巩俐红高粱

红高粱 - 在线播放

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红高粱

红高粱

《红高粱》是1993年由张艺谋执导的一部电影，巩俐是其中的主演。

影片根据莫言的同名小说改编，讲述了1942年至1945年的中国农村生活。

巩俐在影片中饰演了三个不同的角色，分别是少女祥子、妓女桂花和医生铁凝。

她的表演得到了影评人的高度评价，也为她赢得了第47届威尼斯国际电影节最佳女演员奖。

《红高粱》是一部极具中国特色的电影，其中对于女性和农民的题材、意象处理都达到了颇高的高度。

影片中的巩俐展现了她的演技实力，也成为中国电影历史上的一部经典之作。

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红高梁简介及详细资料

影片背景

《红高粱》是上个世纪八十年代由当代著名作家莫言创作的作品，该作品最早由《人民文学》在1986年首次发表，引发强烈反响。同年夏天被改编成电影剧本。

艺术表现

影片对民俗文化的阐述带有很强的虚构性，而突出的是影片那种生命力张扬的情欲和野性。在被压抑了很久的中国电影，张艺谋一下把它发泄出来。作为摄影出身的导演，色彩和造型一直是张艺谋所关注的。这部影片通过满眼的红高粱，以及人物对生命 *** 裸的欲求，把艺术和生命猛然间爆发出来。

成就巩俐

巩俐在影片《红高粱》中扮演女主角九儿，她的表演虽略嫌稚嫩，但显示出良好的潜质，而随着《红高粱》的声誉日隆，巩俐也在海内外声誉大震，并且成为知名的国际影星。

史可错过《红高粱》成就巩俐，与外籍富豪恩爱多年，你怎么看？

史可错过《红高粱》成就巩俐，与外籍富豪恩爱多年，你怎么看？张艺谋执导的《红高粱》，已经让很多人都听说过了，这部电影一出，就引起了巨大的反响，让这部电影成了一大片。这部影片也因此获得了许多奖项，并获得了亚洲第一个获得第38届柏林电影节“最佳影片”的奖项。史可错过《红高粱》成就巩俐，你怎么看？

《红高粱》一出，无数的观众都为之倾倒，张艺谋的导演之名，也在国际上一飞冲天，巩俐更是一夜成名，成为了当之无愧的当红明星，张艺谋和巩俐，都是赫赫有名的大明星，也正是因为《红高粱》的出现，才让张艺谋和巩俐在世界上的声望大增。

而现在，54岁的史可，也算是混得风生水起，以前她的人气并不高，但是在《娘道》的电影中，她凭借着自己的演技，将自己的演技完美的诠释了出来，让人刮目相看，这让史可有了一种脱胎换骨的感觉。她在这条道路上，也在不断的努力，努力的去学习，去完善自己的演技。

之前，有记者采访到了史可，问她是不是对《红高粱》的选择感到遗憾，但史可对这种态度很好，他微笑着说，如果有可能，他一定会抓住这个机会，否则他和巩俐的距离就太远了。

史可一向是一个很低调的人，在演技上也是出类拔萃，但她很少把自己的私生活公之于众，也从来没有用过这种方式来提高自己的知名度，她将自己的演技和演员区分开来，是一个很受尊敬的演员。

对于这一点，有不少网民也说：“巩俐因为《红高粱》而失去了，和国外富二代在一起生活了这么多年，现在54了，终于要复出了，我也祝她能继续在这个道路上继续前进，为我们继续努力！”你喜欢这样的她吗？

巩俐版红高粱与周迅版红高粱区别

    由周迅、朱亚文主演的电视剧《红高粱》正在播出，莫言代表作《红高粱家族》曾被张艺谋翻拍成电影《红高粱》，女一号九儿由巩俐饰演，现在郑晓龙将它搬上电视剧的舞台上，翻拍成电视剧《红高粱》女一号由周迅饰演，那么周迅和巩俐两位女神级别的人物演绎《红高粱》中的九儿，会有哪些不同的韵味呢？巩俐版红高粱与周迅版红高粱的区别在哪儿呢？下面365语录台词网为您介绍一下巩俐版红高粱与周迅版红高粱区别。

