石字毛笔怎么写 石字的写法,字体越多越好,书法也要,麻烦了,谢谢

石字各种时代的写法如下：一、释义[ shí ]1、构成地壳的坚硬物质，是由矿物集合而成的。

2、指石刻。3、古代用来治病的石针。

4、姓。[ dàn ]容量单位，10斗等于1石。

（在古书中读shí，如“二千石、万石”等。）二、说文解字文言版《说文解字》：石，山石也。

在厂之下；囗，象形。凡石之属皆从石。

白话版《说文解字》：石，山上的石头。好像石头在山崖之下；囗，是石块的象形。

所有与石相关的字，都采用“石”作边旁。 三、造字本义名词，坚硬的矿物质，山岩，岩块。

扩展资料组词：一、市石[shì dàn] 市制容量单位，一市石等于一百市升。二、八石[bā dàn] 古代道家炼丹所常用的朱砂、雄黄、雌黄、空青、云母、硫黄、戎盐、硝石八种石质原料。

三、岩石[yán shí] 在各种地质作用下形成的、由一种或多种矿物组合而成的集合体。是构成地壳的主要物质。

按成因分为岩浆岩、沉积岩和变质岩三大类。四、柱石[zhù shí] 柱子和柱子下面的基石，比喻起支撑作用的力量和担负重任的人。

五、石笋[shí sǔn] 溶洞中直立的像笋的物体，常与钟乳石上下相对，是由洞顶滴下的水滴中所含的碳酸钙沉淀堆积而成的。

篆刻，是一种我国特有的传统艺术. 是集书法、章法、刀法三者完美结合的艺术品.具有实用与欣赏的双重价值.从古至今已有二、三千年的悠久历史。

随着篆刻艺术的内容与形式不断地丰富和发展，篆刻越来越受到人们的喜爱和关注。这期节目我们将以石材为例，通过刻朱文印、白文印、刻边款及拓边款来给大家讲讲篆刻的基本技法。

字幕： 工具 解说：学习篆刻，首先要准备刻刀、印泥（书画专用印泥）、印床、毛笔、墨、拓包、拷贝纸、砂纸、牙刷、镜子、剪刀、胶水、宣纸、（字幕：在市场上都可买到） 字幕：选材 解说：适宜大家学刻用的常规石印材有、寿山石、昌化石、青田石，初学者可以用青田石来练习。（字幕：各种规格的石材在市场上都能买到） 画面：画中画 解说：学习篆刻的基本步骤是：磨章料、写引稿、镌刻、刻边款、拓边款、钤盖（字幕：需要注意的是：刻边款、拓边款要依据印章的风格来定，不是每方印章都需要的） 字幕：篆刻章法 解说：首先我们先来了解以下篆刻的章法，章法主要是指如何设计和布置印文，一字印，主要是把笔画均匀分开，二字印分左右式和上下式，左右式要以右向左进行，笔画均匀、平整，上下式要注意字与字之间的疏密关系。

对印面文字笔划多寡差别较大的印，古人有时以“宽可走马，密不容针”的方法处理，对多划字不让其占地多，对少划字反给予较多的地位，从而使疏密对比更强烈，给人以深刻的印象。有时还可调整文字的异体和繁体，人为地安排疏密要彼此统一。

三字印分为右一左二式、右二左一式、右至左三字排列式。布局的时候，可根据印面的大小，改变字体的形状，使空间显得相对协调。

四字印分为：顺序式，由右向左和由上到下。右一左三式、右三左一式、右一中二左一式。

右一左三式和右三左一式布局，都需要拉长一个字，另外三个字响应缩小，右一中二左一式需要拉长两边的字，中间的字要缩小。要做到均匀，恰当、得体。

使印文安排得匀称妥贴。但值得注意的是，不能将笔划故作盘曲的姿态填满空间，也不能如铅字一样呆板。

一般以笔划繁者不觉其繁，笔划少者不觉其少的处理手法为主（自己画图，在非线上做、有例子） 字幕：写印稿 解说：了解了篆刻的章法之后，接下来就要写印稿了，写印稿时您可以根据自己的情况，书法好的可根据印面的大小，直接在印面上写或写到拷贝纸上，书法不好的，可把拷贝纸直接放在要描的字上，进行描摹。我们以“印”字为例，描的时候要用铅笔，依着印字的轮廓边缘描下来，注意：小的细节千万不能漏掉。

