剧院怎么写

首先，得有深厚的生活修养，和对生活的独到见解其次，了解戏剧这种文学体裁 1、构架一个人物，一定要把这个人物的性格突出出来，在戏剧中一个人的人物性格要鲜明 2、人物的特点要鲜明，因为你要给别人看，最好是这个人的某些优缺点都很突出 3、喜剧色彩不需太强，要突出你要说的主题，并且把它很好的表现出来通过这一个人物，适当的根据自己的需要加入配角，配角的鲜活性要和主角分开，主角的鲜活性更加全面，而配角则集中体现在一点上。

在戏中加入自己对社会，对家庭，对人际关系的见解和看法注：在戏剧中加入一些偶然因素，可以通过突如其来的事件，写出每个人对事情的不同看法。

这里，泛剧场的剧本库，有不少话剧剧本

演剧总是表现深入的主题，总是企图揭示人性，社会，政治的深刻哲理，总是探索人类认知的边缘，并将我们对宗教，哲学，生命和死亡的思考推向更深的层次。虽然并非所有的剧本都有宏大的主题，但至少也要表现作者感觉重要的主题。 影视则不然，影视只要是一个事件接着一个事件发生，讲出一个故事来娱乐观众，也就可以了。

每每读剧本，都要回过头来，一幕幕看作者的故事结构设计。这又是戏剧同其他文学形式非常不同的一点。戏剧的时间-空间有很强的限制，演剧一般要演两个小时，小小的舞台，只可能换有限的场景。不但如此，坐在剧院里的观众，完全不同于躺在沙发上喝着茶悠闲地拿着小说的读者。他们不但更加挑剔，更多疑心，而且注意力很容易分散。文字上看来很戏剧化的故事，到了舞台上就显得平淡无奇。这是小说改编演剧失败的原因之一。

这就要求剧作家要根据故事作出强有力的结构设计来。

现代的观众由于受了影视的影响，更加需要戏剧的动量，需要剧作家用故事说话，而不是直接地说教，更加需要自然主义的含蓄。 所以现代剧作家就要懂得如何裁剪一个故事，不但要让故事适合于舞台的身躯，而且更要企图用故事的结构，故事在时间-空间里的波澜起伏，含蓄和直白，冲突和协商来表现故事的感性和理性深度。主题思想要在整体结构的框架里面建立。

戏剧的故事是演出来的，所以整个故事要从演员的视角来写，每一个演员是树不是林，但作者其实并不是真正地变成这个角色，无限制地随机运动。这个角色其实是作者的语言，用来建筑整体的思想和故事。小说可以在任何一个章节来描述大的方向和思想，随意地议论或讲故事，可以超越时间和空间的限制，穿插不同时间和地点的故事。自然主义的戏剧里，演员不能随便议论自己视角之外的观点，不能讲出自己不可能知道的过去和未来，只能按照角色的狭隘和局限来表演。如此就给演剧故事的结构增加了巨大的责任和负担，如何用故事的整体结构来表现思想含蓄意境，同时又能使观众聚精会神地在座位上一动不动，就成了剧作家一生的追求。

结构里面最重要的是开头和结尾。

写剧本的时候，不能忘了观众，不能忘了导演和演员，也不能忘了剧院。

演剧开始的时候，面对的是陌生的观众。观众的态度是怀疑大于信仰，冷漠大于热情。如何写剧本的开始，就是一件很难的事情。有的剧作家采取徐徐渐进的方式，慢慢用故事的悬念温暖观众，有的剧本是突如其来地震撼观众。。。。 方式千变万化，你可以发明无数种开始，选择你认为最佳的方式。但必须记住观众。

演剧是跟观众面对面地交流，而且是有一定距离的面对面交流。这种距离没有站在面前的亲近的感觉，也没有远远看去，形似美好的想象。当过老师，上过讲台的人很懂得这样的心理。有的老师在第一堂课，故意走下讲台，跟学生接近，来减轻这一种距离和陌生感，有的老师喜欢用笑话打破僵局，我曾经喜欢用问题来溶解这种冷冻的开始。演剧没有这样的奢侈。小剧院里可以这样做，演员走到观众席，跟观众近距离交流。但是一般的大剧院都不允许这样做。演剧的故事开始就有了远比小说更多的义务。