     巩俐版红高粱与周迅版红高粱区别：

　　PK身材

　　巩俐丰满 周迅瘦小

　　在《红高粱》原著中，九儿即“我奶奶”是一个充溢着生命活力与性的的风流女子。她十六岁出嫁，憧憬嫁给一个强壮的男人，谁料贪财的父亲却把她嫁给了麻风病人。她在绝望中不顾一切地接受了余占鳌。她充满血性，由于管家与情人刘罗汉大爷为保护她和她家的财产而被日本人活活生剥，她下决心要打鬼子。她端出纪念刘罗汉大爷的血酒，让余司令喝了去杀日本人，让儿子豆官跟上余司令为罗汉大爷报仇，而自己牺牲在伏击日本人的战场上。

　　小说里描写九儿“身高一米六零，体重六十公斤……奶奶脑后垂着一根油光光的大辫子，脖子上挂着一个沉甸甸的银锁。走起路来双臂挥舞，身腰扭动，好似风中招摇的杨柳”，这立刻就让人联想到巩俐那丰满的身材，厚厚的嘴唇，裹上红色的棉袄，风情万种。如此看来，周迅娇小的身材与书中描写相去甚远，难怪有网友质疑“周迅那个体型演的红高粱，感觉就像找了奥黛丽赫本演莫妮卡贝鲁奇的角色一样”。

　　PK气质

　　巩俐 周迅娇俏

　　在电影《红高粱》里，巩俐给人的印象，泼辣豪爽、野性狂放，强悍中偶尔又带点羞涩，是个十足的西北女性。从《红高粱》以后，巩俐也走上了这种大妞的路子，无论是《秋菊打官司》，还是《周渔的火车》里，扮演的角色多半也是大气、成熟范儿，的味道也逐渐历练出来。

　　而周迅自从2004年《大明宫词》后就未再涉足电视剧，十年后再次回归，要挑战的不仅是《红高粱》这个经典角色，气质上也与巩俐留给大家的印象截然不同。一直以来，周迅走的都是娇俏灵动气质，无论是当年的俏黄蓉，还是近年的《大魔术师》、《听风者》，都逃不脱活泼可爱的感觉。

　　PK演技

　　巩俐“国际腕” 周迅“小花旦”

　　要挑战“九儿”，演技是必须过的一道坎。《红高粱》拿下柏林金熊奖，23岁的巩俐一举成名，从那以后，她红得一发不可收拾，《霸王别姬》、《秋菊打官司》，分别获得“金棕榈奖”、“金狮奖”，还是华人迄今唯一主演影片包揽世界三大国际电影节最高奖的演员，她还拿过香港金像奖影后，担任过威尼斯、柏林、东京、戛纳等国际电影节评委，绝对是国际范女星的第一人。

　　周迅虽然算是后来者，不过顶着四小花旦名号出头的她，也是公认的演技派。金像奖、金马奖、金鸡百花影后并非浪得虚名，她不仅是不少导演的心头好，而且现在也开始往好莱坞发展。此番，对于周迅出演九儿，不少网友也充满期待，连莫言也认可：“她和九儿一样都是非常有灵性的女人，非常期待她的表演。”

　　电视剧版《红高粱》中，“九儿”成主线

　　虽然有电影《红高粱》金玉在前，不过电视剧版却有不同的风格。编剧赵冬苓透露，将以女主人公“九儿”的命运为主线展开，还将增加她出嫁前的生活。她在解析人物关系时表示：“对九儿和余占鳌的关系，我特别注意到，莫言先生在后记里说到他对男女爱情的理解，其实既是爱又是恨。我们把九儿和余占鳌写成一个男人和女人的战争，互相征服、爱恨交加这种关系。所以我给九儿的故事往前延伸了一段，她原是单纯的、相信爱情的女孩，结果经历一系列波折，成长为个性鲜明、敢爱敢恨的女性。”此外，剧本中还增加了一位“曹梦九”，莫言希望他能发展成电视剧中三足鼎立的人物，借由这个半文半武半野蛮的产生现实对照。

