制作只是个幌子了。

编辑部担心,如果听任机器炒茶风蔓延,过了若干年,在西湖核心产茶区“翁龙满杨梅”等地,手工炒茶会像上面的手工制银一般,成为一种行为艺术,乃至是茶农招揽客源的一个“表演秀”。

手工炒茶好还是机器炒茶好,这是一个没有标准答案的问题。你如果站在市场的角度,你会考虑到节约人工,降低成本,而且机器炒制已成了一种趋势;如果你站在擦亮西湖龙井金字招牌的角度,你会想到好的工艺品,像宜兴紫砂壶、意大利皮鞋的精华都在手工制作上。

记得上世纪五六十年代,周恩来总理陪外宾来到梅家坞参观,客人曾经向茶农发问:“为什么不用机器炒呢?”还是周总理解了围,他告诉外宾:西湖龙井不仅是一种饮料,更是一种艺术品。

单纯地看机器炒茶,可能只是个体行为——个别茶农、个别产茶地的选择,但是,龙井茶叶市场是相关联的,市场的一举一动信号都会迅速波及到其他产茶区,驱使茶农做出最经济的选择。现在,炒茶“杀青机”已经普及,假以时日,机器炒茶一条龙也会到来。笔者担心:手工炒茶这门技艺会日渐式微,进而影响到西湖龙井的品牌——茶农提高炒茶效率后,一旦茶农的炒茶机空下来,会成为其他外围龙井茶的加工点,顺便打上西湖龙井的商标。鱼龙混杂,滥竽充数,到最后损害了西湖龙井的金字招牌。

机器炒茶会领一时,会成为市场的宠儿,但风物长宜放眼量,守住西湖龙井核心产茶区的艺术底线,莫让龙井茶叶成为普通的饮料,不仅是各村之福,亦是西湖龙井之福。

龙井茶与虎跑泉的传说

乾隆皇帝下江南时,来到杭州龙井狮峰山下,看乡女采

茶,以示体察民情。这天,乾隆皇帝看见几个乡女正在十多棵绿荫荫的茶蓬前采茶,心中

一乐,也学着采了起来。刚采了一把,忽然太监来报:“太后有病,请皇上急速回京。”

