李攀龙诗歌的主要特点是什么

李攀龙诗歌的主要特点是( )

A.境界宏阔、气势奔放

B.清新婉丽、淳朴自然

C.构思奇妙、神鬼莫测

D. 对仗工稳、辞藻典丽

答案是：

A,B,D

小编还为您整理了以下内容，可能对您也有帮助：

“欲将轻骑逐,大雪满弓刀。”这句诗表达了守边将士的什么？

欲将轻骑逐,大雪满弓刀。”这两句写准备追击的情形，表现了将士们的威武气概。

原文

和张仆射塞下曲六首

卢纶 〔唐代〕

鹫翎金仆姑，燕尾绣蝥弧。

扬新令，千营共一呼。

林暗草惊风，将军夜引弓。

平明寻白羽，没在石棱中。

月黑雁飞高，单于夜遁逃。

欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

野幕敞琼筵，羌戎贺劳旋。

醉和金甲舞，雷鼓动山川。

调箭又呼鹰，俱闻出世能。

奔狐将迸雉，扫尽古丘陵。

亭亭七叶贵，荡荡一隅清。

他日题麟阁，唯应独不名。

译文

身佩雕羽制成的金仆姑好箭，旌旗上扎成燕尾蝥弧多鲜艳。

大将军威严地屹立发号施令，千军万马一呼百应动地惊天。

林中昏暗风吹草动令人惊，将军夜中搭箭拉弓显神勇。

天明寻找昨晚射的白羽箭，箭头深深插入巨大石块中。

死寂之夜，乌云遮月。天边惊起一群大雁。原来敌军首领趁着夜色，悄悄逃跑。

正想要率领轻骑一路追杀，纷纷大雪，已经洒满了将士的弓刀。

在野外天幕下摆设劳军盛宴，边疆兄弟民族都来祝贺我军凯旋。

喝醉酒后还穿着金甲起舞，欢腾的擂鼓声震动了周围的山川。

逐猎前将军把箭弓调整到最佳，并召唤猎鹰前来助阵。将军威风凛凛英姿焕发的一亮相，周边均感受到将军玉树临风颇具出世之能的威风。

逐猎者把胡飞乱窜的野鸡们赶得惊跳逃窜，猎手们把那些狼狈窜跳的猎物在这片古老的丘陵地带上一扫而光。

我就像挺拔而立的七叶莲，虽然孤行，但胸怀坦荡，品格高洁。

有一天能够功成名就，提名麒麟阁的话，也不借此沽名钓誉。

注释

张仆射：一说为张延赏，一说为张建封。塞下曲：古时的一种军歌。

鹫翎：箭尾羽毛。金仆姑：神箭名。

燕尾：旗的两角叉开，若燕尾状。蝥（máo，一说音wù）弧：旗名。

：犹言屹立。扬新令：扬旗下达新指令。

惊风：突然被风吹动。

引弓：拉弓，开弓，这里包含下一步的射箭。

平明：天刚亮的时候。白羽：箭杆后部的白色羽毛，这里指箭。

没：陷入，这里是钻进的意思。石棱：石头的棱角。也指多棱的山石。

月黑：没有月光。

单于（chányú）：匈奴的首领。这里指入侵者的最高统帅。遁：逃走。

将：率领。轻骑：轻装快速的骑兵。逐：追赶。

弓刀：像弓一样弯曲的军刀。

赏析

《塞下曲》为汉乐府旧题，属《横吹曲辞》，内容多写边塞征战景象。卢纶《和张仆射塞下曲六首》全系五绝，虽然受和诗的，但他却善于运用这种诗体。这种诗体本不必须遵用诗律，五七言皆可，但卢纶凭他出色的文才，以六首精巧的五绝组成了这部如画的佳作。这六首诗分别写发号施令、射猎破敌、奏凯庆功等等军营生活，语多赞美之意。

作品背景

卢纶所和张仆射原诗今已不传，而和诗竟流诵千古，可见它的价值经得起历史的检验。胡震亨《唐音癸笺》卷七谓：“大历十才子，并工五言诗。卢郎中（纶）辞情捷丽，所作尤工。”又说：“卢诗开朗，不作举止，陡发惊采，焕尔触目。”组诗语言凝练，构思巧妙，细吟全诗，军营之生活，守边之艰苦，胜利之欢腾，无不历历在目，令人感奋。