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巩俐和张艺谋的第一部电影

巩俐和张艺谋的第一部电影是《红高粱》，讲述了男女主人公历经曲折后一起经营一家高梁酒坊，但是在日军侵略战争中，女主和酒坊伙计均因参与抵抗运动而被日本军虐杀。

《红高粱》根据莫言同名中篇小说改编。张艺谋看了莫言的小说以后觉着小说里的这片高粱地，小说里的这些男人女人，豪爽开朗，旷达豁然，随心所欲地透出做人的自在和欢乐。在创作的时候，《红高粱》无论是在精神气质还是在电影形态上，都没向学谁，就是想创造一种地地道道的民族气质和民族风格。莫言小说里的高粱地是庄稼汉们种的，在电影里则把它改成了神秘的野高粱地。《红高粱》的编剧有三个人：陈剑雨、朱伟以及原著小说的作者莫言。1987年，莫言在高密的时候，张艺谋就把《红高粱》的定稿拿给莫言看。莫言看完以后发现定稿跟原来的剧本完全不是一码事了，张艺谋实际上作了大量的精简。

红高粱简介 红高粱简介

1、《红高粱》是由西安电影制片厂出品，由张艺谋执导，姜文、巩俐、滕汝骏等主演的战争文艺片。

2、影片改编自莫言的同名小说，以抗战时期的山东高密为背景，讲述了男女主人公历经曲折后一起经营一家高粱酒坊，但是在日军侵略战争中，女主人公和酒坊伙计均因参与抵抗运动而被日本军虐杀的故事。该剧讲述了在20世纪30年代初，九儿在充满生命力的山东高密大地上，用生命谱写的一段关于爱与恨、征服与被征服，充满生命力的近代传奇史诗巨制。影片于1988年10月10日在中国上映。

红高粱女主角叫什么名字

红高粱女主角叫巩俐。

《红高粱》是1988年张艺谋执导的中国电影，改编自莫言的《红高粱》和《高粱酒》，由巩俐、姜文等主演。

巩俐，1965年12月31日出生于中国辽宁省沈阳市，祖籍山东省济南市，新加坡籍华裔女演员，毕业于戏剧学院。

张艺谋和巩俐的“红高粱”

提到张艺谋和巩俐合作的那些年，相信大家都会不由自主的在脑海里浮现“双剑合璧”这个成语。

古语有云 ：“巧妇难为无米之炊” ，电影的制作过程其实和做一顿饭、画一幅画的过程是很相似，但不管是做饭还是作画，都不需要通过别人的配合，只要材料准备齐全，即可动手。

而电影制作所需要的“材料”则是人，一个好的导演固然可以用各种方法去挖掘演员的才能来配合自己的要求，但天赋这种东西没有就是没有，如果找不到合适的演员可以演出自己心中所想的效果，一个再有想法的导演能拍出来的东西也是有限的。

同样的道理，一个极具天赋的演员，如果遇不到独具慧眼的导演，也很难突破环境的局限去展露自己的才能。

所以当一个有要求的导演和一个极具天赋又缺少机会的演员相遇，他们之间必然会撞出火花。

而张艺谋和巩俐就是这样的结合，他们相撞的火花成为了一部又一部经典的电影，在这些经典的电影当中， 《红高粱》最能代表火花的野性、奔放和强烈的荷尔蒙冲击。

《红高粱》是由莫言的同名小说翻拍的，文字和电影在艺术表达手法上的不同也被张艺谋和巩俐展现的淋漓尽致，完美诠释了什么叫艺术的“二次创新”。

下面我们就具体来看看这部电影到底在讲什么。

电影的开头是穿着一身红衣裳的九儿（巩俐）一脸冷漠的坐在镜头前，镜头拉远，九儿周围破烂的环境被展现出来，昏暗的背景更显得她的衣服似太阳一般红艳耀眼。

九儿眉清目秀、目似秋水、唇似绛仙，原本是一名貌美女子，却毫无喜气，一脸的愁苦。

原来九儿她爹把她卖给了十里坡的大麻子，今天就是大麻子成亲的“大喜之日”。

以前穷人家的女孩都是这样的，到了适婚的年龄就会被当成牲口一样卖个好价钱。

幸运一点的女孩还能遇到一个身体健全的男人，不幸的就会像九儿一样嫁给一个将死之人。

因为要和九儿成亲的大麻子，早就染了麻风病。这也难怪九儿脸上没有一丝笑容了。

但是不管九儿如何不愿意，她最终坐上了红轿子。这里有个很有意思的拍摄手法，上轿之前媒婆一边喊道： 上轿不可揭盖头，揭了盖头万事会不顺等等民间神神叨叨的话语，算是一种仪式吧。

