春联的样式

“春联的样式”主要包括：工对、宽对、机巧对、工对、宽对、机巧对，并且大部分用户都认为工对更好。

工对，现代对联理论规定，平仄，词*，内容都要对仗，才是工对，如“白日依山尽，黄河入海流”。

宽对，根据所谓的对联六要素，字数相等，平仄相对，结构相同，词性相当，概念相当，内容相对来评定。上下联字数相等，除了一些行为艺术家写的对联之外， 一般对联都是上下联字数相等。

对联从类型上讲，主要有工对，宽对，机巧对三大类型，也就是说以这三种形式出现。

“春联的样式”主要包括：工对、宽对、机巧对、工对、宽对、机巧对，并且大部分用户都认为工对更好。

工对，现代对联理论规定，平仄，词*，内容都要对仗，才是工对，如“白日依山尽，黄河入海流”。

宽对，根据所谓的对联六要素，字数相等，平仄相对，结构相同，词性相当，概念相当，内容相对来评定。上下联字数相等，除了一些行为艺术家写的对联之外， 一般对联都是上下联字数相等。

对联从类型上讲，主要有工对，宽对，机巧对三大类型，也就是说以这三种形式出现。

春联的字数不宜过多，一般5-10个字即可。其次是平仄相合，音调和谐。传统习惯是“仄起平落”，上联句末尾字是仄声（三声、四声），下联句末尾字是平声（一声、二声）。而且需要内容相关，上下衔接。两联的意义必须有一定的联系，可以相似、相近、相反，但不能重复。

小编还为您整理了以下内容，可能对您也有帮助：

春联是中国传统文化中的重要元素，通常是在春节期间用来装饰门框或墙壁的对联。春联的样式通常具有以下几种形式：

1. 七言绝句春联：这种春联由四句七言绝句组成，每句七个字。通常表达祝福、吉祥或美好的寓意，如“迎春接福万家欢，辞旧迎新福满园”。

2. 对仗春联：这种春联是由两句对仗的诗句组成，每句一般有四个字。对仗春联在结构和意义上要对称一致，如“福满门楣，寿满堂前”。

3. 字数对称春联：这种春联的特点是左右两边的字数要对称，可以是两个字、三个字、四个字等等。对称的字数给人以平衡美的感觉，如“喜迎新春，福满天地”。

4. 横批春联：横批是春联中位于上方的一行字，通常用来总结主题或增添气势。横批的样式可以是一个短语或者一个词，如“欢天喜地”、“万福如意”。

春联的样式多种多样，人们可以根据自己的喜好和寓意来选择适合的样式。无论哪种样式，春联都承载着人们对新年的美好祝愿和期盼。

对联的格式

格式：

1、两联字数不限，但必须字数相等，断句一致。 

2、平仄相合，音调和谐。传统习惯是“仄起平落”，上联句末尾字是仄声（三声、四声），下联句末尾字是平声（一声、二声）。

3、要词性相对，位置相同。一般称为“虚对虚，实对实”，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，数量词对数量词，副词对副词，而且相对的词必须在相同的位置上。

4、要内容相关，上下衔接。上下联的含义必须相互衔接，两联的意义必须有一定的联系，可以相似、相近、相反，但不能重复。

扩展资料：

1、对联又称对偶、门对、春贴、春联、对子、桃符、楹联(因古时多悬挂于楼堂宅殿的楹柱而得名)等，是一种对偶文学，起源于桃符。是写在纸、布上或刻在竹子、木头、柱子上的对偶语句。言简意深，对仗工整，平仄协调，字数相同，结构相同，是中文语言的独特的艺术形式。

2、对联是中国传统文化的瑰宝，有历史记载的最早对联出现在三国时代。明洪武年间（1368-1399年），在江西庐陵（今江西省吉安市）地方，出土一尊特大铁十字架，上铸有三国时代孙权赤乌年号（238-250年）。在铁十字架上又铸有艺术精美的对联云：“四海庆安澜，铁柱宝光留十字；万民怀大泽，金炉香篆蔼千秋。”观其形式与内容，与中国早期徒有关联。春节时挂的对联联，办丧事的对联叫做挽联，办喜事的对联叫庆联。对联是利用汉字特征撰写的一种民族文体，一般不需要押韵（律诗中的对偶句才需要押韵）。

3、骈文与律诗是对联的两大直接源头。对联在自身发展过程中，又吸收了古体诗、散文、词曲等的特点。因而对联所用句式，除了律诗句式、骈文句式外，还有古体诗句式、散文句式、仿词曲句式。不同句式适用格律不同、宽严不同。其中律诗句式平仄要求最严，古体诗句式则除了对句末平仄有要求，其他位置平仄不拘。

4、对联作为一种习俗，是中国传统文化的重要组成部分。2005年，中国把楹联习俗列为第一批国家非物质文化遗产名录。楹联习俗在华人乃至全球使用汉语的地区以及与汉语汉字有文化渊源的民族中传承、流播，对于弘扬中华民族文化有着重大价值。

参考资料：对联-百度百科

春联的样式

春联的字数不宜过多，一般5-10个字即可。其次是平仄相合，音调和谐。传统习惯是“仄起平落”，上联句末尾字是仄声（三声、四声），下联句末尾字是平声（一声、二声）。而且需要内容相关，上下衔接。两联的意义必须有一定的联系，可以相似、相近、相反，但不能重复。