剧中人：何文秀（何） 王兰英（兰） 张堂（张）第一场 遇霸何：娘子， 随我来------ 轻舟越过千里路，岸上风光美如图。

兰： 望长空，双双燕儿冲霄过。它也是，夫唱妇随奔前途。

何： 看池塘，鱼儿对对戏碧波。它也是，情投意合永相和。

何： 娘子啊，行来已是海宁城。 兰： 官人啊，晚霞满天早投宿。

何：仁翁------ 小生名唤何文秀，祖籍家乡在常州。 雪案萤窗几春秋，书剑飘零系乡愁。

今日里，赴京待试过宝地，欲洗风沙把旅店投。张： 旅店繁杂不方便，寒舍宽敞客可留。

何： 我与你，萍水相逢怎打扰。张： 我对你，一见如故喜心头。

今日有缘来相识，愿订金兰结知友。何：还未请教仁翁尊姓。

张： 姓张名堂阀阅后，愿与你，吟诗会文共相守。何： 他那里 一片殷勤情谊厚，快心热肠世少有，盛意相邀怎相却哎呀，不可啊异乡客地，行止谨慎免疏漏仁翁 我携妻挈眷同行走，这海宁不能多居留。

打扰仁翁不相宜，旅店小憩无苛求。知遇之情感不尽，这邀留之情我心领受。

参考资料：越剧戏考。

用如下的问题来集中注意力，写你的戏剧评论。不要只是按照剧本详细叙述故事情节。这篇作文的关键是评论一部戏，而不是描述她。一定要得到节目单并且正确地指明戏剧，作者，人物等等。你一定要尽最大努力评论如下内容：

基本信息：

哪个剧院？

在哪里？

日期和时间

什么剧？

谁写的剧本？

剧本：努力抓住如下：

什么是主要的冲突，戏剧提出的问题，或者潜在的主题？

什么是该剧的主要特点？严肃的，可笑的，还是嘲讽？解释清楚。

导演：努力评论如下项目：

有没有一个突出的制作概念， 主体隐喻，或者导演注释的方式？如果有，是什么，是怎样在制作中实现的？是不是所有制作元素兼容并且协调？解释清楚。如果不是，什么地方出圈了，或者同其它元素不相匹配？

表演：选择至少两个演员（男或女）深入评论。请将演员和人物的名字写正确。

角色是不是正确地选对了演员。

是不是有些演员不适合于演剧中角色，为什么？

是不是有些演员很有效果？如果是，怎样，如何产生的结果？

演员的声音是不是听得见，听得懂？

演员是否需要特殊技能（比如跳舞，唱歌，击剑，演奏乐器）？如果有，这样的需求是怎样得到满足的？

舞美：努力评论如下方面：

在什么类型的演出场地，该剧上演的？

舞美是如何实现的？场景是如何表现剧情的？

舞美是怎样在整个制作中做出贡献（或者没有贡献出来）？如果取消舞美，戏剧会丢失了什么？

服装和化装：努力评论如下方面：

有没有特殊服装要求？（历史的，幻想的，等等）如果有，制作结果如何？

有没有特殊的化妆要求？如果有，做得怎么样？

整体上看，服装和化装是如何对制作做出的贡献？

灯光和音响：努力评论如下方面：

有没有特殊的灯光要求？如果有，制作得如何？

整体上灯光和音响做出了什么贡献？

最终的思考：

你对表演的总印象如何？

你对观赏剧目的总经历感觉如何？

最终你有什么评论？

同中学生的作文要求相比较，大学作文要求更技术化了。要求作者有更多的戏剧知识。公正，诚恳，建设性已经是不言而喻的了。

剧本的特点是什么：①舞台性。

剧本的直接目的， 是为演员在舞台上表演提供依据， 因此剧本离不开舞台，要受舞台的限制。舞台的限制主要表现在三个方面：即A、舞台的空间规定性，舞台的空间十分有限，不能象小说、电影那样随便变换场景；B、舞台的时间规定性。