说着一片红艳艳的盖头就从九儿头上飘了下来，她就这样上轿了。

然而等红轿子的门帘一落下，九儿就一把将红盖头掀下来了。

从这个前后对比的场景来看，九儿虽然表面很温顺，但其实骨子里有着一种不服的狠劲。

这种狠劲也屡次在后面表现出来。

原本这是大麻子的大喜日子，然而大麻子却在新婚的第二天被人发现死在了外边。

不知道有没有人第一次看的时候，猜到大麻子是九儿杀死的？然而继续往下看，你就会发现事情没有那么简单。

从娘家到十里坡要经过很长的一段路，其中有一段路长满了像人高的红高粱，这些红高粱都是自然生长的，当地人都称为“野高粱”。在经过红高粱地的时候，九儿被抬着红轿子的一帮男人“闹花轿”，而占鳌就是这群人的头头。

带头起哄的人是他，闹得最厉害的人也是他，甚至在闹得起劲的时候还高声唱起了歌。

被闹轿子的九儿坐在颠簸的大红花轿里左右晃荡，然而她的手中却紧紧抓着一把剪刀。

张艺谋的很多电影里都会有类似这样的特写镜头，正 如厉害的文人不会在文章里多写一个废话一样，厉害的导演也绝对不会平白无故的给一样东西拍特写。而这个镜头特写又一次隐晦的表现出了九儿性格里的狠劲。

这个时候起风了，猛烈的狂风不仅卷起了滚滚黄沙，还掀起了轿子的门帘。而占鳌就在这一瞬间看到了没盖盖头的九儿。

两人的眼光在空气中触碰，狂风停止门帘又关上了。

一切都恢复了平静，好像什么都没有发生。但九儿和占鳌都知道，有些暗涌正在流动。

抬轿的男人们都赤裸着上身，古铜色的皮肤在阳光下折射出火红色的光芒。这些男人们还沉浸在闹轿子的亢奋中，手舞足蹈说着粗鄙的语言。

这个时候占鳌大吼一声，遏制住了这场闹剧，九儿的花轿重新变得安稳起来。

然而在经过红高粱地的时候，却半路杀出了一个蒙面的人，不仅抢走了大伙的钱财，还要挟九儿跟他一起走。

九儿表面顺从的从轿子里走出来，眼神却一直在和占鳌交流。

这里镜头转换非常有意思，代入感非常强，仿佛真的能够感受到那种不用言语就能交流的默契。

在九儿的示意之下，占鳌趁蒙面人不注意将他压制了。

九儿看占鳌的眼神又有了变化。经过一天的奔波，九儿终于被送到了大麻子的住处。大麻子开的是一个酒庄，专门酿酒的，手底下养了很多伙计。

其中有一位名叫罗汉的伙计，在九儿送到大麻子家这一晚，张艺谋给他的镜头特别多。

但是这种镜头是一种缓慢切入的镜头，刚开始看的时候你会以为这样的镜头是在描述周围的大环境，往往会忽略真正的重点——镜头中突兀的角色，也就是罗汉。

为什么说罗汉在这些镜头里很突兀呢，因为在所有的背景里，罗汉是唯一在“动”的。

细心的网友会发现， 这样的拍摄手法在张艺谋的所有电影里运用得最为炉火纯青。

但凡在张艺谋的电影里看到这种静中有动的画面，就表示这个画面肯定不是表面上看到的那样简单。

那么在这里，罗汉在静止的画面中抽烟，张艺谋到底是想表达什么呢？

写到这里可能有人会不耐烦了， “不就是一部破电影吗，为什么不直接点把想要表达的东西摆出来呢，遮遮掩掩的是要干什么？”。

这就是艺术的可贵之处了，就像日本著名的作家用“今晚的月色真好”来表达“我爱你”一样，越是真挚的感情越难用简单粗暴的语言来表达，而“今晚月色真好”所表达的也不是月色，而是与你在一起身边的风景都变得可爱。