春联的字数不宜过多，一般5-10个字即可。其次是平仄相合，音调和谐。传统习惯是“仄起平落”，上联句末尾字是仄声（三声、四声），下联句末尾字是平声（一声、二声）。而且需要内容相关，上下衔接。两联的意义必须有一定的联系，可以相似、相近、相反，但不能重复。

对联的形式有哪些

对联这种我国特有的文学样式，其基本特征是“对”，要求形式整齐、音节和谐、节奏对称。以下几种形式的对联可谓妙趣横生。

1. 叠字联：就是单字的重叠，但这种对联不易把握。

2. 数字联：就是将数词巧妙的嵌入其间，读来妙趣横生。

3. 回文联：就是对联顺念和反念，读音都一样

4. 连字联：就是利用多音字现象，用同一汉字的不同音义组成对联

5. 缺字联：就是上下联各缺一字，对联的真正含义就隐含其间

6. 拆字联：就是如字谜一样，把一个汉字拆成几个部分，组成对联

7. 双关联：就是使用双关的修辞手法，对联的字面意思和实际意思不同， 其真正的意思是隐含的。

对联的式样

对联的形式有拆字联、嵌名联、谐音联、急转联和回文联等，从类型上讲，分为工对，宽对，机巧对三大类型；从反映的内容和使用的场合来看，对联可以分为春联、楹联、婚联、寿联等。

————————————

对联是中国传统文化的瑰宝，

春节时挂的对联联，办喜事的对联叫庆联。

对联是利用汉字特征撰写的一种民族文体，一般不需要押韵（律诗中的对偶句才需要押韵）。

春联源远流长，相传起于五代后蜀主孟昶。他在寝室门板桃符上的题词:"新年纳余庆，嘉节号长春"，谓文"题桃符"(见《蜀梼杌》)，这要算中国最早的对联，也是第一副春联。 此说的根据是清代楹联学家梁章钜《楹联丛话》引《蜀梼杌》，但据《楹联概说》考证，梁章钜在引用时将"以其词工"改为"以其词非工"，《蜀梼杌》原文认为该联是辛寅逊而非孟昶所作。宋代不同史料对此说法不一，还有将作者归为孟昶儿子的。因而这副春联作者到底是谁，仍是个悬案。

骈文与律诗是对联的两大直接源头。对联在自身发展过程中，又吸收了古体诗、散文、词曲等的特点。因而对联所用句式，除了律诗句式、骈文句式外，还有古体诗句式、散文句式、仿词曲句式。不同句式适用格律不同、宽严不同。其中律诗句式平仄要求最严，古体诗句式则除了对句末平仄有要求，其他位置平仄不拘。

对联的要求

对联文字长短不一，短的仅一、两个字；长的可达几百字。对联形式多样，有正对、反/对、流水对、联球对、集句对等。但不管何类对联，使用何种形式，都必须具备以下特点：

1. 要字数相等，断句一致。除有意空出某字的位置以达到某种效果外，上下联字数必须相同，不多不少。

2. 要/平/仄相合，音调和谐。传统习惯是「仄起/平/落」，即上联末句尾字用仄声，下联末句尾字用/平/声。

3. 要词性相对，位置相同。一般称为「虚对虚，实对实」，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，数量词对数量词，副词对副词，而且相对的词必须在相同的位置上。

4. 要内容相关，上下衔接。上下联的含义必须相互衔接，但又不能重复。

一、字句对等。

一副对联，由上联、下联两部分构成。上下联句数相等，对应语句的字数也相等。

二、词性对品。

上下联句法结构中处于相同位置的词，词类属性相同，或符合传统的对仗种类。

三、结构对应。

上下联词语的构成、词义的配合、词序的排列、虚词的使用，以及修辞的运用，合乎规律或习惯，彼此对应/平/衡。

四、节律对拍。

上下联句的语流节奏一致。节奏的确定，可以按声律节奏“二字而节”，节奏点在语句用字的偶数位次，出现单字占一节；也可以按语意节奏，即与声律节奏有同有异，出现不宜拆分的三字或更长的词语，其节奏点均在最后一字。

五、/平/仄对立。

句中按节奏安排/平/仄交替，上下联对应节奏点上的用字/平/仄相/反。单边两句及其以上的多句联，各句脚依顺序连接，/平/仄规格一般要求形成音步递换，传统称“/平/顶/平/，仄顶仄”。如犯本通则第十条避忌之，或影响句中/平/仄调协，则从宽。上联收于仄声，下联收于/平/声。