然后，依着“印”字的轮廓涂上墨，注意一定不要超过轮廓线。按顺序把“印”字涂抹好。

然后要把印稿的上的字，上在石面上，上石的方法有两种：1、水印法，方法是：首先准备一张透明的拷贝纸，然后把拷贝纸覆盖在印石的石面上，用手掌沿着印石的边缘在纸上压出痕迹，接下来在压痕范围内、用浓墨写下要刻的印稿，之后把印稿晾干；然后把墨迹干透的印稿（把描好的“印”字）翻过来覆盖在印面上，用毛笔蘸些清水涂抹在拷贝纸上，再用干净的宣纸或手纸吸干多余的水分；之后，在印稿上覆盖上一张宣纸，用指甲盖儿在毛边纸上轻轻的用力均匀地刮几遍，完毕后把宣纸和拷贝纸取下来就可以了。这样，就把字印在石面上了。

拓上后，如果有不清楚的地方，再用毛笔均匀地描以下。初学篆刻时，基本上都用水印法写印稿。

2、反写法的具体方法是，先将印稿写在透明度较好的拷贝纸上，然后把拷贝纸翻转过来，用印石压着，上面放一个镜子，依照反写的印稿，在印石上用毛笔临摹一遍，力求写得与原稿接近，然后对着镜子比较印稿，对不足之处作适当的修改。字幕：直线练习 解说：我们学会了基本的章法和写印稿之后，，对于初学者来说，可以先从刻直线来练习。

然后拿一块青田石，先在玻璃上垫上砂纸，用中指和拇指拿住印章的两面，中指按住印章的顶面，在砂纸上摩擦，因为从市场上买来的石料都含有蜡，需要将其磨掉，否则不容易上墨。（注意：磨的时候，只能单向摩擦，不能来回磨），磨平后，拿起来看是否平整，如果还不能确认印面的平整，要平放在玻璃上进行比对，看是否平稳。

然后，用毛笔在石料上画直线（直线比较简单，直接画在印面上即可），画的时候要沿着石料左侧边缘画一条，然后转一个方向，还是在左侧的边缘画线，这样画出第一个大的正方形，然后，再画出第二个，第三个，按照同样的方法，画出许多个正方形，把印面充满，然后把印石放在印床上加紧。（切记：初学者一定要把印石放在印床上，以免伤着手。）

接下来，就可以开始刻了，刻的方法有两种（字幕：握拳式切刀法和执笔式冲刀法。）握拳式切刀法的操作方法是：大拇指与其他四指握成拳状，把刀杆捏在掌心。

执刀角度较冲刀直，至60左右。用刀方向下，向外，刀杆向外倾斜，由外点入刀。

刻一点起来，再刻下，再起来。一点点向前推进。

切刀所切线条较短，依靠角一起一伏，将长线条分段，以若干重复动作完成章，这种方法通常用来刻巨型印章或质地坚硬石材。执笔式冲刀的方法是：中指要顶住刻刀的侧面，离刀刃约1厘米处。

