卡尔卡西古典吉他教程

卡尔卡西（Carulli）是一位19世纪意大利吉他家和作曲家，被认为是现代古典吉他的先驱之一。他的作品包含了很多吉他练习和演奏曲目，适合各个层次的吉他学习者。

以下是一些卡尔卡西古典吉他教程：

1.《Carcassi Classical Guitar Method》

这本教程是卡尔卡西最著名的吉他教材之一。它包含了一系列吉他习题和曲目，适合初学者和初级吉他爱好者。

2.《25 Melodious Studies Op.60》

这本教材专注于技巧的提高。它包含了一些练习曲目，通过练习这些曲目，学生可以提高他们的手指技巧和演奏技巧。

3.《Carcassi: Complete Works for Guitar》

这是一本包含了卡尔卡西所有著名的作品的合集。学生可以通过练习这些曲目来提高他们的演奏技巧和音乐理解能力。

4.《20 Progressive Lessons for Classical Guitar》

这本教程分为20个阶段，从初学者到高级演奏者，它包含了许多练习曲目和技巧介绍，对学生的吉他技巧提高非常有帮助。

5.《Carcassi: 25 Etudes Melodiques for Guitar》

这本教程涵盖了许多不同的技巧和风格，适合各个层次的学生。它包含了许多卡尔卡西最好的习题和曲目。

以上是一些卡尔卡西古典吉他教程，学生可以根据自己的水平和学习需求选择适合自己的教材。练习卡尔卡西的作品可以帮助学生提高吉他技巧和演奏水平，同时也可以帮助他们更好地理解古典吉他音乐。

小编还为您整理了以下内容，可能对您也有帮助：

卡尔卡西古典吉他教程是什么？

1、第一部分先安排了乐理知识、吉他演奏的基本方法以及吉他弹奏的初步预备，即第一把位中的音阶、六度音练习、分解和弦练习。

接着安排了六个大调和三个小调的内容，即C、G、D、A、E、F 大调和a、e、d 小调，同时让学习者了解了吉他中的把位和变调夹( 品位卡) ，通过相应的练习获得了这些技术。

2、第二部分的内容就是基本技巧、把位及不同把位上的调式调性的安排，包括：连音线(圆滑线) 、圆滑奏、滑奏、倚音(装饰音) 、双倚音、三倚音、四倚音、回音、震音、波音、消音等各种奏法。

3、第三部分就是把位的练习，第四把位、第五把位、第七把位、第九把位、把位移动练习，在奏法上补充了双音技巧、钟音奏法、泛音奏法的练习，以及不同把位上的其他调式调性的练习。

卡尔卡西的教学理念极其明确，追求开放、公平与自由的教学原理，而且注重培养学生自信的演奏风格、的人格及团队合作意识，给学生创造快乐的学习环境，让他们能够有意识地、健康地养成好的学习习惯。

同时，这种吉他教学体系的理念也强调学生的综合能力的培养，最终形成一个素质优良的吉他演奏者，并使他们在将来的吉他艺术之路上走得更为顺畅。

除了强调学生的勤奋刻苦外，要求他们思想灵活，眼界开阔，能在继承传统的基础上勇于创新。在学生的吉他演奏中，应看到的是自信、阳光、健康，主动性和自觉性是内铸在他们品格中很突出的特征。

学习古典吉他的步骤

一、基本功

1、P指和i m a指练习

一切技巧的基础。开始用靠弦练，一根一根的练，再用各种组合，im，mi，ia，ai，ma，am。注意拨弦的方向向着琴音孔内侧，不要折指，还要注意放松，开始慢慢的弹，不要求快，掌握方法为主。

2、扩指练习

目的是把手指练开，对以后的学习有很大好处。分两种：

横向扩指：

从1品弹起，左手1234指分别弹一品，到4品后1指再弹2品，依次类推，到12品返回。这是跨一品的，没问题了再练跨两品的，即到4品后1指弹3品，依次类推。之后可以弹跨3品。就这3种，练5弦和3弦即可。 

纵向扩指：

从4，5弦开始练，1指弹5弦1品，2指弹4弦2品，3指弹5弦3品，4指弹4弦4品；然后1指再弹4弦2品，这样交替换弦弹，到12品返回。练好了再练5－3弦，5－2弦，5－1弦，6－1弦。

3、揉弦练习

开始幅度大一些，慢一些，慢慢做标准。方法对了之后就用5品的小星星练（高音低音两种），然后不断的加难度，弹3品的1品的，7，9，10，12品的，对手的要求有很大不同。