六、形对意联。

形式对举，意义关联。上下联所表达的内容统一于主题。

对联分哪几种，都是什么

1.通用联——如春联,2.专用联——如茶联、寿联，婚联，喜联，挽联，行业联，座右铭联、赠联，题答联3.春联：新年专用之门联 。

如：杨柳吐翠九州绿；桃杏争春五月红。

4.贺联：寿诞、婚嫁、乔迁、生子、开业等喜庆时用。

如：一对红心向四化；两双巧手绘新图。（喜联），福如东海；寿比南山。（寿联）

5.挽联：哀悼死者用。

如：著作有千秋，此去震惊世界；精神昭百世，再来造福人群。

6.赠联：颂扬或劝勉他人用。

如：风声、雨声、读书声，声声入耳；家事、国事、天下事，事事关心。

7.自勉联：自我勉励之用。

如：有关家国书常读；无益身心事莫为。

8.行业联：不同行业贴于大门或店内之用。

如：欲知千古事；须读五车书。（书店）虽是毫发生意；却是顶上功夫。（理发店）欢迎春夏秋冬客；款待东西南北人。（旅店）

9.言志联：道出志向之用。

如：宁作赵氏鬼；不为他邦臣。

二、按字数划分

1．短联（十字以内）

2．中联（百字以内）

3．长联（百字以上）等。

三、按修辞技巧划分

1．对偶联：言对、事对、正对、反对、工对、宽对、流水对、回文对、顶针对。

2．修辞联：比喻、夸张、反诘、双关、设问、谐音。

3．技巧联：嵌字、隐字、复字、叠字、偏旁、析字、拆字、数字。

四、按联语来源

1．集句联：全用古人诗中的现成句子组成的对联。

2．集字联：集古人文章，书法字帖中的字组成的对联。

3．摘句联：直接摘他人诗文中的对偶句而成的对联。

4．创作联：作者自己创作出来的对联。

简单的五字新年春联（带横批）

1、上联：春花含笑意

下联：爆竹增欢声

横批：喜气盈门

2、上联：盛世千家乐

下联：新春百家兴 

横批：欢度佳节

3、上联：千年迎新春

下联：瑞雪兆丰年 

横批：年年有余

4下联：紫燕剪春风 

上联：飞雪迎春归

横批：莺歌燕舞

5、下联：爆竹送年到 

上联：年丰人增寿

横批：瑞雪丰年

扩展资料:

春联可以划分为4大类，即实用联、专用联、交际联和装饰联。

1、实用联—春联

2、专用联—挽联，寿联，婚联，喜联，行业联，座右铭联等

3、交际联—赠联，题答联

4、装饰联

对联书写的格式与技法

对联书写的格式与技法

　　对联，又称对偶、门对、春贴、春联、对子、楹联等，是写在纸、布上或刻在竹子、木头、柱子上的对偶语句。对联对仗工整，平仄协调，是一字一音的汉语独特的艺术形式。对联是中国传统文化瑰宝。下面是我为大家收集的对联书写的格式与技法，希望大家能够喜欢。

　　一、关于对联书写格式

　　所谓格式(或称款式、样式)，就是指对联书写所表现的形态。虽然简单讲，对联书法就是两行竖写的作品，但它们的表现形态并不完全一样，字面的排列也不尽相同。就格式而言，笔者姑且把它归纳为以下四种：

　　1、两张“条幅”式：条幅是竖行书写的长条作品，上下长，左右窄，呈竖式，是对联书写最为常见且使用频率最高的一种格式。具体讲，“条幅”是指将整张宣纸竖着裁成两半，或裁成三个长条，尺幅呈横短竖长的形状。它一左一右两边张贴、悬挂或镌刻。由于实用对联一般文字较少(短则四五言，长则十几言)，两边正文分别从上到下一行便可写完。这种对联书法使用范围较为广泛，书斋、厅堂、楼宇、店铺、名胜古迹和展览最为常见(见图1)。

　　2、单张“中堂”式：中堂是较为宽大的条幅。顾名思义，中堂一般挂在屋子客厅正面墙上的正中。中堂是指整张宣纸书写的作品，通常情况下，宣纸的长宽比例为2:1，以竖式为准，整张宣纸的尺寸，有三尺、四尺、六尺、八尺等。将整张宣纸竖式不用裁开，联文按左右两行写在一张纸上，竖着悬挂。这种样式常见诸于居室布置、书法展览、书报杂志和网络(见图2)。按照传统，对联的尺幅可以等同于中堂的尺幅(就宽度而言)，也可以小于中堂的尺幅，但不可以大于中堂的尺幅。

　　上述条幅式属于单边一行(特指正文)，左右形成一对，上联在右，下联在左，不可反置;中堂式属于单幅两行。这两种格式一般适用于书写中短联。

　　3、“龙门”式：有的联文多则几十字，甚至百余字，书写这种长联就必须用“龙门”对格式加以处理。龙门对的特征是：上下联至少是两行甚至数行，上联自右向左排列，下联相反，自左向右排列。上下联行数相等，每行字数相等。

　　上下联的最后一行不能写满，必须留有足够的空位用于落款。由于两支单联相向相隔，相互对称，形同一道双扇门，故俗称“龙门对”(见图3)。

　　采用这种格式，可以在整张宣纸上(按中堂式)书写，也可以裁成两张条幅式，分开书写。这要根据实际用途和场合来选择。如果用于镌刻牌楼、庙宇等建筑物的门柱，就必须裁成两行细长的条幅书写;如果只是用于居室悬挂，或展览、刊印，那就写成整张中堂式就可以了。

　　4、琴对式：琴对是指联文集中于条幅上部(长度约占五分之四或四分之三)而将款文置于联文之下，其形状像一张琴一样的对联(见图4)。琴对一般字数较少，往往四五言居多，一般不会超过七言。上款置于上联联文之下，下款置于下联联文之下。联文字少而纸长时，多采用这种书写形式。字少显得大方醒目，字多就会局促与拥挤。“琴对”一般用两张条幅分开书写，也可以在一张中堂上书写。

　　以上四种书写格式，都体现了上下联形式上的两行“双边对称”，是传统的书写方法，不能随意变化、也不能刻意创新的。那么，对联书写是否还可以用其它样式来表现呢?答案是否定的。如果现实当中真有另外的对联书写形式，姑且也只能算作“联文横幅”、“联句斗方”、“联语扇面”之类了，而非严格意义上的对联书法。