乾隆皇帝听说太后娘娘有病,随手将一把茶叶向袋内一放,日夜兼程赶回京城。其实太后

只因山珍海味吃多了,一时肝火上升,双眼红肿,胃里不适,并没有大病。此时见皇儿来

到,只觉一股清香传来,便问带来什么好东西。皇帝也觉得奇怪,哪来的清香呢?他随手

一摸,啊,原来是杭州狮峰山的一把茶叶,几天过后已经干了,浓郁的香气就是它散出来

了。太后便想尝尝茶叶的味道,宫女将茶泡好,茶送到太后面前,果然清香扑鼻,太后喝

了一口,双眼顿时舒适多了,喝完了茶,红肿消了,胃不胀了。太后高兴地说:“杭州龙

井的茶叶,真是灵丹妙药。”乾隆皇帝见太后这么高兴,立即传令下去,将杭州龙井狮峰

山下胡公庙前那十八棵茶树封为御茶,每年采摘新茶,专门进贡太后。至今,杭州龙井村

胡公庙前还保存着这十八棵御茶,到杭州的旅游者中有不少还专程去察访一番,拍照留念

龙井茶(中国十大名茶之一)、虎跑泉素称“杭州双绝”。虎跑泉是怎样来的呢?据

说很早以前有兄弟二人,哥弟名大虎和二虎。二人力大过人,有一年二人来到杭州,想安

家住在现在虎跑的小寺院里。和尚告诉他俩,这里吃水困难,要翻几道岭去挑水,兄弟俩

说,只要能住,挑水的事我们包了,于是和尚收留了兄弟俩。有一年夏天,天旱无雨,小

溪也干涸了,吃水更困难了。一天,兄弟俩想起流浪过南岳衡山的“童子泉”,如能将童

子泉移来杭州就好了。兄弟俩决定要去衡山移来童子泉,一路奔波,到衡山脚下时就昏倒

了,狂风暴雨发作,风停雨住过后,他俩醒来,只见眼前站着一位手拿柳枝的小童,这就

是管“童子泉”的小仙人。小仙人听了他俩的诉说后用柳枝一指,水洒在他俩身上,霎时

,兄弟二人变成两只斑斓老虎,小孩跃上虎背。老虎仰天长啸一声,带着“童子泉”直奔

杭州而去。老和尚和村民们夜里作了一个梦,梦见大虎、二虎变成两只猛虎,把“童子泉

”移到了杭州,天亮就有泉水了。第二天,天空霞光万朵,两只老虎从天而降,猛虎在寺

院旁的竹园里,前爪刨地,不一会就刨了一个深坑,突然狂风暴雨大作,雨停后,只见深

坑里涌出一股清泉,大家明白了,肯定是大虎和二虎给他们带来的泉水。为了纪念大虎和

二虎,他们给泉水起名叫“虎刨泉”。后来为了顺口就叫“虎跑泉”。用虎跑泉泡龙井茶

,色香味绝佳,现今的虎跑茶室,就可品尝到这“双绝”佳饮。

参考资料:

有关采茶戏啊啊

采茶戏

所谓采茶戏,是流行于江西、湖北、湖南、安徽、福建、广东、广西等省区的一种戏曲类别。在各省,每每还以流行的地区不同,而冠以各地的地名来加以区别。如广东的“粤北采茶戏”,湖北的“阳新采茶戏”、“黄梅采茶戏”、“蕲春采茶戏”等等。这种戏,尤以江西较为普遍,剧种也多。如江西采茶戏的剧种,即有“赣南采茶戏”、“抚州采茶戏”、“南昌采茶戏”、“武宁采茶戏”、“赣东采茶戏”、“吉安采茶戏”、“景德镇采茶戏”和“宁都采茶戏”等。这些剧种虽然名目繁多,但它们形成的时间,大致都在清代中期至清代末年的这一阶段。

起源

江西采茶戏,主要发源于赣南信丰、安远一带,采茶戏与盛产茶叶有关。明朝,赣南、赣东、赣北茶区每逢谷雨季节,劳动妇女上山,一边采茶一边唱山歌以鼓舞劳动热情,这种在茶区流传的山歌,被人称为"采茶歌"。 由民间采茶歌和采茶灯演唱发展而来,继而成为一种有人物和故事情节的民间小戏,由于它一般只有二旦一丑,或生、旦、丑三人的表演,故又名“三角班”。赣南采茶戏形成后,即分几路向外发展,与当地方言和曲调融合,形成赣东、西、南、北、中五大流派,每个流派中又有不同的本地腔。江西采茶戏总的特点是:表演欢快,恢谐风趣,载歌载舞,喜剧性强,富有浓郁的乡土气息,颇受群众喜爱。

从唱采茶歌发展为采荼戏有几个阶段。采茶歌最早只唱小调,每句仅有四句唱词,如"春日采茶春日长,白白茶花满路旁;大姊回家报二姊,头茶不比晚茶香。"这种小曲生动活泼,委婉动听。采茶歌再经发展,便由来茶小曲组成了"采茶歌联唱",名曰"十二月采茶歌"。如"正月采茶是新年,姐妹双双进茶园,佃了茶园十二亩。当面写书两交钱。二月采茶......。"后来,"十二月采茶歌"又与民间舞蹈相结合,进入元宵灯彩行列,成为"采茶灯","采茶灯"的主要唱调是[茶黄调]、[摘茶歌]、[看茶调]、[报茶名]等。它由姣童扮成采茶女,每队八人或十二人,另有少长者二人为队首,手持花篮,边唱边舞,歌唱"十二月采茶"。这种"采茶灯"形式简单,纯属集体表演的歌舞,但是它已向采茶戏迈了一步。