4、打音练习

其实就是圆滑音练习。很重要！一定要练好！用5432弦练，1234指从1品开始到4品。

二、练习曲

1、卡尔卡西的练习曲，主要是对基本的技巧进行巩固，打基础。最著名的25首，不需要都弹，只要选那么7，8首就可以了。

2、泰雷加的练习曲。主要有音色曲1，2号，练习曲30号，等等。

3、就是八里奥斯了。

扩展资料：

1.持琴：

琴头指向左上方，与水平面倾斜夹角约在30°至40°之间。下侧琴腰凹弧与左大腿重合，琴底靠在右大腿上，共鸣箱上半部分后侧边缘与左胸有轻微接触，右手从共鸣箱上侧琴腰凹弧右边自然下垂，手心悬至音孔附近。一般要求搁琴的左腿采用脚踏垫高约10公分左右(儿童5至10公分；10至15公分)。

2.手型指法：

学院派弹奏方式较规整，手型较固定。右手自然弯曲呈空心拳状，其中空间大小以正好能塞入一个网球为宜。左手掌心向正上方呈托举状握住琴颈，虎口尽可能不贴住琴颈而留有一定自然间隙，拇指抵在琴颈后侧最厚处为宜。左手按弦用指为食指、中指、无名指、小指，尽可能用指尖垂直按弦。一般要求右手拨弦用指(拇指、食指、中指、无名指)留有一定长度的指甲，并修剪成合适的形状打磨光滑。弹单个音的主要拨弦动作有不靠弦(也称钩弦)与靠弦两种。

参考资料：

古典吉他-百度百科

卡尔卡西古典吉他教程的介绍

本书以日本吉他演奏家沟渊浩五郎改编的《卡尔卡西吉他教本》为基础，增补原版《卡尔卡西古典吉他教程》中的乐理知识部分和[日]阿布保夫为难度渐进练习曲前45首所作的演奏诠释、第46-50首的演奏由李质伟诠释。分解和弦练习、各调音阶练习及50首渐进练习曲是本教程的基本骨干，程序由浅入深、循序渐进，既能使初学者打下良好的入门基础，又能使之在技艺上日趋完善，胜任演奏难度较深的独奏乐曲。本书是适应我国广大吉他爱好者水平的一本必备的演奏教程。

卡尔卡西古典吉他教程

学习过程中最重要的方法：首先就是要了解练习曲的调式，其次就是要掌握练习曲的节奏，然后来确定音位及左右手的指法（千万不要依赖六线谱），再开始练习。练习过程必须是在自己的能力范围内以稳定的节奏来连贯的练习，如果弹奏的不连贯则应放慢弹奏速度，至能够连贯演奏，然后慢慢加快速度至练习曲要求的速度。

卡尔卡西是古典吉他必练的练习曲，非常有用，但是以五线谱居多，所以弹民谣的人在识谱方面比较困难，就会选择放弃。如果你识谱没有问题，或是有六弦谱的话，也可以练习，是非常有用的。但不是非常必要的。

古典吉他教程书哪种比较实用。

1，《卡尔卡西古典吉他教程》。

我以前用的是的有人民音乐出版社的，但这个版本没有很专业老师基本不行。还有一个版本叫做《最易学的卡尔卡西古典吉他教程》，多了一些注释，配有标准演奏，会更加好一点。第三个版本是《精解版.卡尔卡西古典吉他教程》，也配有光盘，有六线谱对照，会易学一些。另外还有一个《新编卡尔卡西古典吉他教程》，我前年去天津图书大厦看到了，很想买也是五六线谱对照。

以上建议网上买，因为书店不一定有哪一本，网上应该可以搜到的。

2，的确，古典吉他不建议自学。很容易形成误区，你有音乐基础应该知道，古典乐器（民谣吉他啦口琴啦这些流行的随意的不含在内）一旦练偏，之后再提高就会有很大障碍，而且改起来也难。

如果找不到信得过的老师，那么可以多去各大论坛逛逛，在前辈指导下也很好。

卡尔卡西古典吉他教程这本书怎么练？一个调要学多久？

怎么练这个问题，你需要照着谱子打拍子练习，把每一拍打准，弹准，弹清晰。一个调要练多久这是看个人，有的人觉得弹下来不卡就叫做练好了，有的人追求完美会弹得精益求精，对一个调要学多久也是看个人追求的问题，你要想琢磨透一个调要学很久，按我的学习过程，不求甚解，大概半个月到一个月追问十二个调要练一年啊