食指和拇。

初学毛笔字写法一学写毛笔字之前，首先得准备必备工具，那就是古人称之为“文房四宝”的笔、墨、纸、砚。

第一节毛笔一、毛笔的种类在挑选毛笔之前，我们先要了解一下毛笔的种类和性能。毛笔的种类很多，笔头都是用动物的毫毛加工所制。

所以人们往往以笔毫弹性强弱的不同来进行分类。一般分为硬毫笔、软毫笔与兼毫笔三种。

（一）硬毫笔硬毫笔的笔毛弹性较大，常见的有兔毫、狼毫、鹿毫、鼠须、石獾毫、山马毫、猪鬃等。1.兔毫笔：兔毫笔历史悠久，在长沙出土的战国笔就是用兔毫制成的。

它是将笔干一头劈开数片，把笔头插入后再用丝线紧扎而成。兔毫又分紫毫和花白两种。

紫毫是取兔子背脊（又称箭毫）和尾巴上的毫毛制成，质软而毫健。花白比较挺利，不如紫毫柔软。

2.狼毫笔：这里的“狼”不是动物园里的那种狼，而是黄鼠狼。用黄鼠狼身上和尾巴上的毛制成的笔，弹性比兔毫笔稍软，比羊毫笔硬，只是质较脆，不耐摩擦。

3.鼠须笔：鼠须笔是用老鼠的胡须做成，所以性能坚挺。相传东晋王羲之就是用鼠须笔写《兰亭序》的。

其他硬毫笔，如山马毫、石獾毫、猪鬃笔等，笔性特别坚硬，一般初学者尚未掌握运笔归规律，不易选用。（二）软毫笔软毫笔的弹性较小，较柔软。

一般用羊毫、鸡毫、胎毫等软毫制成。1.羊毫笔：羊毫笔是用山羊毫制成，其性能软于紫毫笔，由于羊毫较细、较长，适宜于写大楷及擘窠大字。

2.鸡毫笔：鸡毫笔是用雄鸡前胸之毛制成，其性能软于羊毫。3.胎毫笔：胎毫是初生婴儿的头发，其性能极柔软。

南朝萧子云（487-549）就使用过胎毫笔，可见其历史之悠久。（三）兼毫笔“兼毫”，顾名思义是兼而有之的意思。

亦即以硬毫为核心、周边裹以软毫，笔性介于硬毫与软毫之间。一般将紫毫与羊毫按不同比例制成。

比分“三紫七羊”、“七紫三羊”、和“五紫五羊”等。也有用羊毫与狼毫合二为一制成的兼毫笔，以尺寸的大小分“小白云”、“中白云”、“大白云”。

也有在大羊毫斗笔中加入猪鬃，以加强其弹性。以上硬毫、软毫、兼毫三种不同性能的笔用途也各不相同。

宋以前的书家大多用硬毫笔书写，到明清，书家写的字越来越大，笔也有硬毫笔转为羊毫笔。因为羊毫较长，宜于制成大笔写大字。

大致上写行书、草书一般用硬毫笔比较爽利，便于挥洒，易于起倒得势：写楷书、隶书、篆书用软毫笔，易于滋润饱满。当然这也不是绝对的。

既可以用硬毫笔来写楷书写篆书、隶书，也可以用羊毫笔来写行草。当代草圣林散之先生就用长锋羊毫笔写草书，既能写的刚健挺拔，又能柔韧涵蕴。

由于笔锋长，蓄墨多，蘸一次墨能写好几个字，易表现字与字之间连绵不断的气势及墨色浓淡枯湿的变化。又因为长锋羊毫笔柔软且长，东汉蔡邕说：“笔软则奇怪生焉。”

故容易产生变化无穷、意想不到的艺术效果。但是，羊毫笔柔软，特别是长锋羊毫笔，笔按下去后就趴下散开弹不起来，难以掌握。

这时候全靠书写者以运笔的技巧来调节笔锋，而硬毫笔比较好使，由于它的弹性强度大，笔压下去再提起来时，笔锋能回复到原来凝聚的状态，所以起倒自如，颇为得心应手；但由于笔毫较硬，极富弹性，笔画又会显得过于锋芒毕露而圭角丛生，这是硬毫笔的弊端。总之，用羊毫笔要写出刚健挺拔的字来，用硬毫笔要写出平和柔韧的字来，都是很不容易的事。

对于初学者来说，如果一开始就用硬毫笔，运笔无需多少技法比较省事，因为笔会帮你大忙，但久而久之，你就只能使用硬毫笔，一旦拿下载文档到电脑，查找使用更方便0下载券 689人已下载下载还剩42页未读，继续阅读。