明朝,盛产名茶的赣南安远县九龙山茶区,茶农为了接待粤商茶客,常用采茶灯的形式即兴演出以采茶为内容的节目。即从"采茶灯"中八个(或十二个)采茶女中分出二人,为旦角大姐、二姐,再留一个队首作丑角,正好是二旦一丑的"三角班"。姐妹二人表演上山采茶,手持茶篮,边唱边舞,唱着"十二月采茶歌"(每人轮唱六个月);扮丑角的手持纸扇在中间穿插打趣。这就是原始节目《姐妹摘茶》。再后增加了开茶山、炒茶、送哥卖茶、盘茶等细节,丑角扮成干哥卖茶,便更名为《送哥卖茶》。这种采茶灯(又名"茶篮灯")的演出已是采荼戏的雏型了。赣南的"茶篮灯"不断增加新的内容,又涌现了表演其他劳动生活的、 由二旦一丑或一旦一丑扮演的小戏,如《秧麦》、《挖笋》、《补皮鞋》、《捡田螺》、《卖花线》、《磨豆腐》等等,因用采茶调演唱,一唱众和,尚无管弦伴奏,便统名为"采茶戏"。 采茶戏因是从民间歌舞、灯彩发展形成的地方戏曲,演出剧目又多反映劳动人民的生活,其音乐唱腔又多民歌风味,故深受人民群众喜爱。

影响

如果没有采茶和其他茶事劳动,也就不会有采茶的歌和舞;如果没有采茶歌、采茶舞,也就不会有广泛流行于我国南方许多省区的采茶戏。所以,采茶戏不仅与茶有关,而且是茶叶文化在戏曲领域派生或戏曲文化吸收茶叶文化形成的一种灿烂文化内容。

采茶戏的形成,不只脱颖于采茶歌和采茶舞,还和花灯戏、花鼓戏的风格十分相近,与之有交互影响的关系。花灯戏是流行于云南、广西、贵州、四川、湖北、江西等省区的花灯戏类别的统称;以云南花灯戏的剧种为最多。其产生的时间,较采茶戏和花鼓戏稍迟,大多形成于清代末叶。花鼓戏以湖北、湖南二省的剧种为最多,其形成时间和采茶戏大致相差不多。这两种戏曲,也是起源于民歌小调和民间舞蹈。因为采茶戏、花灯戏、花鼓戏的来源、形成和发展时间、风格等等都比较接近,所以在这三者之间,自然也就存在相互吸收、相互营养的交叉关系。

茶对戏曲的影响,不仅直接产生了采茶戏这种戏曲,更为重要的,也可以说是对所有戏曲都有影响的,是剧作家、演员、观众都喜好饮茶;是茶叶文化浸染在人们生活的各个方面,以至戏剧也须臾不能离开茶叶。如明代我国剧本创作中有一个艺术流派,叫“玉茗堂派”(也称临川派),即是因大剧作家汤显祖嗜茶,将其临川的住处命名为“玉茗堂”而引起的。汤显祖的剧作,注重抒写人物情感,讲究辞藻,其所作《玉茗堂四梦》刊印后,对当时和后世的戏剧创作,有着不可估量的影响。在这点上,茶使汤显祖在我国戏剧史上所起的作用,当不会限于流派的一个名字上。

又如过去不仅弹唱、相声、大鼓、评话等等曲艺大多在茶馆演出,就是各种戏剧演出的剧场,又都兼营卖茶或最初也在茶馆。所以,在明、清时,凡是营业性的戏剧演出场所,一般统称之为“茶园”或“茶楼”。因为这样,戏曲演员演出的收入,早先是由茶馆支付的。换句话说,早期的戏院或剧场,其收入是以卖茶为主;只收茶钱,不卖戏票,演戏是为娱乐茶客和吸引茶客服务的。如上一个世纪末年北京最有名的“查家茶楼”、“广和茶楼”以及上海的“丹桂茶园”、“天仙茶园”等等,就均是演出场所。这类茶园或茶楼,一般在一壁墙的中间建一台,台前平地称之为“池”,三面环以楼廊作观众席,设置茶桌、茶椅,供观众边品茗边观戏。现在的专业剧场,是辛亥前后才出现的,当时还特地名之为“新式剧潮或“戏园”、“戏馆”。这“园”字和“馆”字,就出自茶园和茶馆。所以,有人也形象地称:“戏曲是我国用茶汁浇灌起来的一门艺术。”另外,茶叶的生产、贸易和消费,既然已成为社会生产、社会文化和社会生活的一个重要方面,自然,也就不可能不被戏剧所吸收和反映。所以,古今中外的许多名戏、名剧,不但都有茶事的内容、场景,有的甚至全剧即以茶事为背景和题材。如我国传统剧目《西园记》的开场词中,即有“买到兰陵美酒,烹来阳羡新茶”,把观众一下引到特定的乡土风情之中。