如何自学古典吉他_古典吉他自学入门教程

自学古典吉他都有一颗向上的心，往往学习到困难的时候也就放弃了，关键就是没有掌握方式和 方法 。下面我整理了自学古典吉他的方法，供你阅读参考。

自学古典吉他要学习 五线谱 和注意姿势

　　学习古典吉他要学会五线谱，刚开始是进度很慢，看谱很累。随着看谱的能力提高，进度也就随之加快。

　　初学者，正确的姿势要对，左右手的形态要对，弹拨方式要对，压线方式要对，这决定以后学习的走向。

　　初学可以采用，卡尔卡西古典吉他教程。本教程最大的好处能提高识谱能力，反复的练习重复的练习很多，识谱能力高的节选出一些，达到练习目的就可以往下练习。

　　练习必须使用节拍器，一布一脚印的练习。通过使用节拍器，可以使你知道，各种板的速度，手指的力度走向，节奏的掌握，能发现自己发现不了的问题，能做到有板用眼，没有规矩不成方圆。

　　索尔，的作品《魔笛主题与变奏》，大家都知道，耳熟能祥，像这样的乐曲没有节拍器是弹不了的，很多人都弹过，有人说作品太老了，都弹新东西了。说这话的人狗屁不通，误人子弟。满脑子不知道想的啥。

　　《卡尔卡西教程》弹完，可以进入，塔雷加的技巧练习。刚开始进入困难挺大，可以用，阿瓜多，朱里亚尼的作品过度一下。

　　自学的学员，要稳住心态，循序渐进，多看看世界大师的演奏，吸取先进 经验 ，几年之后有个好收成。不可跳越练习，跳不过去就躺下了，躺下在起来，是需要时间改正的，这样时间就过去了。

　　自学古典吉他熟悉乐曲

　　自学古典吉他的朋友，在弹奏新的乐曲之前，总喜欢找到录音资料听后，才去练习，去模仿资料里的录音。

　　切记，资料是来欣赏的，不是来模仿的。

　　在弹奏之前，先分析谱面，在乐谱的首页，正上方是乐曲的名字，左上角是乐曲要求演奏的速度，大多数是意大利文(基本乐理书有详细的讲解)，右上角是乐曲作者的名字。接下来看五线谱的第一小节，高音谱号后面，是否有升，降号，这可是决定掉调性的哦，接下了是乐曲几几拍的数字符号，

　　完后看第1小节，和最后1小节，和声的组成音，大多数是以6音组成，是小调，以1音组成是大调。也有3和5音的时候。

　　在往下，就是熟悉乐曲，指法安排，有困难的小节要单个练习，熟练完后。节拍器打开，几几拍的要掌握强弱，先慢，熟练后，在逐步接近 曲谱 要求的速度。

　　之后在分析乐曲的各种表达的符号，作品是什么时期的，在加进自己对作品的理解。

　　切记，作品要求的速度，演奏当中不要太离谱了哦。

　　先写到这，一人的看法，欢迎批评指正。

　　自学古典吉他认识了解古典吉他

　　古典吉他自学的朋友。由于对古典吉他，了解不多，容易出现错误的认识。

　　有的朋友，弹了一段时期，认为自己的吉他的声音不行，就急于去买高价琴。其实市场上出售的1000元以上的古典吉他是足够学习用的，现在的琴比最早的红棉，梅花琴要好的多。声音好坏是取决手指的拨弦方式，有教程书的，仔细看看拨弦方式的这一章。用各种方式去弹去比较比较声音好和坏。找到适合自己的方式，音色要圆润和厚重。记住不是琴不行，是方式没有找到。没有找到好的方式，去买高价琴，你就很危险了。