　　二、关于对联书写和钤印技法

　　对联书写的技法或者说章法，包括正文、落款和钤印三部分，这是书法作品的三个基本要素。三者之间有机结合，关系密切，相辅相成，缺一不可。

　　(一)、正文的写法

　　正文是对联书法的主体，占据主要画面，处在中心和醒目位置。好比一个人的脸面，往往决定整个人的基本形象。因此，正文书写好了，整幅书法作品就成功了一大半。写好正文，应把握好以下几个方面：

　　一是文字的可读性。就是容易辨识，使人一目了然。我们知道，对联书法具有独特的大众性、实用性与观赏性。特别是那些镌刻于建筑物门柱上的对联，永久性地在公众视野中供人们赏读，这就必须让人一看而知。如果人们连猜带蒙了半天还不知所云，即使对联内容再好，书法再精彩，都无观赏和存在的价值。倘若书法家不考虑对联书法的特定场合，而一味去追求所谓艺术特点和个性，把字写得龙飞凤舞，奇异怪诞，一般人费时半天也认不出来，这就失去了应有的宣传效果。所以，要充分考虑书作的受众(是多数一般公众，还是少数书法行家)对象的不同，切忌不加构思，不问对象和用途，信笔拈来，一挥而就。

　　二是字的书写位置。一幅对联书法首先进入人们视线的是两行正文，这是主体和重点。因此，要注意上下字距(即单个字的中心点)相等，左右对称。也就是从纵向看，使每个字的重心基本保持在一条垂直中轴线上，不要左右偏斜;从横向看，左右对应的字基本保持在一条水平线上，不要上下错位，以免造成不稳定感。字与字之间大小要基本保持均衡，不要反差太大。特别是像书写龙门对，由于字数和行数较多，每一行都要平头顶格，做到纵成行，横称列，使之整齐划一，左右协调。数字较多的联文，更要注意纵向与横向排列的整齐划一，左右对称与协调。同时，对联本来字数就少，要注意每个单字的上下左右、大小基本保持一致，不能相差太大。为避免单板，当然可以稍有变化，不必像写在标准的米字格中那样，直径大小几乎个个一样，分毫不差，但必须保持大体均衡。

　　三是字体的选用。中国书法包括篆(甲骨文，大、小篆)、隶(汉碑及秦汉简帛书)、楷、行、草(章草、今草、大草)五种书体。其中，介于楷书和行书之间的称为行楷;介于行书与草书之间的称为行草。一般来说，它们都可用来书写对联，进行再度创作。但一定要充分考虑对联书法的实用性和观赏性务必保持一致，因地制宜，根据不同对象和场合，区别对待。就书法艺术与实用效果而言，对联书写选用字体应注重实用性。具体说来，对于受众量较大，易于辨识，可供永久性观赏的`对联，诸如店铺、牌坊、石碑、名胜、楼台亭阁等建筑物，应以楷书、行书、隶书为主;至于篆书、草书(特别是狂草)等，一般适用于居室、书展和刊印，以及书家之间的交流等这些受众面较少的场合。

　　四是字的结体、笔划要清晰、流畅。书写对联，通常正文字数较少，因此，要做到每个字的线条、笔划要清晰、流畅，不能出现运笔线条模糊、交叉不清或炸墨、枯笔、断笔等痕迹。尤其是需要镌刻在木板、竹子、石柱、石碑上的对联，如果书写不到位，会给雕刻家的再度创作带来困难，也难以保持书法作品的墨迹原貌。

　　书写对联，其中正文是主体和中心，若在两张单个条幅上自上而下分别一行写完，一定要使字形处在纵向中心线位置，不能偏移。若是书写龙门对，由于字数和行数不同于短联，就必须事先计算并折好格子，纵向多少字，横向几个字，上下联的最后一行各留下多少空格用于落款，都要安排好，来不得半点马虎。

　　这里要特别提醒，龙门对正文由于字数较多，一行写不完，至少是两行甚至数行，就要注意上下联的最后一行既不能写满，必须留有足够的题款空位;字数也不能太少，其书写字数与相邻行相比，其长度一般不少于三分之一。如只写一两个字，就显得不协调，缺乏美感。如果是写中堂式的整张短联，宣纸虽然没有裁成两半，但方法是想通的，即纵向将纸折成对开，再按两边折好中心线确定正文位置就可以了。

　　下面具体谈谈五种书体的基本特征和不同的处理方法：

　　1、篆书。篆书是甲骨文、大篆、小篆的统称。甲骨文是镌刻在龟甲和兽骨上的文字，距今已有三千多年历史，是传世最早的可识文字，古人主要用于占卜。笔法瘦劲挺拔，直线较多。起笔有方笔、圆笔，也有尖笔，手笔“悬针”较多(见图5 )。大篆指金文、籀文、六国文字，他们保存着古代象形文字的明显特点(见图6)。小篆也称“秦篆”，是秦国的通用文字(见图7)。

　　不论甲骨文还是大小篆，都是各自，不相牵连，属于静态书体。其中小篆字形偏长，石鼓文偏方，但字形均大小整齐均匀。甲骨文及钟鼎文等字与字则有大小、长扁、欹正的差异。

　　篆书联一般用在古庙宇、古殿堂，保持与时代空间相和谐的古朴肃穆的整体效果。篆书的用笔要藏头护尾，笔笔中锋，圆转自如，提按微妙，力感内蕴，接笔自然不留痕迹，笔笔挺健。