【几种采茶戏的介绍】

赣南客家采茶戏

江西省戏曲理论家,戏曲史学家流沙曾说“赣南是采茶戏的老家”,赣南客家采茶戏就是赣南土生土长的采茶戏。

采茶歌是产生采茶戏的胚胎,采茶歌在赣南山区尤为盛行,其演唱形式比较简单,先是一人干唱,无伴奏,后来发展成为以竹击节,一唱众和的“十二月采茶歌”的联唱形式,便是将采茶歌引入庭院户室演唱的开始。明万历年间已有民间进入豪绅官吏府第演唱(见石城县崖岭熊氏六修宗谱《熊体甫先生传》)。明中叶以后,“十二月采茶歌”联唱在赣南民间灯彩及其他艺术形式的影响下,进一步发展成有纸扎茶篮,扇子,手帕等道具,边唱边舞的采茶灯,又叫“茶篮灯”(见明末诸生屈大均的《广东新语》和清康熙年间吴震方的《岭南杂记》)。

明中叶以后,赣粤两省的采茶灯交往频繁,在相互交流中,赣南采茶又得到新的发展,由原来的十二个采茶女,两个男队首的采茶灯改为二女一男,即大姐,二姐和茶童。并将原来一唱众和的“十二月采茶歌”改为姐妹对唱形式,表现手持茶篮上山采茶,边歌边舞的欢乐情绪,而茶童既手摇纸扇,插科打诨,调节气氛。以此形成了赣南客家采茶戏的第一个原始传统剧目《姐妹摘茶》。后来又在由采茶灯的基础上创造出了用一条板凳仿作龙灯戏耍的小戏《板凳龙》,由二旦一丑耍龙灯,二旦为大姐,二姐,丑称作三郎子。这两个戏被称为最早最古老的采茶戏。

赣南客家采茶戏的流传:赣州地区戏曲志载:“采茶戏在赣南老家诞生后,除在江西省广为流传外,还分数支先后向闽,粤,湘,桂等省流动。其路线为:1自赣南传入闽西后分为2支:一支沿武夷山流传导赣东,赣中和赣北,甚而过长江,传入湖北黄梅;另一支流行到漳州一带,并传到台湾,成为歌仔戏形成的基本因数。”2自贡水流域进赣江中下游的万安,遂川一带,然后沿罗霄山脉向赣西及湘中流动。3经粤东粤北传入湘南及桂南。

赣南采茶戏的《姐妹摘茶》流传到武宁,景德镇和湖北黄梅等地区叫《姑嫂摘茶》或《和尚锄茶》;传至广西合浦后叫《送哥卖茶》。《板凳龙》传至赣东,赣中后叫《三姐妹观灯》或《三矮子观灯》;而传至广西云南仍叫《板凳龙》。还有诸如《补皮鞋》,《补瓷碗》,《捡菌子》,《拾田螺》,《挖笋》,《卖花钱》,《卖小菜》,《卖纸花》,《瞎子裁衣》,《瞎子闹店》,《磨铜镜》,《当棉裤》,《大劝夫》,《小劝夫》,《四姐反情》,《卖杂货》等剧流至各地后与当地风情民俗结合演化,有的成了当地自己的传统剧目。