当你能够领略这种含蓄的表达背后所蕴藏的深情，你就会神奇的惊觉比起“我爱你“，”今晚月色很好“是一种更为直接露骨的表白。

世间的道理都是相通的，尤其是艺术与艺术之间的表达，都有着异曲同工之妙。

而张艺谋这样的慢镜头所要表达的内容就如这位日本作家所说的”今晚月色很好“一样耐人寻味。

那么这个镜头到底有什么乾坤呢？继续往下看。

大麻子死了，家里的工人都准备好包袱打算各奔东西。

九儿却站出来把大伙儿留下来了，成为了酒厂的掌柜。

可惜好景不长，占鳌高调宣称九儿喜欢他，是他的女人，九儿因此被土匪抓走，要求占鳌拿出三千大洋赎人。

原本以为占鳌是那种血性汉子，会上前跟抢走九儿的人拼了，或者到处去筹钱给九儿赎身。

可是他却什么也没做，躺在酒缸里睡了三天。三天之后九儿衣衫U缩的回来了，一看九儿那备受摧残的模样，可想而知这三天里发生了什么。

占鳌突然走了，来到土匪的酒馆喝酒，结果被土匪用指着给土匪磕了三个大响头。

看到这里本来对占鳌是有些鄙夷的，没想到剧情突然反转，占鳌抓住机会趁土匪不注意又一次把刀架到了土匪的脖子上。

占鳌大吼：“你睡了我的女人！我要杀了你“

土匪忙说：”我只是想拿银子而已，真的没睡她。“听到这句话，占鳌激动的情绪终于平复了，放开了土匪。

第一遍看的时候，会觉得这部电影里心理最复杂的人就是占鳌了。

作为东家的长工，他在接新娘子的途中对新娘产生了不该有的想法。后来又看着九儿成为了新的东家、继而被土匪绑架。

这个过程中，占鳌似乎是那个决定着九儿命运的关键人物，大麻子的死也很有可能是他干的。

然而继续看下去你就会发现，占鳌只是一个捡了大便宜的铁憨憨。

得知九儿没被土匪睡过之后，占鳌又回到了九儿的地盘。这个时候，酒庄在九儿的带领之下新酿出了一批酒，大伙儿都在兴高采烈的举行开坛仪式。

占鳌却在这个时候出现了，他以男主人的身份自居，在每坛酒上都撒了尿。

众人都被占鳌身上的那种野性和霸气所折服，就连九儿也呆呆的望着他。占鳌走到九儿面前抱住她就走，而这一次九儿没有挣扎。

这边占鳌在九儿的闺房享受人生，罗汉却一脸心情复杂的在酒厂舀起一瓢被占鳌撒了尿的酒凑到嘴边喝。

令罗汉没想到的是，这酒竟然无比的好喝！激动的罗汉来到九儿的房前，想要将这个消息分享给九儿，没想到出来的却是占鳌。

一脸黯然的罗汉瞬间调整自己的表情，在房外呼唤九儿： 新酿的酒特别成功，东家给起个名儿吧。九儿在里屋应道：这里是十里坡，那就叫十里红吧 。

从此九儿和占鳌住在了一起，而他们的酒庄也因为十里红变得越来越壮大，两人都过上了相对优渥的生活。

除此之外，九儿还生了儿子，在她的脸上总是洋溢着幸福的笑容，脸上再也没有刚出嫁时的那种冷漠和愁苦。

而罗汉却在酿出十里红的第二天早晨离开了十里坡。

第一遍看的时候，会觉得罗汉离开十里坡的镜头特别突兀而且没必要，因为从前面的所有情节来看，罗汉并不是这部电影的主角。

然而电影就像人生，不是每个人都拥有主角的光环，但是每个人都是自己人生的主角，在那平凡的一生里，有着比主角还要主角的故事。

前文我们提到过，厉害的导演从来不会在自己的电影里浪费镜头，存在必定有它的道理。

大家还记得罗汉有一个特殊的镜头吧，在大麻子死的那个晚上，罗汉坐在角落里抽旱烟。

前文我们猜测过大麻子是九儿杀的或者是占鳌杀的，然而大麻子死的那天只有罗汉在镜头前出现了两次。

说到这里相信不少人已经看懂了，罗汉才是那个杀死大麻子的人。

我们生活中是不是也有这样的人，平时废话不多，但是他心里想得到的东西都会一步一步付诸行动。而罗汉就是这样的人。