作者简介

卢纶（739年—799年），字允言，河中蒲州（今山西永济县）人。唐代诗人，大历十才子之一。唐玄宗天宝末年举进士，遇乱不第；唐代宗朝又应举， 屡试不第。大历六年，经宰相元载举荐，授阌乡尉；后由宰相王缙荐为集贤学士，秘书省校书郎，升监察御史。出为陕州户曹、河南密县令。之后元载、王缙获罪，遭到牵连。唐德宗朝，复为昭应县令，出任河中元帅浑瑊府判官，官至检校户部郎中。不久去世。著有《卢户部诗集》。

明代诗歌有哪些显著的特点

1.前期

台阁体：从明朝永乐年间开始，出现一种所谓“台阁体”诗。其倡导人号称“三杨”，即杨士奇、杨荣、杨溥，都是“台阁重臣”，故称其诗为“台阁体”。它的出现，是诗歌创作的一种倒退，因为它只追求所谓“雍容典雅”，全是向皇帝拍马屁的内容，毫无创新，毫无生气，比宋代的“西昆体”影响更坏。

约永乐至成化年间形成的“台阁体”，体现了洪武朝以后一段长时期里上层官僚的精神面貌和审美意趣，并作为典范而广泛地影响文坛。其主要人物是“三杨”：杨士奇、杨荣、杨溥，他们先后都官至大学士，而同时期大多数高级官僚的创作都可以归属这一流派。其形式以诗歌为主，散文也可以包容在内。

茶陵派：从成化到弘治年间，台阁体诗文创作趋向衰落与消退，这一时期对文坛有着重要影响的则是茶陵诗派。茶陵派以李东阳为主，成员有谢铎、张泰、邵宝、鲁铎、石瑶等人。较强调对诗文审美精神的追求，在一定程度上纠正了“台阁体”及其末流浅弱的诗风。

2、中期

前七子：明弘治、正德年间（1488-1521）的文学流派。成员包括李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相七人，以李梦阳、何景明为代表。七子皆为进士，多负气节，对的朝政和庸弱的士气不满，强烈反对当时流行的台阁体诗文和"啴缓冗沓，千篇一律"的八股习气。其文学主张被后人概括为大力提倡"文必秦汉、诗必盛唐"，旨在为诗文创作指明一条新路子，以拯救萎靡不振的诗风。他们都怀着强烈的改造文风的历史使命，却走上了一条以复古为革新的老路。

后七子：明嘉靖、隆庆年间（1522-1566）的文学流派。成员包括李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦。以李攀龙、王世贞为代表。后七子继承前七子的文学主张，同样强调"文必秦汉，诗必盛唐"，以汉魏、盛唐为楷模，"谓文自西京、诗自天宝而下，俱无足观"，"无一语作汉以后，亦无一字不出汉以前"，较前七子更绝对。他们复古拟古，主格调，度，互相标榜，广立门户，声势更浩大，从而把明代文学的复古倾向推向。

唐宋派：代表人物有嘉靖年间的王慎中、唐顺之、茅坤和归有光等人。唐宋派则既推尊三代两汉文章的传统地位，又承认唐宋文的继承发展。唐宋派变学秦汉为学欧（阳修）曾（巩），易佶屈聱牙为文从字顺，是一个进步。唐宋派还重视在散文中抒发作者的思想感情，他们批评复古派一味抄袭模拟，主张文章要直写胸臆，具有自己的本色面目。

3、晚期

派：在晚明的诗歌、散文领域中，以“派”的声势最为浩大。本派代表人物是袁宗道（1560—1600）、袁宏道（1568—1610）、袁中道（1570—1623）三兄弟，他们是湖北人，故称派。派反对前七子和后七子的拟古风气，主张“独抒性灵，不拘格套”，发前人之所未发。

竟陵派：明代后期文学流派。以竟陵人钟惺、谭元春为首，因此得名。倡导一种“幽深孤峭”风格加以匡救，主张文学创作应抒写“性灵”，反对拟古之风。所谓“性灵”是指学习古人诗词中的“精神”,这种“古人精神”,不过是“幽情单绪”和“孤行静寄”。所倡导的“幽深孤峭”风格，指文风求新求奇，不同凡响，刻意追求字意深奥，由此形成竟陵派创作特点：刻意雕琢字句，求新求奇,语言佶屈,形成艰涩隐晦的风格。