　　篆书联字形大小一般保持一致，不作大的变化，字与字之间的关系处理，宜松不宜紧，一定要留出宽松舒朗的字距，使之笔笔可见，字字醒目。上下联关系的处理，一定要左右对称，排列整齐。

　　2、隶书。隶书至东汉达到鼎盛时期，是我国书法以符号取代象形文字的重大转变。以《张迁碑》、《曹全碑》、《礼器碑》为其代表作，大多为古代圣贤颂扬功德内容的文词。用笔以“一波三折，蚕头雁尾”为主要特征，与篆书相比，生动性大为增强;结体扁方形，与篆书相比静感大为增强。隶书联整体效果端庄大度、沉稳静穆，用于庙宇厅堂较为适宜。隶书联的结字大小同篆书一样，不作太大的变化，基本上保持字形的一致。但字与字之间的距离应比其他书体的字距更疏松一些，上下联各字左右对称。成熟定型的汉碑隶书也属整齐、静态的书体，字形多呈扁方，写对联字占一格。不论是正方形格还是长方格，都使联文自然成横势(指龙门对)，即竖排行间紧密，字距较大，横列明显，这是隶书特有的章法形式，也可字占扁方格，使竖横间距基本相等，形成横竖均匀的布局(见图8)。

　　结体扁平是隶书的突出特征，在章法处理上只有大胆布白，方可增强其空灵感，有字处为实，无字处为虚，虚实相生。如果将一个个扁平的隶字上下紧靠在一起，就会显得死气沉沉。

　　3、楷书。楷书也叫正楷、真书、正书，由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直，它“形体方正，笔画平直，可作楷模。”主要指唐楷和魏碑(另有晋人小楷、写经体等)，属于规范、整齐、静态的书体。书写联文时，字占一格，字形大小基本一致(见图9)。

　　楷书联同样适用于庄重肃穆的殿堂庙宇和庄重场合。其书写形式，除了要求上下联对称整齐之外，在字形上一定要遵循“因字赋形”的原则进行变化。如果将楷书联中各字写得无大无小、无长无短，无轻无重、无方无圆，就没有什么艺术性可谈。

　　4、行书。行书是以楷书为基础，糅入一些草书的写法，化繁为简，点画萦带，字势连绵，笔意活泼，字形大小可随势伸缩，形成美观易识，书写流便，颇具实用与鉴赏价值的书体(见图10)。

　　行书因其介于楷书和草书之间，体势的动静、流驻有较大的回旋余地，故又有行楷与行草之分。若以行楷为联，可参照楷书章法，竖成行，横成列;也可竖成行，横不成列，求其行气紧凑。还可横竖间距适当放宽，章法舒朗萧散，别具一格。行草对联则可利用字势连绵，结体自由活泼的特点，章法上只求上下联整体均衡，气韵贯通，彼此照应，不求每一字每一局部对称，以便在整体基本对称中尽可能形成参差、错落的章法变化，更好地发挥行草书的艺术性和表现力。但要注意上下联起头平齐，收尾基本一致，不应轻重、疏密、长短过分失衡，致彼此相隔相悖，风格不一，杂乱无章，破坏了对称统一的基本要求。

　　行书联的适用范围最广，无论皇宫殿堂、庙宇宗祠，楼台亭阁、书房卧室等，都可以行书为之，因为行书既美观大方，又易写易认，为最大众化的书体。因此，在书写行书联时，在上下联基本对称整齐的前提下，用笔和结体比之楷书要作更大胆的变化。

　　5、草书。草书是为了书写便捷而产生的一种书体。特点是结构简省、笔画连绵。它形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变而来的。有章草、今草、狂草之分。章草是早期限草书和汉隶相容的雅化草体，波挑鲜明，笔画钩连呈“波”形，字字，字形扁方，笔带横势(见图11 )。汉末，章草进一步“草化”，脱去隶书笔画行迹，上下字之间笔势牵连相通，偏旁部首也做了简化和互借，称为“今草”(见图12)。到了唐代，今草写的更加放纵，笔势连绵环绕，字形奇妙，变化百出，称为“狂草”，也叫大草(见图13)。到了今天，草书的审美价值远远超越了其使用价值。草书是按一定规律将字的点划连接，结构简省，偏旁假借，并不是随心所欲的乱写。草书符号的主要特征之一是笔画带钩连，包括上下钩连和左右钩连。章草笔画用“一”形，今草笔画用“S”形。这是两者的根本区别。

　　书写章草联与隶书联大体相同，即字距舒朗，大面积布白，有突出的虚实效果。写大草联，上下联各字不必左右排列整齐，每个字的大小、长短，可以根据整体需要进行大幅度调整，只要上下联首尾长短无太大悬殊即可。

　　草书和篆书有相同之处，即有不易辨认，实用价值较低，而艺术欣赏价值较高的特点，一般用于室内欣赏。故不宜书写用于大庭广众的实用对联，更不宜书写字数较多且超过两行的龙门对。

　　至于不同字体所实用的范围，是相对的而不是绝对的。每种书体都有不同风格，或典雅端庄、或古朴厚重、或潇洒奔放、或老辣劲健、或圆润清秀等。可以根据不同环境场合和书写者的特长，选用相应的风格。

　　(二)、落款的写法

　　落款就是署名和题款，是指书法作品中除正文以外的书写内容。落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。