早在罗汉代替大麻子去接亲的时候，他就对九儿的美貌沉沦了。

但罗汉不是那种感情外露的人，他明白自己和九儿身边还隔着一个大麻子，而且大麻子还患有麻风病。

如果九儿跟大麻子挨了身，九儿的人生就被毁了。因此罗汉才会出手，阻断了大麻子和九儿接触的机会。

然而罗汉却慢了一步，还没等他向九儿表明自己的心意，占鳌就到处宣扬九儿是他的女人了。

为了九儿的名誉着想，罗汉只好按捺住自己的 情感 ，在暗中观察着九儿。

直到九儿被土匪抓走，占鳌却没有出手相救。罗汉拿出自己多年的积蓄，才把九儿赎回来了。

但不知道什么缘故，罗汉却没有在这个时候向九儿表明心意，也许是不想让九儿因为感激之情而委身报答他，也许是体谅九儿受了惊，想让她先缓一缓。

不管是因为什么，罗汉始终没有向九儿表明过自己的心意。

看到这里真的很为罗汉不值，默默在背后付出的人，最后却什么也得不到。

而那个怂了吧唧的占鳌却好处占尽，不仅抱得美人归，还凭白得到了一个酒庄，走上了人生巅峰。第一次看的时候觉得九儿真的很傻，看不出谁才是那个真正爱她的男人，竟然选择了占鳌。

然而事实真的是这样吗？

九儿对罗汉的感情真的一点也没察觉吗？

前面我们不止一次提到过，九儿身上有一股狠劲。

而从大麻子死后，她一个女人家挑起了大梁将整个酒庄继承了下来，就足以看出来这个女人并不是什么傻白甜。

在成为新娘子的那天，九儿还示意刚认识的占鳌把蒙面人击倒了，从这可以看出，这个女子不仅有智慧还有胆识。一个有胆识有谋略的女人，会在感情里当一个傻白甜吗？很显然不会。

从哪里可以得知九儿对罗汉的感情心知肚明呢？有两个镜头可以证明。

第一个是罗汉离开十里坡的那天，九儿从屋里跑出来对着罗汉的背影喊：“罗汉大哥！“；

另一个是多年之后，九儿和占鳌的孩子都会打酱油了，九儿看到石桥边上那个人的背影很像罗汉，连忙跑过去大喊：”罗汉大哥！“。

结果那个背影一转眼就不见了，九儿转身却发现占鳌就蹲在田埂边上。

这两个镜头其实很有趣，两声”罗汉大哥“不知道蕴藏了多少心中没说出的话和对过去本该发生却没有发生的事情的幻想。

而占鳌在多年后听到九儿喊罗汉的时候，心里那根弦还是颤抖了一下，因此他才会跟在九儿的后面，沉默的蹲在田埂边。

刚开始一直以为九儿和占鳌才是主角，直到这里才明白，这是三个人的舞台。

就像美剧《why woman kill》里面的台词，爱情就像跳探戈，你以为是两个人舞出了绝美的曲子，其实一直在暗中的那个人才是整首曲子的。

在戏里巩俐是站在明面的主角，然而在生活中她何尝不是扮演着张艺谋和他妻子之间的暗面角色。

然而这毕竟是张艺谋的电影，他要反映的不仅仅是个人的情爱。

没多久，日本军队入侵了十里坡，村民们被着自相残杀，鲜红的血液洒满了大地。

在所有公开处刑的人中，罗汉是死得最痛苦的一位。

这个镜头在脑海中久久挥散不去，因为这事情是真实发生过的。

历史 的灰尘落在每一个人身上，就是一座山。

我们今天之所以能够生活在这个祥和的 社会 ，是由无数无辜的国民和英勇牺牲战士们的鲜血换回来的。 历史 不应该被遗忘，也不能遗忘。

回到电影的主题“红高粱“，这部电影其实从头到尾都是红色的，不管是九儿的红嫁衣还是大汉们铁红色的皮肤还是日本人刀剑的红色鲜血，全都在述说着一件事——。

巩俐有哪些惊艳的角色

巩俐的惊艳角色：《红高粱》中的九儿、《菊豆》中的菊豆、《大红灯笼高高挂》中的颂莲、《唐伯虎点秋香》中的秋香、《满城尽带黄金甲》中的皇后、《活着》里面的家珍、《秦俑》中的冬儿、《霸王别姬》中的菊仙、《归来》中的冯婉瑜。