三个显著特点：

①形成的诗歌创作流派较多。除了具有重大影响的全国性流派前七子、后七子、派、竟陵派之外，历朝还有许多地域性的小流派。这种现象显然与明代文士喜结诗社的风气有关。

②面对正统诗文的衰微，明代诗人提出了不少诗歌创作方面的理论主张。比如，高启认为要“兼师众长”；李东阳认为要分辨诗体的声调音节；前后七子主张要学习汉魏盛唐,提倡复古;派则主张要“独抒性灵”等。这些看法均有一定道理，涉及诗歌创作如何学习前人、如何掌握诗体特点、如何表现诗人主体感情等问题。但是，他们中大多数人提出的理论主张却有如下共同弱点：一是将其认识到的部分真理强调过分，缺乏应有的辩证态度；二是不能正确总结汉魏盛唐以至宋元以来诗歌发展的经验与教训；三是没有找到提高诗歌创作水平的关键因素，即应到现实生活中寻求诗情。所以，这些理论主张都未能挽救正统诗文的衰微，反而将诗歌创作引向更深的危机。

③明代诗歌在反映现实生活的广度和深度方面，既不如唐诗，又逊于宋诗。这里固然有八股取士，使“明代功名富贵在时文，全段精神，俱在时文用尽，诗其暮气为之”（吴乔《答万季□诗问》）等原因，但更重要的是诗人创作指导思想上存在偏颇。前后七子的模拟成风，派的诗意浅露，竟陵派的诗境狭小，都是诗人不能深刻认识生活的重要性而结出的苦果。

明代诗歌的成就远不如唐宋时期，也比不上后来的清朝。但这一时期，流派林立，诗坛呈现出十分复杂的情景。

明初文臣宋濂、刘基、高启都是当时重要的诗人。他们才华过人，又都有抱负，诗作大多内容充实，具有特色。明成祖时期，文坛占统治地位是三杨（杨士奇、杨荣、杨溥）为代表的"台阁体"，这三人先后担任过大学士（宰相），影响很大，致使这种雍容典雅、思想平乏的诗体风行了一百年左右。台阁之后，有影响的诗人是李东阳，他亦官至大学士，地位显赫，主持诗坛，颇有影响。由于他是湖南茶陵人，以他为首的一派诗人，称作茶陵派。李东阳仍未脱台阁体窠臼，强调宗法杜甫，注重诗歌法度。

明代中叶，一些士大夫对台阁体不满，强烈要求改变当时文风。出现了以李梦阳、何景明为首的"前七子"，他们"倡言文必秦汉，诗必盛唐"，以复古来创新，有一定的积极作用。在万历年间，文坛上又活跃着以李攀龙、王世贞为代表的"后七子"，其复古倾向愈发明显，诗歌缺乏个性。

万历年间，以袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟为代表的"派"反对前后七子的拟古倾向，主张文学作品应该抒写性灵，所谓"独抒性灵，不拘格套"。派的成就主要体现在散文创作方面，不过诗歌亦颇有可观着之作。与派同时反对拟古倾向的作品尚有钟惺和谭元春为首的"竟陵派"。他们的创作主张与派相似，成就逊于三袁。