　　落款的格式有“双款”和“单款”两种，双款是将书赠对象与书写者分别落在正文的上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名;下款记述创作年月、创作地点、作者姓名(见图14)。上款：位置比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。

　　有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款(见图15)。单款因字数的多少有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。它不仅能起到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款;若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”(见图16)。只落穷款的好处是此类作品便于转赠、交换、拍卖等。

　　经过长期的发展，落款已经成为书法作品不可分割的一部分，在整幅章法中起着补充、协调、映衬的作用。落款虽然不是作品的主要部分，但款识安排合宜与否，直接影响作品整体的艺术效果。古人谓之“妙款一字抵千金”，款字往往又能反映书写者的艺术修养和创作水品，所以在对联书写中，不仅要讲究作品的正文布局，落款方面也要下功夫。

　　除以上两种基本落款外，还有一种全覆盖式的落款，即分别在上联左右两侧和下联左右两侧因内容需要写满题字，共有四行(图17、18)，这基本属于“双款”范畴，故不必单独归类。

　　从书法角度看，题款本是作品章法的重要组成部分，起到协调、丰富、完善整体章法的作用。故不能因其不属于正文而忽略它，而应将其纳入对联整体章法的创作构思。在一幅完整的对联书法作品中，可以不题上款，但必须要有下款。

　　一幅作品作品究竟是用单款还是双款，长、短款还是穷款，应视具体情况灵活运用，没有固定格式。

　　在书写对联落款时，主要应把握以下几点：

　　一是落款的字体必须与正文相协调。款字与正文书法字体可以完全一致，可以有所区别，也可以完全不同，需要根据正文字体来决定。一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷。传统的写法是“文古款今”、“文正款活”、“动不挈静”、“今不越古”。若以隶、魏、楷为正文，就用楷、行落款;若以大小篆为正文，就用隶书、楷书、行书落款;草书落款，除用于自身草书外，因较难识别，一般不用于落款。实际上，通常以行书落款较多，这样既易识别，又避免了呆板。另外，在书写像篆书、特别是甲骨文等不易识别的字体时，往往于落款时在正文一侧附加释文，以帮助认读。

　　二是落款的字体大小必须与正文协调。款字的题写必须小于正文字，大小一般占四分之一至三分之一。具体落款时，款字还应根据留白大小而定。如果留白大而款字太小，则无法稳住作品重心;如果留白小而款字太大，则轻重失调，喧宾夺主。

　　三是上款不能与正文齐头，一般应低于正文一字为宜，落在上半部;下款也不能与正文齐平，应留有一定的空白，一般处于中下部位置，否则会给人以呆板及闷塞之感。

　　四是落款与正文如果同行，二者之间应留有间隙，不能挤得太紧。其间隙一般为一个款字宽度左右。

　　对联的落款形式，在通常情况下，应把上款写在上联右边偏上的位置，把下联写在左边偏下的位置，使之上下呼应。但也有的当代书家追求作品的虚灵与动感，喜将落款位置提高到下联左侧上半部，以造成观者视线的一种仰视效果，这也是可取的。不过，对于“龙门对”而言，其落款方式就比较特殊。龙门对的上款，是顺着正文自右而左写在上联最后一行下边的;而其下款，是顺着正文自左而右地写在下联最后一行下边的。上下联落款的最后一字与正文的最后一字不能齐平，至少要留出一个字的位置，否则，款字太下沉，显得闷塞。说到这里，有必要指出的是，龙门对的落款，有时遇到字数较多，单行落款写不下，于是就出现了双行落款。对这种落款如何处理，目前联墨界有两种不同的处理方式：一种是上联落款自右往左书写，下联落款仍从右往左书写(左右不相对)，有的书法名家在实践和理论上均持这一主张(见图19)。另一种是上联落款自右往左书写，而下联落款与之相对，自左往右书写(见图20)。那么，这两种格式哪种较为科学合理呢?依笔者一愚之见，更倾向于认同后者。道理很简单：因为它保持了与上下联正文书写格式的一致性，显得更对称、协调与一致。

　　龙门对的双行落款必须保持上下联一致，统一协调，既不能上款为双行，下款为单行;也不能上款为单行，下款为双行。而且落款字数的多寡应大体均衡。此外，双行落款，其宽度不宜超过正文单字的宽度，否则与正文主体不协调。

　　三、如何钤印

　　一幅完整的对联书法作品，除了正文和落款的书写外，还包括钤印。所谓“钤印”，就是盖章。钤印是自书写正文和落款之后的第三个环节，也是最后一道收尾工序。缺了印章，就不是正式的、正规的、正确的、完美的书法作品。钤印用得好，可以使对联书法画龙点睛，为之增色;反之，便会使作品半途而废，前功尽弃。

　　因此，切忌匆忙了事，草率收工，必须严谨对待，慎之又慎，以免留下遗憾。钤印常常具有在宣纸上调整和完善布白的功能，没有钤印的书法作品只能说是半成品。印章是书写者必备的书法工具之一。这里所指的印章是专供画水墨画(即国画)和书法作品使用的，有别于其他私人普通姓名章。印章一般用石材雕刻，字体通常用篆书(大篆或小篆)刻成。因此，了解印章的一般常识并正确使用好印章，是每个书家必须具备的一项基本功。

　　印章分朱文印和白文印两种。朱文印又称阳文，即字是突出的，印在纸上字是红色的;白文印又称阴文，即字是凹陷的，印在纸上字是白色的。从印章的内容来分，又有姓名印、斋号印及闲章。