粤北采茶戏

(一)历史之幕。粤北采茶戏旧称唱花灯、唱花鼓、采茶戏、大茶或三脚班。是源于广东北部山区节庆灯彩歌舞的地方民间小戏。以韶关市为中心,主要流行在粤北的南雄、始兴、曲江、仁化、乐昌、乳源、新丰、连平、和平、龙川、河源佛冈、清远、英德、连县、连南连山等县。原有南雄灯子、韶南大茶、连阳调子等三种流派,1950年后逐渐交融汇合,1959年统一称为粤北采茶戏。

粤北采茶戏形成和发展的历史亦有两百多年。据清乾隆年间李调元(南越笔记)载:“粤俗岁之正元,饰儿童为采女,为队十二人,人持篮,篮中燃一宝灯,罩以绛纱,以縆为大圈缘之,踏歌,歌十二月采茶。”清朝乾、嘉年间,粤北和粤东北流行唱采茶,府县志书及文人著作多有“唱采茶歌”、“歌十二月采茶”、“采茶歌尤妙丽”等一类记述。农村艺人组织调子班、灯班、大茶班,划地作场,由1男1女或1男2女登场表演,边唱民间小调边持扇子或彩巾起舞,俗称唱花灯、唱花鼓。后来艺人运用花灯歌舞的曲调去演唱劳动生产、爱情婚姻的故事,如《装雕》、《夫妻采茶》等,在表演上形成以扇花、矮步、吊马为主要特征的程式动作,这时人们称之为“三脚班”、“采茶戏”。根据调查,清朝已有连县的何家子弟堂调子班,南雄县的里溪灯班,曲江县的老乐群英、乐群英大茶班。清末民初,粤北地区的采茶戏逐渐由农村走向省内省外的市镇演出,本省和外省的一些剧种也常来这些山区县份演出,通过与江西、湖南一些剧种的交流,采茶戏的音乐和表演得到丰富,在原来的二小戏、三小戏的基础上,陆续编演了《壶瓶记》、《九莲宝灯》、《八宝山》等人物情节比较复杂的古装戏。后来调查挖掘出这时的流行剧目有150多个,如《打柴头割鲁基》、《磨豆腐》、《双双配》、《卖杂货》、《打狗劝夫》、《阿三看姐》等,还有少量的神话戏和公案戏。粤北采茶戏最兴旺时有专业戏班30多个,职业艺人200多人,其中刘吉增、沈松、潘金凤、刘荣华、钟南石、唐任喜、谢启池等享有声誉。32年(1943年)后,由于战乱动荡,粤北采茶戏渐趋衰落。建国后,由于党和的重视,于1957年组建粤北民间艺术团,1959年改名粤北采茶剧团。与此同时,曲江、翁源、南雄、连县等县也建立专业采茶剧团。这些采茶剧团收集整理粤北采茶戏的传统艺术,共得传统剧目200多个,音乐曲调200多首,同时举办演员培训班进行传统艺术的研究革新工作。50、60年代,粤北采茶戏的演出剧目相当丰富,其中一部分是经过整理改编、具有剧种特色的传统剧目,如《补皮鞋》、《装画眉》、《王三打鸟》、《哨妹子》、《钓蛤》、《借亲配》等;另一部分是为了扩展剧种的艺术表现力而移植改编的剧目,如《牛郎织女》、《刘三姐》、《红叶题诗》等;还有一部分是反映现实生活的现代戏,如《刘介梅》、《玛瑙山》、《血榜恨》等。通过多方面的艺术实践,对传统艺术进行了认真的继承革新,广泛借鉴其他戏曲剧种和话剧的长处,粤北采茶戏艺术获得了全面的提高。罗发斌、何瑶珠、何胜祥、谢福生等,成为这个时期深受观众欢迎的演员。1966年,粤北采茶戏因为“文化大”而停止演出活动,直到1976年之后,才开展正常的演出、研究和创新活动。20世纪80年代后,通过创作、改编、整理而演出的一批剧目,如《女儿上大学》、《称心花》、《阿三戏公爷》、《人生路》、《青峰山传奇》等,既受到广大观众的欢迎,又在广东省的多项评奖中屡屡获奖。舞台上也涌现出吴燕城、陈联凤、蓝兴朗等一批优秀中青年演员。