明末斗争尖锐，民族危机加深，这时出现了一些以天下为已任的爱国诗人，以陈子龙和夏完淳是这些人的代表。他们的作品表现了强烈的民族气节，情感诚挚动人，具有较高价值。

广阳山道中(李攀龙)这首诗的解析

解析：

这诗是李攀龙早期在北京服官刑部时因公到近畿所作。写行役中的见闻感受。首二句点题，出得峡谷，松杉郁郁，一片阴沉之气。

引出三、四两句所写雷声雨色，“千嶂落”，“万峰来”，骨力开张，气魄雄伟，前后七子学杜甫五律，大抵如此。以上写景，雷雨暗中借喻国事民事多方面压力。

后半首转入抒情，不是抒个人之情，这情与民生国事相联系。广阳是近畿胜地，而攀龙此回纡道前来，是由于王事的驱使。

嘉靖年代，已不是明朝的盛世，时难年荒，人民铤而走险，在所不免，作为官吏的刑部郎官以及地方官吏的县令等，都要为此而费尽心机，诗中所以发出“损吏才”的浩叹。

最后归结到自己忧国有心，对着苦难百姓，援手无力，空余涕泪，写来感喟万千。明前后七子，风格虽乏创新，但内容往往贴近现实，应该予以肯定。

原诗：

广阳山道中

明代：李攀龙

山峡还何地，松杉口不开。

雷声千嶂落，雨色万峰来。

地胜纡王事，年饥损吏才。

难将忧国意泪，涕泣向蒿莱。

释义：

出了山峡到这地方，松树和杉树郁郁青青，雷声像千座山峦掉落，雨色像万具山峰涌来，真是气势磅礴。

到这胜地纡道前来，是由于王事的驱使，时难年荒地方官吏都要为此而费尽心机。虽有忧国的心却为力，空余涕泪向着民间。

解析：

这诗是李攀龙早期在北京服官刑部时因公到近畿所作。写行役中的见闻感受。首二句点题，出得峡谷，松杉郁郁，一片阴沉之气。

引出三、四两句所写雷声雨色，“千嶂落”，“万峰来”，骨力开张，气魄雄伟，前后七子学杜甫五律，大抵如此。以上写景，雷雨暗中借喻国事民事多方面压力。

后半首转入抒情，不是抒个人之情，这情与民生国事相联系。广阳是近畿胜地，而攀龙此回纡道前来，是由于王事的驱使。

嘉靖年代，已不是明朝的盛世，时难年荒，人民铤而走险，在所不免，作为官吏的刑部郎官以及地方官吏的县令等，都要为此而费尽心机，诗中所以发出“损吏才”的浩叹。

最后归结到自己忧国有心，对着苦难百姓，援手无力，空余涕泪，写来感喟万千。明前后七子，风格虽乏创新，但内容往往贴近现实，应该予以肯定。

扩展资料：

作者简介：

李攀龙：

李攀龙（1514年5月12日—1570年9月18日），字于鳞，号沧溟，山东济南府历城（今山东济南）人，明代著名文学家。继“前七子”之后，与谢榛、王世贞等倡导文学复古运动，为“后七子”的领袖人物，被尊为“宗工巨匠”。

主盟文坛二十余年，其影响及于清初。长于七言近体，但后人也批评他的诗歌为“瞎唐诗”。

李攀龙生于正德九年（1514年）四月十八日，先世无所称名，其父李宝去世后因李攀龙赠中宪大夫、顺德知府。攀龙九岁而孤，家无余赀，赖母张氏纺织度日。

十八岁入县学为诸生，廪于郡庠。与尚在髫年的殷士儋（后为大学士，有文名）、许邦才（后为王府长史，济南诗人）约为知交。攀龙自幼性情疏放，不耐当时书塾中讲授的经训内容和八股文，人目为狂生。

嘉靖十九年（1540年），攀龙取山东乡试第二名，嘉靖二十三年（1544年）赐同进士出身。

此后至嘉靖三十二年（1553年），历顺天乡试同考官、刑部广东司主事、刑部员外郎、刑部山西司郎中，官凡三迁，辗转郎署，官职闲散。

此间，攀龙与王世贞、谢榛、宗臣、吴国伦、梁有誉、徐中行等诗酒唱和，旨趣一致，遂结为诗社。其论诗主张，与“前七子”相倡和，形成一个新的文学流派，史称“后七子”。

他们的文学主张的基本内容，即文主秦汉，诗规盛唐，继“前七子”的文学复古运动，为彻底改变“台阁体”统治文坛的局面而斗争。李攀龙集中的拟古乐府，是其文学主张的具体实践。

嘉靖三十二年（1553年），李攀龙出守顺德（今河北邢台市），为顺德知府。三年任期中，政绩卓著，做了一些既有利于巩固明王朝统治而又给百姓带来一定利益的事。

如请蠲民税，减轻百姓负担；政刑宽简，民无冤情；增设驿站，减轻人民劳役负担等。其间诗文创作，也取得一定成就。无论赠答抒怀，还是描山摹水，或是关心时政之作，都各具特色。

《登黄榆、马陵诸山是太行绝顶处四首》、《春兴》等，是这一时期的代表作品。

嘉靖三十五年（1556年）夏，李攀龙被提升为陕西按察司提学副使。到任不久，难以忍受陕西巡抚殷学挟势倨傲的作风，以母老归养为由，上疏乞归，旨未下即拂衣辞官。

在职虽不满一年，李攀龙足迹却遍及区内，在视察府州县学的同时，也游览了各地的名山胜迹。《杪秋登太华山绝顶四首》，是这一时期的最佳诗作。

由陕归来，李攀龙在家乡筑白雪楼，隐居高卧，杜门谢客，不与权贵往来，一些达官显贵以其接见为荣，学人士子更以其品评来衡定自己的身价。

因此“闻望茂著，自时厥后，操海内文柄垂二十年”（钱谦益《列朝诗集小传·李按察攀龙》）。这一时期是李攀龙诗文创作的重要时期，所写诗文，殆占《沧溟集》之太半，因而其诗文最初结集曾名为《白雪楼集》。