　　如何钤印?具体来说：

　　一是要盖好下款印章。一幅对联书法作品，至少需盖一枚印章(阴阳均可)，这是起码要求和最低标准。下款必须盖书写者的姓名章或字号章(正方形)，印章大小等于或小于题款字的宽度，与落款末字一般相距一个字的间隔。印章的最低位置要高于正文末字的底线。可以盖一枚，也可以盖两枚，但盖三枚以上，就不是画龙点睛，而是画蛇添足了。若同时盖两枚印章，最好一朱一白，体现阴阳变化，切忌两个朱文，两个白文挨在一起。印章上下相隔不少于一个印位，既不能太挤，也不能太开。两个印章大小一致，如有些许差别，亦应小印在上，大印在下;白文在上，朱文在下。两枚印章应保持其印文、章法、刀法和风格的基本一致，不能有明显反差。两枚印章最好是正方形，不宜一方一圆。切忌在下联落款之后加盖闲章。

　　二是要盖好上款印章。在上联的右上方一般盖闲章，亦称起首章或引首章(有圆形、竖长方形、竖椭圆形和不规则形)。钤印位置一般在上联正文一、二字中间右侧空档部位。若上联落款写有受书人或撰联者的姓名，则切忌盖引手章，避免造成一种压抑感，以表示对受书人的尊敬。如为了协调和活跃画面，可以用一枚正方形的闲章，加盖在上联款字之后，但不能像盖国画压角章那样盖在边角位置。

　　如上下款部位都需盖印章，则应体现一朱一白，相互映衬且富有变化;如下款底部因款字太多没有空位，则可以调整到倒数第二字的左侧，但不能超过正文末字底线。

　　三是要熟练掌握盖印技巧。检验印章是否盖得到位、完美，有两个标准：一是印位的适中、平正，二是印痕的沉实、清晰。钤印时可在宣纸下面垫一小块橡胶印垫或书本，印章定位后，双手握紧并按住印章顶部，稳定重心，先垂直均匀用力，后向上下、左右四边略微倾斜，用力钤压。然后揭印，用左手按住纸面，右手将印章轻轻提起。有的书家钤印时为了精益求精，还借助小型印规(呈“L”或倒“T”型)的直角缺口处来规范印章位置，这样，既可防止印章打滑，又能保持平正。其效果显然与众不同。

　　将对联书写成一幅书法作品，实际上也是一种创作过程，并不是简单地照写照抄，一挥而就，需要动一番脑筋。比如，虽然提供的联文是现成的，但题款内容是没有的，这就涉及到怎么题款，用单款还是双款，字数多少，用什么字体，如何钤印等等，这都是书者需要通盘考虑的。即使是面对现成的联文，也要认真斟酌，三思而动笔。比如，书写时通常用繁体字，但并不是像用电脑键盘一敲，繁简字就自动转换，你只管照抄就是了。殊不知，繁体字的运用，由于字的含义存在多个义项，不同的词语搭配就有不同的用法，而不能简单套用，否则，容易造成像某些书法名家将“影后”错写成“影後”、“范仲淹”错写成“范仲淹”之类的笑话了。

　　一幅对联书法作品的最后形成，从宣纸整体画面效果看，不论是双幅还是单张，字形以外的四边应当留有适当的空位，既不能太挤，也不能太空，更不能像画水墨画那样四边可以不留空档，否则就影响作品美观了。

　　临近收笔，附带提及一下，还有一种不需用宣纸，只在普通红、白纸和其它有色纸上书写的对联，如春联、挽联、婚联、乔迁喜庆联等等，由于其实用性、时效性较短，既不需落款，也不用钤印，故不能算作严格意义上的完整书法作品。这里就不再赘述了。

　　归纳起来，对联的书写，属于二度创作，也是一门综合性的艺术，牵涉到书家多方面的基本功底和艺术修养。要达到以上三个方面的要求，一是选好联文，做到内容健康、积极向上，并且符合对联格律，即内容和形式的完美统一。倘若内容再好，但不合联律，宁可放弃不写。有的书家对此往往不加甄别或不善甄别，拿来就抄就写，结果不但造成遗憾，也留下笑柄。这是应当引以为戒的。二是根据联文的长短和使用场所(这点至关重要)，恰当安排书写格式和选择字体。三是正确处理好正文、题款和钤印三者之间的关系，即做到重点突出，主次分明，又三者兼顾。只有这样，才算完成了一幅合格乃至上佳的对联书法作品。

;

