戏剧的样式种类

戏剧的种类有京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧等。具体介绍如下：

1、京剧

京剧，又称平剧、京戏等，中国国粹之一，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。京剧表演的过程和形式都已形成高度的规范和固定化，不同行当的唱念有各自不同的声腔，表演的动作，唱念做打等及服装、脸谱、道具等都有相当明确的规定。京剧唱腔属板式变化体以西皮、二簧为主要唱腔。西皮的旋律起伏较大，节奏紧凑，唱腔流畅明快，适合于表现欢快、坚毅的情绪。二簧的旋律则较为平稳，节奏舒缓，唱腔凝重浑厚，更宜于抒发沉郁、悲愤的情怀。

2、越剧

越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气。越剧唱腔优美越剧流派唱腔纷呈，特色鲜明，满足观众的不同口味，甚至这种流派特色还影响到各个流派塑造的人物气质。咬字吴侬软语与普通话结合，曲调、板式与人物情感紧密联系，使得越剧唱段动听、生动、富于变化。越剧的场景是极为考究精致的，真实而细腻的布景会带领观众重返古典小说中那氤氲着诗意与情致的世界，被故事中的人物牵动着心绪。

3、黄梅戏

黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先于农村，后入城市逐步形成发展起来的一个剧种。它吸收了汉剧、楚剧、高腔、采茶戏、京剧等众多剧种的因素，逐渐形成了自己的艺术特点。唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，表演质朴细致，以真实活泼著称。黄梅戏的唱腔分花腔、彩腔、主调三大腔系，黄梅戏角色行当的体制是在二小戏、三小戏的基础上发展起来的，黄梅戏的服装是汉民族传统服饰的延续，黄梅戏妆容重眉眼，讲究神韵。

4、评剧

评剧以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。它的形式活泼、自由，最善于表现当代人民生活，因此城市和乡村都有大量观众。 评剧唱腔是板腔体，有慢板，二六板，垛板和散板等多种板式。解放后，评剧音乐，唱腔，表演的革新取得显着成就，特别是改变了男角唱腔过于贫乏的弊病，男声唱腔有了新的创造。其表演艺术虽吸收了梆子、京剧的身段、程式，一度出现京剧化的倾向，但仍保持着民间活泼、自由、生活气息浓郁的特点。

5、豫剧

豫剧唱腔铿锵有力，大气磅礴、抑扬有度、富有热情奔放的阳刚之气，具有很大的情感力度。其次，豫剧行腔酣畅、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善于表达人物内心情感。通常在关键剧情上一般会安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具挑战性，一般吐字清晰，易被观众听清。豫剧的各行当都有自己的表演要诀，如手势要诀是“花脸过项，红脸齐眉，小生齐唇，小旦齐胸”，武打戏的短打要诀是“身如蛇形眼似电，拳如流星，腿似钻。稳如重舟急似箭，猛、勇、急、快、坐、站稳如山”，在枪路上，有“走丝”、“连九枪”、“十三枪”、“九个鼻”、“八杆”、“单倒”等路数。