此间，诗歌以吟咏故乡湖光山色之作成就最高，《与转运诸公登华不注绝顶》、《青萝馆二首》、《抄秋同右史南山眺望》、《酬张转运龙洞之作》以及《挽王中丞八首》等，是其代表性作品。

隆庆元年（1567年），李攀龙起复，出任浙江按察司副使，隆庆三年（1569年），诏拜河南按察使。在浙江，诗人曾写诗赞美以“戚家军”为主体的抗倭将士，表现了深厚的爱国之情。

在河南任职仅四个月，老母病故，诗人扶柩归里。本来病弱，加上持丧哀痛过甚，攀龙遂卧病不起，于隆庆四年（1570年）八月十九日暴疾而卒，终年五十八岁。葬历城城郊“牛山之原”，后移药山之麓。

后人在其少年读书处趵突泉上建白雪楼，以寄托对诗人的追念之情。楼渐荒废，至解放初拆除。1996年又在原址重新修建，并建成与白雪楼连为一体的戏剧大舞台。

这里常年举办以京剧为主的各种戏剧演出，已成为全国知名的演出活动中心。

参考资料来源：百度百科-李攀龙

谁是诗词高手?帮我回答问题.

王昌龄 《出塞》

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

【诗文赏析】

这是一首名作，明代诗人李攀龙曾经推奖它是唐人七绝的压卷之作。清沈德潜《说诗晬语》说：“‘秦时明月’一章，前人推奖之而未言其妙，盖言师劳力竭，而功不成，由将非其人之故；得飞将军备边，边烽自熄，即高常侍《燕歌行》归重‘至今人说李将军’也。防边筑城，起于秦汉，明月属秦，关属汉，诗中互文。”他这段话批评李攀龙只知推奖此诗而未言其妙，可是他自己也只是说明了全诗的主旨，并没有点出作者的匠心。

沈氏归纳的全诗的主旨基本是对的，但这个主旨的思想是很平凡的。为什么这样平凡的思想竟能写成为一首压卷的绝作呢？

原来，这首诗里，有一句最美最耐人寻味的诗句，即开头第一句：“秦时明月汉时关”。这句诗有什么妙处呢？得从诗题说起。此诗题名《出塞》，一望而知是一首乐府诗。乐府诗是要谱成乐章、广泛传唱的，为入谱传唱的需要，诗中就往往有一些常见习用的词语。王昌龄这首诗也不例外。你看这开头一句中的“明月”和 “关”两个词，正是有关边塞的乐府诗里很常见的词语。《乐府诗集。横吹曲辞》里不是就有《关山月》吗？《乐府解题》说：“关山月，伤离别也。”无论征人思家，思妇怀远，往往都离不了这“关”和“月”两个字。“关山三五月，客子忆秦川”（徐陵《关山月》），“关山夜月明，秋色照孤城”（王褒《关山月》）， “关山万里不可越，谁能坐对芳菲月”（卢思道《从军行》），“陇头明月迥临关，陇上行人夜吹笛”（王维《陇头吟》），例子举不胜举。看清这一点之后，你就明白这句诗的新鲜奇妙之处，就是在“明月”和“关”两个词之前增加了“秦”、“汉”两个时间性的限定词。这样从千年以前、万里之外下笔，自然形成一种雄浑苍茫的独特的意境，借用前代评诗惯用的词语来说，就是“发兴高远”，使读者把眼前明月下的边关同秦代筑关备胡，汉代在关内外与胡人发生一系列战争的悠久历史自然联系起来。这样一来。“万里长征人未还”，就不只是当代的人们，而是自秦汉以来世世代代的人们共同的悲剧；希望边境有“不教胡马度阴山”的“龙城飞将”，也不只是汉代的人们，而是世世代代人们共同的愿望。平凡的悲剧，平凡的希望，都随着首句“秦”、“汉”这两个时间限定词的出现而显示出很不平凡的意义。这句诗声调高昂，气势雄浑，也足以统摄全篇。

诗歌之美，诗歌语言之美，往往就表现在似乎很平凡的字上，或者说，就表现在把似乎很平凡的字用在最确切最关键的地方。而这些地方，往往又最能体现诗人高超的艺术造诣。

参考资料：http://zhidao.baidu.com/question/5776415.html