石字旁的字有： 笔画1 石 笔画2 矵矴矶 笔画3 矽矷矿码砐矾矸矹矺矻矼砀 笔画4 砄砙砈砃砘砛砗砋砕砓砜砇砂砅砆砉砊砌砍砎砏砑砒研砖砚砭 笔画5 砡砹砽砶砼砞砪砳砨砿砸砷砾础硁砱砝砟砠砢砣砤砥砧砩砫砬砮砯砰炮破砵砺砻 笔画6 硛硚硆硓硘硖硙硊硂朱硄硅硇硈硉硌硍硎硏硐硕硗硟碀硭砦硑硒硔硋 笔画7 硳硱硶硰硜硝硞硠硡硢硣硖硥硦硧砗硩硪硫硬确砚硷硵硲硴 笔画8 碘碚碗碙碰碋碢硸硹硺硻硼硽硾硿碁碂碃碄碅碆碇碈碉碊碌碍碎碏碐碑碒碓碔碕碖碛碜碤 笔画9 碵磀碳碲碸碷碮碝碞碟碠碡碣碥碦碧碨硕碪碫碬砀碯碱碴磁磆磈磋磓碶碹 笔画10 磗磙磘磔磕磝磤磃确碻码碽碾碿磂磄磅磇磉磊磌磍磎磏磐磑磒笔画11 磮磖砖磛磜磞磟磠磡磢碜磥磦碛磨磩磪磫磬磭磲磺 笔画12 礀礁礅矶磰磱磳磴磵磶磷磸磹磻礇磼硗磾礄磿礈礍礂礃 笔画13 礖礡礠礆礉礊礋礌础礏礐礑礒礓礔礕礚礜礞 笔画14 礢礗礘碍礛礝礟礣礤矿砺 笔画15 礥礧礨礩砾矾 笔画16 礳礭礮礯礰礴 笔画17 礲礷砻礵礶 笔画19 礸礹。

1）【日升石业】叶根友毛笔行书简体写法2）【毛笔字】基本要领要想写好毛笔字必须掌握好笔法和字法。

【执笔】苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”五指执笔法：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆（适当高度），保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，辅助无名指把笔往外推。

握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆（加上腕的作用）练习画直线和弧线。

执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。【字法】书法是线条造型艺术。

所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条（点画）的用笔方法。提按——笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。

就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。

每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。

行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。

收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。结字——又叫结体或间架结构。

启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。

间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。

所谓“初学分布，但求平正”。

先说步骤吧：

1、磨石，把印石磨平

2、上稿，把准备刻得印文弄到石头上。

3、刻制。

4、打印蜕，不满意的地方进行修改。

5、钤印，完成。

上稿的方法很多，大体来说有水印法、直接反写法、香蕉水法、复写纸法，其中传统的方法是前两种，水印法和直接反写法。水印法的操作是，先用印石在宣纸上压出边框，用小毛笔，蘸浓墨写印稿，等墨迹干了之后，把印稿反过来蒙到印石上，用少量的水打湿印稿，再用干净的宣纸吸干水分，用指甲压磨，慢慢的揭开宣纸，墨迹就因到印面上了。直接反写法，就是根据印文，直接拿毛笔，油性笔等把印文反写到印面上，这当然需要相当高的造诣。香蕉水法，是指把印文写出来复印下来，把复印稿蒙到印石上，用香蕉水把印稿背面打湿，压磨，等干了之后，复印的稿子就渡到印面上了。复写纸法是指，把印稿用毛笔写出来，或者翻转之后复印出来，蒙到印石上，下面衬一张蓝色复写纸，用圆珠笔把印稿用力描一遍，印稿就复写到印石上了。

我个人的一点方法是，先用铅笔反写，再用油性笔描一下，具体的过程，中国篆刻网有个帖子

我把自己临印的过程拍了下来，可以看看，作为参考

中国文字随着时间的绵延、空间上的歧异发展，蕴涵了动人的多样风貌，在印面之内跌宕生姿，以一种有情、有致的方式呈现出来，小小方寸之内充满了时间的古朴和空间的浑厚，虽几经更迭，仍能以温润的光泽、古雅的韵趣，引人玩味，这就是篆刻的艺术。