1、《红高粱》中的九儿

巩俐饰演的九儿是一个传奇性的女子，开始因其父亲贪财而把她嫁给了酿酒的单老板有麻风病的儿子，后来成为土匪司令余占鳌的妻子。剧中的她敢于反抗、敢于斗争，是一个很有魅力的反传统女性形象，巩俐饰演的九儿给人一种村村的感觉，同时眼神中又有着不屈的眼神，看过她的表演，会感觉九儿就是为她而塑造的角色，很多人因为这部剧，知道了九儿，知道了巩俐。

2、《菊豆》中的菊豆

这部影片中巩俐饰演菊豆，演的是一个年轻漂亮，却被命运折磨的女人。这一角色也可以说是巩俐塑造的经典角色，剧中的她将对命运的无常以及绝望，表现得淋漓尽致，更是将菊豆演的活灵活现，对杨金山的恨以及对杨天青的爱意，表达得很到位。

3、《大红灯笼高高挂》中的颂莲

剧中的她饰演的是一个上过大学，知书达理的人，她不像姨太更像个大家闺秀，不过却是结局最悲惨的，最后被吃人的封建礼教活活疯了。剧中的她将绝望、害羞表现得很完美，剧中的形象给人一种很有味道，很惊艳的感觉，是现在很多的年轻演员演不出来的感觉。

4、《秋菊打官司》中的秋菊

这部影片采用了纪实手法拍摄，而巩俐剧中饰演的是一个农村妇女的形象，这部剧中，她将形象完全抛在脑后，真的是靠自己的颜值硬撑下来的，其实说巩俐的长相，看起来并不像一个农村妇女，但是她的东方女性美将这一形象衬托的恰到好处，尤其是剧中的将坚持与对真理的执着完美地呈现了出来。

5、《唐伯虎点秋香》中的秋香

她饰演的是华府一个漂亮的丫环。这部电影是巩俐与周星驰的合作，剧中的她给人一种很温柔很漂亮的感觉，更是很好的融合进了周星驰的灰色幽默中，看着两人，给人一种很搭调的感觉，完全不会显得不舒服，尤其是最后的红妆，更是给人一种很惊艳的感觉。

6、《满城尽带黄金甲》中的皇后

巩俐饰演的皇后霸气全开，经历了隐忍、斗争、倔强、狠毒，各种复杂情绪都能充分诠释，无论是和周润发的暗斗戏，还是和刘烨的情欲戏，都是情绪饱满，演技到位。

7、《活着》里面的家珍

家珍是一位任劳任怨，勤劳、善良、贤惠的女子。她与福贵风雨同舟相濡以沫，是福贵“活着”的一条重大精神支柱。当丈夫嗜赌把家财败光，家珍因劝其而不听，一气之下领着女儿回来娘家。但就在福贵一无所有时，当她听说福贵已经彻底戒了赌之后，她又回到了福贵身边与他共患难。她不贪图大福大贵，只想“过个安生日子”。

8、《秦俑》中的冬儿

巩俐一人分饰三角：冬儿、朱莉莉、山口靖子，精彩的表现为她得到香港金像奖最佳女主角的提名。还有前段时间热播的《西游记之三打白骨精》一出场就很惊艳了，以前一直觉得巩俐有气场，看了这部电影才真实的感觉她的气场真不是一般的强大啊。