高安采茶戏

古称“江右上县”的高安,有着深厚的文化积淀,而高安采茶戏则是这块古老土地上勤劳智慧的人民孕育出的一坛老酒,喷发着醉人的醇香。高安的农民或在蚕桑耕种之中,或在收获喜庆之际,有感而发,信口引吭,一人呼,众者和,管弦助兴,铙钹取闹,傩面雉首,相聚而乐,于是,一个古老的剧种便在农民们不经意的嬉闹中诞生了。

纵览高安采茶戏形成发展的画卷,最引人注目让人激动的还是建国以来的那部分,经过数百年的演绎发展,高安采茶戏形成了语言通俗质朴、唱腔淳婉清越、表演风格亦庄亦谐的艺术特色。曾被斥为“有乖礼俗”的野乐已登上艺术大雅之堂,成为在全国颇有影响的江西四大地方剧种之一。至今,赣中、赣西等地多个县市剧团演出剧种均为高安采茶戏。

高安采茶剧团贯彻“二为”方向和“双百”方针,以强盛的生命力创造了一个个辉煌。剧团曾于1959年在庐山党的八届八中全会上为、周恩来、刘少奇、朱德、等领导献演《四九看妹》。当年10月经宜春地委决定,一次从高安地方剧团调去15名演员,成立宜春专区地方剧团。进入60年代中期,高安采茶戏再度进京,地采、高采在中南海怀仁堂为领导联袂演出《小保管上任》,引起轰动。随即此剧在全国赢得一片喝彩,由上海天马电影制片厂拍摄成舞台艺术片公映。高安采茶戏进入改革开放时期,既注重弘扬时代主旋律,又保留了优秀的传统文化底蕴,充分展现了赣中文化的浓郁风情。地采、高采致力于对戏剧内涵的开掘和表现手法的创新,编、导、演、音、舞美等各方面均进入成熟阶段。1979年地采《孙成打酒》剧组进京参加建国三十周年献礼演出,荣获一等奖。尔后,《郎当索》、《樟树坳风情》、《只要你过得比我好》、《断鸡》等剧目在历届江西省玉茗花戏剧节均夺得一等奖;《一家人》、《乡潮》、《寒儒求监》也获得较好成绩。《寒儒求监》、《断鸡》还获得华东“田汉戏剧奖”二、三等奖。1991年,高安采茶剧团又奉调进京参加首届“中国民族文化博览会”,荣获“稀有剧种演出特别奖”。不久,由高安采茶剧团与江西电视台联合摄制的《孙成打酒》荣获第八届全国戏曲电视剧评比二等奖、全国第十四届“飞天奖”短篇戏曲电视剧二等奖(一等奖空缺)。电视台、江西电视台紧接着又将高安采茶剧团的《南瓜记》、《断鸡》、《四九看妹》、《游湖》搬上荧屏,拍成舞台艺术片与专题片向全国播放。特别值得一提的是,1995年,宜春地区采茶剧团创作演出的大型高安采茶戏《木乡长》一举夺得第四届江西省玉茗花戏剧节剧目一等奖及编、导、演一等奖,紧接着又荣获“全国戏曲现代戏交流演出”优秀演出奖、中宣部“五个一工程奖”、文化部“文华新剧目奖”和编、导、演单项“文华奖”,剧本获“曹禺戏剧文学奖”,并参加四川成都第五届中国艺术节演出。

高安采茶戏好戏连台,人才辈出。50年来,这块红土地不但集结和造就了谌国泰、黎花英、罗运憨、吴其多、彭金花、刘如南、黄银泉、彭金城等几代表演艺术家,也培养了黄凯、马正太、漆薪传、胡桔根、赵日祥、刘敏涛等著名编导作曲家,他们精湛的表演艺术和创作功力一直为赣中老表津津乐道。

采茶戏:《睄妹子》 免费在线视频欣赏

http://8181000lg.16789.net/s-helpSite/index.asp?ActionX=ReadArt&NewsID=1414103

标签: 采茶 创作 舞曲
  • 文章版权属于文章作者所有,转载请注明 https://dongkepu.com/zonghezhishi/7vzelx.html