春联9字的有哪些？

对联 这一独特的文学样式倍受国人的钟爱。下面是我整理的家庭9字 春节 对联，欢迎大家阅读。

家庭9字春节对联摘抄

　　. 党众同心千般好，昔今异祥新春万户歌。

　　2. 东风引紫气江山壮丽，大地发春华桃李芬芳。

　　3. 大地复苏神州放异彩，斗柄回寅祖国展新姿。

　　4. 反腐倡廉民心齐振奋，鼎新革 故事 业竞繁荣。

　　5. 大地播春光山青水绿，神州增秀色万紫千红。

　　6. 风调雨顺九州歌乐岁，国泰民安四海庆升平。

　　7. 福在自求不待天官赐，财非神造何须赵帅扶。

　　8. 鼓拼搏雄风宏开局面，立图强壮志振兴中华。

　　9. 官怀大志向造福社稷，民建小康村笑傲天堂。

　　10. 东海跃明珠金龙献岁，南天开淑景俊鸟鸣春。

　　11. 虎跃龙腾建功九万里，莺歌燕舞造福两千年。

　　12. 起凤腾龙千家争贡献，移山填海十亿尽风流。

　　13. 四柱擎天看神州巨变，五星焕彩引玉龙腾飞。

　　14. 九州欢歌颂扬三代表，万民起舞共襄两文明。

　　15. 瑞雪兆丰年年年大吉，丑牛接寅虎虎虎生威。

　　16. 芳气催人人老雄心大，春光入户户新幸福多。

　　17. 庆佳节怀思台湾宝岛，迎新春祝福骨肉同胞。

　　18. 庆新春更念手足兄弟，辞旧岁倍思骨肉同胞。

　　家庭9字春节对联精选

　　19. 群英奋大业闻鸡起舞，春晖映五岭策马前行。

　　20. 人长久月长圆春长在，国永昌家永睦福永生。

　　21. 人间传喜讯一元复始，大地发春华万木争荣。

　　22. 勤劳动致富理直气壮，洒汗水生财家富国强。

　　23. 日丽风各水泛千层浪，天高气爽鸿传两岸情。

　　24. 勤奋学习知识天天长，努力工作幸福年年增。

　　25. 瑞气满神州青山不老，春风拂大地绿水长流。

　　26. 瑞雪兆丰年春回大地，春光无限好瑞满人间。

　　27. 山清水秀风光日日丽，人寿年丰喜事天天增。

　　28. 山下清泉饱含爱，树头翠果尽结拥军情。

　　29. 树立正气以准则为镜，端正党风从己身做起。

　　30. 树雄心攻克技术难关，立壮志攀登科学高峰。

　　31. 万紫千红迎春须纵马，五风十雨顺水好扬帆。

　　家庭9字春节对联推荐

　　32. 人心思治干群斗志旺，岁月逢春江山气象新。

　　33. 开天辟地先辈耀华夏，继往开来后贤转乾坤。

　　34. 红梅争艳飞雪迎春到，万象更新新潮逐浪高。

　　35. 花好常月圆人间同寿，根深叶不瘦天地长春。

　　36. 继往开来建设现代化，踌躇满志开发大西北。

　　37. 继先辈发扬传统，学雷锋誓做时代新人。

　　38. 坚持原则按办事，深入实际同群众商量。

　　39. 建设四化赖一代俊杰，指点江山有无数忠良。

　　40. 勤勤恳恳培育新一代，兢兢业业争当好园丁。

家庭9字春节对联相关 文章 ：

1. 2016九字春联大全

2. 绝妙的九字春联大全

3. 独特的九字春联大全

4. 2016年春联9字对联集锦

5. 2016年春联9字对联

春联的样式五花八门，你家的春联是什么样的？

春节是中国人比较传统的节日，家家户户都要贴对联，贴对子，写福字，我们家贴的是万事如意，心想事成，新年快乐、牛年大吉。

一、春节，是中国人传统的节日，象征着团圆幸福。

春节是咱们中国人比较传统的节日，春联呢，是中国老百姓过年都要贴的东西，过年在门上贴对联，是传统的习俗，从古时候延续到今天，盛久不息，老百姓贴对联就体现出人们对新年的美好期望和寄托，记得小时候过年那时候还没有印刷好的对联，买不到，都是拿着大红纸去找村子里识字的先生给写的，那时候的过年味更浓，气氛更好，现在随着人们生活水平的提高，什么东西都不缺了，但是年味却越来越淡了。

二、每个地方春节的习俗都不太一样，会有很多趣事。

春节，每个城市，每个地方的习俗都不太一样，我们那里大年初一早上四五点钟就要被父母叫起来，要去别人家拜年，家里准备好瓜子，花生，准备好茶水，然后我们那里还要上供，上各种水果蛋糕之类的，要包饺子，晚上的时候准备年夜饭，做各类各样的菜式，一家人围在桌子吃一顿团圆饭，一起看春晚。

三、相关资料。

春联，又叫“春贴”、“门对”等。每年春节，家家户户在门上贴上大红的春联，更增添了喜庆气氛。它以对仗工整、简洁精巧的文字描绘美好形象，抒发美好愿望，是汉族特有的文学形式。 [1]  对联的上下联字数不限，但必须相等，常见的有五言、七言等。对联的两边都要互相对应。当人们在自己的家门口贴上春联和福的时候，意味着过春节正式拉开序幕。

如果你同意我的观点麻烦给我点个赞或者关注一下我，万分感谢。另外你觉得呢？欢迎您到下面的评论区发表您的宝贵意见。

怎么用桃花朵朵开 财源滚滚来组成7言对联？

上联：初春桃花朵朵开、下联：四海财源滚滚来、横批：花开富贵

春节对联民间简称“春联”，春节贴春联在民间大规模流行于宋代，在明代的时候开始盛行。每逢春节，无论贵族还是平民百姓，家家户户都要精选一副大红春联贴于门上，以此寄托新的一年中家人心中的美好愿望，也可以是对过去的一年中的一个总结以及感概，更为过年增加喜庆气氛。

春联也属于楹联的一种，是一种独特的文学形式。它以工整、对偶、简洁、精巧的文字描绘时代背景，抒发美好愿望，是中国的传统文化典范。

春联样式多种多样，其中常见的为五子联、六字联、七字联、八字联等，只要平仄协调，偶语对仗工整即可。