　　在练习之前，要用电子调音器。最早的音叉，音笛，没有电子的好使。(推荐用夹琴头那种吉他专用的)。把琴弦调准。标准定音是，吉他空弦音，C调的。

　　1至6弦，依次为3.7.5.2.6.3.学名为E.B.G.D.A.E. 吉他的音高，比正常的音，是底一个八度的。

　　在每次练习之前必须都要定音哦。切记不要调一次，就长时间不调琴。或凭感觉来调，感觉也有错的时候。

　　琴弦的使用是有寿命的，自学的朋友，我认为，在天天练习的情况下，2个月换套琴弦，是符合我国，国情的。

　　在劳累的情况下，有心事的情况下，不要去弹琴，只有在放松，精神高度集中的练习，才能有事半功倍的效果。

　　就写到这，不足之处，在所难免，欢迎批评指正。

　　自学古典吉他摆正姿势与心态

　　自学古典吉他的朋友，一定要按部就班的练习过程，有很多人拿自己喜欢的乐曲，超出自己能力范围的，，强加练习，弹了很久。

　　随着，错误的姿势，错误的弹奏方式，错误的指法，随之而来。在不知不觉中。

　　这就是攀比心理在作怪，在很短的时间内，能弹多少大的乐曲，不管质量咋样。

　　其实，学习古典吉他，如同人学习走路。先是扶墙站立，等站稳了，才能迈出第一步，往下是，小跑，中跑，大步如飞， 跨栏 。

　　比如，左手，大拇指的位置，1.2.3.4指，指尖。的压弦。力度支撑。右手，P.i.m.a，个指，弹拨方式。手腕，手臂。要严格的按照教程里的，教程去做。

　　本人推荐可以采用《卡尔卡西古典吉他教程》，这本教程是很有名的。简单易懂，全本教程，学完。进展快的1年半左右学完，慢的2至3年学完。3年还没学完的，就永远学不完了，其实就是不打算学完。全本教程，学完，就是站稳了。也就是左右手稳了。在往下，才是小跑。

　　古典吉他的练习曲练习方法

　　自学古典吉他的朋友。最难熬的学习，就是枯燥乏味的练习曲，一首又一首，没完没了，那是没办法的事，必须练习，想弹好，古典吉他，必过的一关。

　　自学的朋友，你要知道，凡事演奏水平高的人，都有大量的练习曲做铺垫。

　　在练习练习曲时，要仔细，要明白练习的目的，要知道，自己练习的练习曲，音乐理论，和声构成，最好在练习之前，唱出旋律，那样，就不会觉得枯燥乏味了。

　　在练习，练习曲，要明白是练习左右手的那个部分，练过了，攻克了，在有这类似的，就可以跳过。去练习新的练习。

　　我推荐几首乐曲，难度不大，可以在公开场合演奏的，还是很美的哦。

　　《少女的祈祷》，《雨滴》，《爱的罗曼斯》，《桑斯的5首小品》，《皮戈探戈》。

　　自学古典吉他忌急功近利

　　自学古典吉他的朋友，很容易被吉他各种表现的技巧所吸引，尔去练习，这是急功近利的想法。古典吉他的各种表现技巧是为表现更好的音乐的一种方式，不是炫耀的方式。本人认为，技巧分粗与细。小的技巧也是最难练习的，也是最见功夫的。是什么技巧呢，就是左手的圆滑音的练习，也可以说是勾打音。

　　《阿尔汗布拉宫的回忆》，学习古典吉他的朋友都知道，这首乐曲就有圆滑音(连音)，有很多弹琴者是做不出来的，或者做的不清晰，这就是左手，手指力度不够，的表现。还有很多人喜欢弹一些很有气魄的乐曲，比如《《卡娜瑞欧斯》，《磨房主之舞》，《皮革探戈》等。表面很风光。往往《玫瑰波尔卡》，《晨之歌》，《歌与舞》等，是他们的软肋。往往弹不了。这就是急功近利，投机取巧，的弹奏方式。

　　本人认为，技巧是基本功的积累，逐步连成的，不是蛙跳。一家之言，错误难免，欢迎批评指正。

　　自学古典吉他坚持练习

　　自学古典吉他的朋友，在初期，左手容易疲劳，大小横按，是个关口，右手各指弹弦不准确，经过刻苦的练习一一化解，随着学习的深入就会发现，越来越感觉到，前进一步的压力。只有消化了，在吸收，才能继续往下学习，切不可跳过学习。只有遇到问题去解决，不可回避，要回避了，就是自己欺骗自己。