其实，在古代，凡属于雕玉、刻石、镂竹、铭铜的范围，无不叫做「篆刻」，玺印的制作只是其中的一小部分而已。到秦始皇时，将全国书体作综合整理，书分八体，印面上的文字就叫「摹印篆」。

新莽定六书时称之'「缪篆」，从此便明定篆书为印章印文的使用字体。唐宋之际，由于文人墨客的喜好，虽然改变了印章的体制，但仍以篆书作印。

直到明清两代，印人辈出，篆刻便成为以篆书为基础，利用雕刻方法，在即面中表现疏密、离合的艺术型态，篆刻遂由广义的雕镂铭刻，转为狭义的治印之举。中国具有艺术价值的印章镌刻。

因古代印章多采用篆书入印而得名。篆刻也流行于日本等国。

中国印章随着时代的推移和使用者的不同有不同的名称。秦以前印章称为□（同玺）。

秦始皇统一中国后，规定皇帝用玺，一般人的印章称印。汉代皇帝、皇后、诸王等所用印章称玺，官印、私印又出现章、印章和印信等名称。

唐代称宝。宋元以来官印和私印又有记、朱记、关防、押、图章、戳子等名称。

传统认为，篆刻必先篆后刻，甚至有“七分篆三分刻”之说。篆刻本身是一门与书法密切结合的艺术。

篆刻家的作品与刻字铺师傅刻出的领工资用的印章的根本区别，在于前者是“写”的，讲究章法篆法，后者是靠“描的”，并不计较章法篆法。不研究篆刻不讲究章法刻出的印必然十分僵板。

故学习篆刻的同时一定要十分认真地选择篆书碑贴临写，经过一个阶段的训练，便会明显觉得篆印时的便利，不少初学者重刻轻写，往往事倍功半。篆刻是一种“方寸之内”的文字艺术，从广义上来讲，先有篆，而后有刻，后有章法，再有刀法。

篆法是篆刻的基础。刻是篆写效果的体现和抒发。

从艺术上来讲“书画同源”。书法和篆刻是两姐妹。

书法是篆刻的根本。“印从书入，书从印出”。

只有弄通书法尤其是篆法，才能治好印，创作出象样的作品。书法讲究线条、结构、章法布局，篆刻也同样如此。

但是书法又不等同于篆刻，因为书法是用毛笔写字，篆刻是用铁笔；写书法用的是纸，而篆刻用的是印石。书法和篆刻虽然有密切联系，又有区别，两者都有章法，篆刻章法中的挪让、离合的艺术手法和书法又不一样。

因此说，书法家不一定是篆刻家，篆刻家也不一定是书法家。如果一个篆刻家同时又是一个书法家的话，他的篆刻艺术水平，一般地说是要高一些的。

书法是篆刻的优先条件，篆刻家应当争取成为一个书法家。再谈到篆刻与绘画的关系时，似乎更密切一些。

在作品上钤盖印章，不光是为了证明书画的真膺，更是为了充实和丰富画面，增加艺术效果。若印章钤盖得当，还能起到画龙点睛、压稳重心等笔墨所起不到的作用。

篆刻艺术的核心是文字造型。篆书入印，要经作者进行艺术处理，要运用虚实、挪让、屈伸、呼应等加工。

文字的线条，是由章法支配的，所以极为生动活泼，富有艺术性，能给人们以精神上无限的艺术享受。篆刻艺术自兴起至今，已成为欣赏艺术。

但是欣赏篆刻艺术，首先必须理解篆刻艺术的本质，掌握篆刻学领域的知识及有关理论，否则就无法对作品分析评价，因为评价篆刻艺术的优劣是有标准的，不可仅凭个人的想象，你说好就好，你说不好便不好。篆刻艺术是一门实实在在的学问，不是“雕虫小技”，当然也不是高不可攀。

然而要使篆刻艺术达到较高境界，只有具备多方面的知识修养，才能真正地做到“有笔尤有墨”而不是只有“刀与石”。我们学习篆刻艺术，不是“厚古尊今”，而是在继续传统艺术的同时，取其精华，古为今用。

只有通过学习它，才能掌握它，才能推陈出新，发扬光大。