9、《霸王别姬》中的菊仙

巩俐在《霸王别姬》里饰演的角色非常美，而且性格也是大胆泼辣。从角色的定位来看，她也属于气势，气场较大的角色，所以不在我们这次的讨论中。

10、《归来》中的冯婉瑜

在这部作品中间，内部的巩俐是一位国民西席，苦苦守候着本人的丈夫，那种在光阴之中渐渐沧桑的感受被她表演的最精确。

张艺谋、莫言都没瞧上的巩俐，巩俐饰演的红高粱为何成了经典？

33年前，张艺谋、莫言都没瞧上的巩俐，巩俐饰演的红高粱为何成了经典是因为她自己坚持努力不懈的表演出了剧本的精髓。红高粱这部剧讲的主要就是抗日战争时期的爱情故事女主角是一个性格泼辣的九儿。红高粱里面的人都非常的爽朗热情豁达开朗的心态活出了做人的自在，张艺谋导演看中了这部剧里面所要表达的情感便拍摄作品呈现出来。

 一、巩俐的真性情让她把角色演活了

红高粱被作为剧本之后就会开始海选女主角，当时有许多的人来参选但是并没有一眼就看中巩俐，而是另外一个女主角叫史可。但是张艺谋导演后面又思考了许多的问题觉得巩俐身上的某些特性吸引了他，作者莫言却对这个女主角非常的不满意所以他们发生了分歧，在多次协商之后还是选择巩俐。巩俐拍摄这部电影的时候是一个大学生，这是她第一次抛头露面的拍摄电影，她知道机会来之不易非常珍惜便十分珍惜。她扮演这个角色是一个农村妇女，所以为了让自己看起来更像女主角，她每天在太阳底下暴晒几个小时把皮肤晒黑更符合人物形象，同时也努力的研究角色。

二、整部电影的道具以及拍摄都非常用心

红高粱是该部电影中最主要的一个代表道具，剧组的人为了使红高粱上镜的更好就每天给它施肥浇水让它长得更加旺盛。剧组中的其他拍摄人员也非常的用心，在这个剧组中巩俐感受到了大家的齐心协力也感受到了这种氛围，所以自己也会更加的专注于戏剧的表演上面。

三、用心对待的事物终究会有回报。

巩俐自己对戏份的理解和琢磨真正的感受到了这个剧本中女主角与男主角之间的情感，在拍摄完以后上映的时候就已经很火爆了，得到了很好的反馈。巩俐成功的塑造了一个经典角色在观众的心中，她用心的展示出了这个剧本中所要表达的主题和情感才能够被那么多人看见，随之而来的便是越来越多的导演找她拍戏，慢慢的她演艺道路也越来越好！

总结

实力才是演员最重要的一个手段，再加上一些少部分的运气就能够取得较好的成绩！只要努力用心是金子总会发光。

巩俐饰演的红高粱为何成了经典？

巩俐所饰演的红高粱，无论是是气质还是作派，都完美的符合了小说中的原型人物，所以在这个作品播出之后成为了经典。无论是巩俐所出演的那个年代，还是到现在，也依旧是大家难以忘怀的一部作品。作为一个时代的精品，这个作品延续了许多人的心血，在这其中给大家展现了一场时代的魅力。而且在拍摄的时候张艺谋也读了很多遍这部小说，开拍之前张艺谋还去了莫言的老家，然后去了解这个时代背后真实的故事。

形象的还原

因此张艺谋在拍摄的时候，无论是人物的精神还是在地形上面，都非常的形象。所以才能够在作品呈现之后大放而又得体，仿佛这其中的每一个角色都是时代的人物一样。巩俐也将红高粱中的人物角色完美的阐述了出来，展现出了那个时代人们的自由以及豪放不羁。在无拘无束的同时他们过的虽然有些坎坷，但是却又精彩绝伦。

成就

这个作品在开拍的时候人员的选择上面并没有过多的注重名气，而且当时的女主角巩俐也仅仅只是一个学生、但即使如此，最后她还是很好的把握了这个角色，她在适合九儿的同时也用自己的表演改变了自己的一生。后来她也一跃成为了影后，大概就是命运使然，所以才能够让她拥有这样的成就。

时代人物

而且巩俐和这个书中的原主人公非常的相似，也导致导演最后定下了她来出演这个作品。而且这个作品能红，其实也是意料之中的，红高粱作为巩俐出演的第一部作品，也让她进入了观众的视野，并且她在娱乐圈中一发展就是几十年。后来她选择的每一部作品都非常的精彩，在经典难以超越的同时，那个时候的巩俐透露着一种少女的魅力，这就是时代人物的精彩。