　　前面，写过好几篇了，有些话就不重复了。

　　就 说说 弹完一个教程，当时的感受吧。

　　本人最早用的是《卡尔卡西古典吉他教程》，我当时是买的是分装本，分4本。后来就有了和装本，也就是一本书。里面的内容是一模一样的。

　　本人由C大调一直到难度渐进50首，的最后一首。由于本人悟性不高，用了快4年的时间，终于弹完了。

　　当时想，这回我可要弹我喜欢的乐曲了，结果把我喜欢的乐曲曲谱拿来，一上手，才知道，没有几个我能弹的，大部分乐曲的难度，远远超出了，当时我的

　　能力，当时也能弹几个，想《爱的罗曼史》，《嘉洛普舞曲》，《小奏鸣》，《阿尔汗布拉宫的回忆》，《磨坊主之舞》等。当时能弹，但弹的质量不好。

　　后来，就买了本录像带，是日本天才少年山下和仁的示范录像，看完之后才知道，学习远远没有结束，是刚刚开始。

　　古典吉他学习教程

　　现在就说说学习的教程的从初到高的过程。

　　从《卡尔卡西古典吉他教程》开始，接下来是《塔雷加高级技巧练习》，《冈萨雷斯左右手扩张练习》，《维拉罗伯斯十二首练习曲》，《罗德里戈作品节选》。

　　只要方式正确，一步步的学习，自学的朋友，在7至8年完全可以全部弹完。

　　自学的朋友要有信心，不可灰心，看看世界的古典吉他大师有多少是自学，自学并不是不可取。

　　希望本贴能让自学古典吉他的朋友找回信心，偏远地区，家境窘迫者，通过网络能看到希望。

　　当然有老师辅导能更好，但好的老师不多，负责任的老师就更不多了。

　　说个例子，来老师这学琴，老师拿把几万元的琴，让你来练习。不用老师忽悠，你自己就瘸了。

　　本话题写到这，也就结束了，本人不打算在写下去了，有从头看到尾的，我O(∩_∩)O谢谢了。

　　不足之处，在所难免，欢迎批评指正。

如何自学古典吉他相关 文章 ：

1. 古典自学 提高古典吉他演奏水平的10条建议

2. 初学者自学吉他

3. 古典吉他自学第八讲

4. 零基础如何自学吉他

5. 初学者古典吉他选购窍门

6. 吉他入门零基础自学教程

7. 古典吉他弹奏技巧

8. 初学者如何学吉他

9. 吉他谱 吉他入门 吉他教程

10. 古典吉他扫弦技巧

有哪些系统学习吉他指弹的书籍推荐？

‍‍最先推荐的还是《卡尔卡西古典吉他教程》。经典古典吉他教程，全五线谱，拿来学习指弹也是相当合适的书籍。毕竟指弹也属于独奏的一个分支，对基本功要求也很高。学完卡尔卡西，你就会发现五线谱视奏完全没问题，基本功也比别人好很多，学习指弹会非常轻松。‍‍

指弹吉他入门书籍

吉他入门书籍：

1.《吉他自学24课》

2. 《指弹吉他完整教程》

3. 《弹指之间》

4. 《吉他自学三月通》

5.《卡尔卡西古典吉他教程》

6. 《民谣吉他大教本》

7. 《古典吉他实用教程》

8. 《吉他和弦百科》

《吉他自学24课》(全能型)是一本为那些想认真学习音乐和吉他演奏的人使用的吉他教程，书中全面系统地介绍了音乐常识、基础乐理、和声知识、吉他演奏技法、节奏视唱、听力练习等内容。作者根据多年积累的教学经验，将吉他学习的过程分为"入门"和"提高"两个阶段，各编排为十二节课，按照先易后难、由浅入深的顺序，用大量图表、照片和详实的文字进行细致讲解，使音乐理论更加通俗易懂，便于读者理解掌握。

《指弹吉他完整教程》第一本专为Fingerstyle Guitar学习所设计的教材，从基础到进阶，一跳一步彻底了解指弹吉他演奏之技术，涵盖各类音乐风格编曲手法、名家经典范例，内附经典《卡尔卡西》渐进式练习曲乐谱，将同一首歌转不同的调，以不同曲风呈现，以了解编曲变奏之观念。

《吉他自学三月通》是一本高度综合、全面系统的吉他自学用书，同时是一本非常好的面授班教学用书，更是一本具有很高实用及保留价值的参考工具书。 是目前国内最系统、最规范、最实用的有声教材。

卡尔卡西古典吉他教程怎么样，使用过的哥哥姐姐帮忙解答下啊！！！！

虽然有些人说卡尔卡西这部老教材过时了，但是它依然有很多可取的地方，古典吉他必学教材的美誉不是白来的。第一部分的分解和弦和常用调练习，第二部分的换把练习和各种技巧的练习，第三部分的卡尔卡西50首练习曲，原来是要求必须全弹得，即使现在也有很多曲子是很有价值的，第四部是20首独奏曲。不过我的吉他老师说卡尔卡西教材有点罗嗦，全练有点浪费时间，不过对于古典吉他这么注重基本功的乐曲，全练绝对是好处大大地。