舞台演出要受时间限制；C、舞台的人物规定性。因为空间、时间十分有限，因此舞台演出不能有太多人物，人物间的关系也不能太散松。

由于这三个规定性，决定剧本舞台性的三个特点： A、情节的紧凑性。剧本的情节线索一定要严谨、单一，剧本的情节构成一定要精练集中，B、人物的集中。

剧本中的人物一定要少而精，人物间的关系一定要紧密相联。 C、结构的跳跃性。

舞台需要人物、时间、地点高度集中。这样就需要把许多事情分在几个场景中表现出来，在结构上就不能不是跳跃的。

②矛盾冲突的特性。矛盾冲突，是剧本外表构成的内在基础和动力，是一出戏的灵魂.我们常把这种冲突称之为戏剧冲突。

这种戏剧冲突的特性表现为：A、行动性。没有行动，就谈不到戏剧表演，因此戏剧冲突，充满了行动性。

B、尖锐性。戏剧冲突是针锋相对的，这种冲突起是强烈、尖锐、越有戏剧性，这种尖锐性表现在，不同人物间的尖锐冲突和人物内心世界的尖锐冲突。

C、曲折性。剧本的矛盾冲突，总是按照平衡——不平衡——平衡这个周而复始的过程进行的，这就造成了戏剧情节的紧张——危机——缓和——紧张——危机——缓和这样波调起伏的曲折线索。

③剧本语言的特性。剧本的语言，是供演员舞台演出的语言。

这种语言：A、具有动作性.剧本语言与戏剧动作紧密相关，表现了人的内心活动，是表现人的思想感情的有力手段，因此剧本语言有很强的动作性。B、性格化。

剧本中人物的语言，都出于他自己的性格和思想感情， 最忌讳是剧本台词谁说都行。C、诗化。

戏剧语言应该是诗歌化的语言，做到含蓄、凝炼、感情充沛、节奏鲜明，这样才有益于舞台表演。▲怎样写作剧本？ ①在尖锐的矛盾冲突中表现人物。

剧本以塑造人物为中心。 剧本塑造人物最基本的手法就是展开戏剧冲突。

戏剧冲突越尖锐，人物形象就会塑造得愈鲜明。 怎样通过类锐的矛盾冲突表现人物呢？ 一是设置性格差异明显的戏剧人物。

A、首先把正面人物与反面人物对立性格搭配好，他们的性格越鲜明，思想差距越大越好。B、其次在同一阶级同一类型的人物中也要挖掘出他们性格的差异。

C、再次，不仅主要人物间形成鲜明的性格对比，主要人物和次要人物，次要人物和次要人物之间，也要有鲜明的性格对比，这样才能形成互相映衬互相对照的人物关系。 二是要妥贴的安排人物间的关系。

性格本身的差异，还构不成冲突。 只有不同性格的人处在一定的相互关系之中，彼此发生切身利益的对立时，才能出现戏剧冲突。

剧本中常见的人物关系有三种： A、人物间的血缘关系、家庭关系，实际是社会关系的缩影，是社会矛盾在血缘关系和家庭关系中的表现。如曹禺的《雷雨》。

B、人物间的某种历史关系。这种关系一般构不成正面展开戏剧冲突的根本原因，却可以成为戏剧冲突的渊源、或使冲突发生某种变化的“借用力量”。

C、在日常生活中人们间的关系。它比较广阔，更具普遍性，对揭示主题、展示人物性格，更具有社会必然性。

三是精选最能促使人物行动的事件。事件是戏剧冲突的直接动因， 是人物性格的具体体现，只有抓住最能促使人物行动，最有利于展现人物性格的事件，才能把戏剧冲突表现的有力。

这样的事件有：A、自然性事件，如：地震、洪水等。 它们不由社会造成的 ，一般不做剧本的中心事件，却可做引起中心事件的起因，或引起中心事件变化的偶然性因素。

B、社会性事件。发生事件的原因在社会， 是社会矛盾突发性的表现， 具有深刻社会意义。

C、具有震动性的事件。无论自然性事件还社会性事件，都要有震动人心的力量。

一方面能使剧中人物震动，另一方面其严重性和强烈性能震动观众。 ②严密安排戏剧结构。

戏剧结构，又叫布局，即情节安排。 一、在安排戏剧结构时要注意的问题：A、要为展开矛盾冲突服务。

戏剧结构和戏剧冲突就象骨格与血肉一样，孕育成长在一起。安排结构时首先要考虑剧中所要表现的矛盾冲突是什么？有什么特点？怎样开展？怎样发展？怎样结束？以最能生动地展示这种冲突为原则，合理地安排结构。

B、要为表现主题服务。戏剧结构，是在一定的主思想的指导下形成的，因此安排结构要服从揭示主题的需要。

最好的结构处理，就是能在具体的艺术作品中最深刻、最完整地表现出思想意图来。 C、要受剧中人物的约制。

戏剧结构，实际是对人物行动顺序的安排、先安排哪个人物的行动，哪个行动在前哪个行动在后，哪个行动是因，哪个行动是果，都是在安排戏剧结构时必须解决的。